теоретических дисциплин. В 1901 г. он получает звание профессора, а впоследствии становится преемником Римского-Корсакова и Лядова в классах музыкальных форм и свободного сочинения. Среди многочисленных учеников Витола — С. Прокофьев, Н. Мясковский, В. Беляев, А. Тер-Гевондян, Я. Залит, Ю. Таллат-Келпша, Ст. Шимкус, Ю. Авик, К. Креэк и другие.

Петербургские годы (до 1918 г.) — период интенсивного творческого труда. В эту пору Витол создал большинство овоих фортепианных, симфонических, камерных произведений, романсов, хоров, а также сделал много обработок народных песен. Он тесно связан с русскими композиторами так называемой «беляевской группы», продолжавшей на новом этапе традиции «Могучей кучки». Его ближайшие друзья — Лядов и Глазунов. Витол — один из постоянных участников знаменитых «беляевских пятниц». Ряд его сочинений отмечается «Глинкинской премией». Он активно выступает и на поприще музыкальной критики: почти семнадцать лет (1897–1914) сотрудничает в петербургской газете «St. Peterburger Zeitung». В Петербурге же Витол руководил различными латышскими хорами. Из них особенного успеха достиг основанный им хор Латышского певческого общества, завоевавший в 1910 г. на V всеобщем празднике песни в Риге первое место.

Летом 1918 г. Витол переехал в Ригу.

Новый период жизни композитора протекал в сложных условиях буржуазной Латвии. Здесь основная сфера деятельности Витола — руководство Латвийской государственной консерваторией, созданной в 1919 г. Ректором ее он был почти четверть века (с 1919 г. до осени 1944 г.). Организованная по русскому образцу, Латвийская консерватория стала крупнейшим очагом музыкального образования в Латвии. Особое значение приобрел класс композиции, возглавлявшийся самим Витолом; из него вышли многие латышские и литовские музыканты: П. Барисон, Л. Вигнер, Я. Витолинь, Л. Гарута, Е. Граубинь, В. Дарзинь, А. Жилинский, М. Заринь, Я. Иванов, Я. Калнынь, Я. Кепитис, Д. Кульков, П. Лиците, А. Скулте, В. Уткин, С. Вайнюнас, Ю. Каросас. Требования чистоты композиторской техники в рамках функциональной гармонии (Я. Витол вместе с М. Штейнбергом выпустили в новой редакции учебник гармонии Н. Римского-Корсакова), отточенной ясности мысли и формы — лишь некоторые из характерных черт композиторской школы Витола, которая несомненно явилась своеобразным барьером,

ограждавшим музыкальное искусство Латвии от влияния формалистических тенденций западного модернизма.

В 1923 г. группой виднейших латышских композиторов и исполнителей (Я. Витол, А. Калнынь, Э. Мелнгайлис, Я. Залит, Ян Медынь) было основано «Объединение композиторов Латвии» — общество, сыгравшее значительную роль в борьбе за защиту авторских прав, в популяризации творчества композиторов и организации певческих праздников. Центром и душой этого творческого объединения стал Витол.

Общественная энергия Витола казалась неистощимой! При всем том в 20-х годах он интенсивно сочинял, преимущественно в жанрах хоровой песни, романса и музыки к драматическим спектаклям. К сожалению, в тридцатые годы творческая активность Витола заметно спадает. В неравной борьбе с бюрократическим аппаратом за сохранение высокого уровня консерватории в условиях буржуазной Латвии его силы начали надламливаться. В творчестве композитора все яснее стали проявляться мистические настроения.

С установлением в Латвии советской власти Витол переживает радостный период возрождния. Он вновь обратился к жанру обработок народных песен (8 латышских народных песен для голоса с фортепиано, 1941), начал готовить новую редакцию веселой, полной юмора музыки А. Буманиса к классической латышской комедии Р. Блауманиса «Дни портных в Силмачах».

Война разрушила мирную жизнь страны...

Для композитора немецко-фашистская оккупация стала годами тяжелых испытаний. Престарелый композитор был увезен в октябре 1944 г. отступающими частями немецкой армии в Германию. В городе Любеке он умер 24 апреля 1948 г. в возрасте 85 лет.

Сегодня имя Язепа Витола носит Латвийская государственная консерватория.

Музыкальная культура советской Латвии продолжает традиции, создателем которых был Витол. В великой эстафете поколений латышской музыки он был одним из сильнейших. Ему принадлежат знаменательные слова: «Наша обязанность — облегчить дорогу тем, кто идет за нами, чтобы они переросли нас, поднялись выше нас. Сильный несет на своих плечах несколько поколений, не падая под ношей».

Я. Витол

На Беляевских «пятницах»

В беляевском издании были выпущены два томика карманного формата «Les Vendredis» («Пятницы»). В них содержится ряд миниатюр для струнного квартета. «Les Vendredis» — характерная память о беляевских «пятницах», ставших уже легендарными.

В основную программу каждого вечера обязательно входили три произведения: 1) что-либо из мастеров XVIII века — Онслов, Дитерсдорф, Гайдн, Моцарт; 2) Бетховен, Шуберт, Шуман, реже кто-либо из новейших авторов; 3) русское произведение. Но так как русских произведений для квартета было мало, то каждую новую партитуру Беляев очень ждал. Таким образом и составились сборники «Les Vendredis».

Часы бьют восемь. В гостиной Беляева на стойке из красного дерева огромный альбом с портретами всех композиторов мира всех времен. Беляев весело скандирует: Гендель — Бендель — Мендельсон, Майер, Бейер, Ядассон. Звонок у входных дверей звонит чаще и чаще. Первыми обыкновенно являются те, которым квартетная музыка даже в исполнении дилетантов доставляет удовольствие. В дверях появляется импозантная фигура Владимира Стасова, и раздается его громоподобный голос. Вместе с ним всеобщий баловень Илья Ефимович Репин, щуплый, наполовину меньше Стасова, кудрявый, с тихой речью, медленными движениями. Оба быстро оказываются в центре всеобщего внимания. Вечно моложавый, несколько лукавый про-

_________

Нами публикуется с сокращениями глава из мемуаров «Воспоминания моей жизни» Я. Витола, изданных на латышском языке в Риге в 1958 и 1962 годах в первом и втором выпусках сборника «Латышская музыка».

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Я. Витол

На Беляевских «пятницах»

Содержание