ТВОРЧЕСТВО МОЛОДЫХ

Н. Жиганов

Радость художника

Пожалуй, никогда еще в истории нашей страны Коммунистическая I партия не придавала такого огромного значения идеологической работе, как сейчас, когда на повестке сегодняшнего дня создание материально-технической базы коммунизма, формирование коммунистических общественных отношений. И это обязывает нас продумать еще и еще раз: все ли мы делаем для того, чтобы помочь партии в ее исполинских трудах, как сделать еще более боевым, целеустремленным, идейно заостренным наше творчество? Я сказал «наше» и тут же подумал: какое счастье, что все мы, композиторы, музыковеды, музыканты, имеем возможность — впервые в истории человечества — быть непосредственными помощниками той славной когорты революционеров-ленинцев, которая уже сегодня ведет за собой многие народы мира к светлому будущему!

Какое счастье, но и какая ответственность! Нужно же быть достойными своей эпохи. И тут еще раз хочется выразить сердечную благодарность партии за помощь, которую она оказывала и сегодня вновь оказала нам, организовав дружеские встречи с представителями творческой интеллигенции, а затем специальный Пленум ЦК, посвященный идеологической работе. Нет сомнения: решения этого Пленума дадут нам в руки на многие годы вперед «новейшее вооружение», и нам предстоит как можно скорее его освоить. То, о чем я хочу сказать, лишь беглые заметки, хотя, конечно, и раньше мне приходилось обо всем этом думать и делиться своими мыслями с товарищами.

Для того, чтобы преодолевать трудности, бороться за утверждение своих идеалов, нужно точно знать, что именно представляет сегодня наибольшую опасность. Партия на основе глубокого анализа указала нам на эти опасности, заклеймила абстракционизм, формализм и предостерегла одновременно от реабилитации унылого натурализма. Но сегодня уже нельзя ограничиться бесконечным повторением известных истин или даже вариациями на них. Нужно пойти дальше и разобраться, в какой

конкретной форме те или иные «измы» проявляются в области нашего искусства.

Ловлю себя попутно на мысли, что художникам, наверное, в последние месяцы жилось хотя и труднее, но легче: у них наиболее нетерпимые явления столь явно разоблачили себя, что общественности только и осталось выкинуть их на мусорную свалку! И воздух сразу очистился.

К сожалению, у нас вместо попыток серьезно, спокойно, не суетясь разобраться в делах многие почили на лаврах, и в композиторской творческой организации воцарились довольное спокойствие и благодушие. Я не преувеличиваю и не впервые говорю сейчас об этом. Вспомните недавний, собравшийся в памятном марте, II пленум Правления СК СССР и сопоставьте его с Молодежным пленумом 1958 года.

Мне кажется бесспорным, что тогда и музыка была представлена интереснее, и, главное, дискуссия шла иначе — горячее, с задором, с настоящей остротой. В этот же раз в выступлениях определенно не хватало огонька, не чувствовалось волнения. Особого. Большего, чем обычно: мол, нет у нас среди молодежи таких, которых следовало бы критиковать столь же остро, как писателей и художников, и нечего «огород городить».

Конечно, замечательно, что нет у нас «таких», а если и были несколько отдаленно похожих, они не пользовались влиянием даже в профессиональной среде, не говоря уже о том, что массовая аудитория даже не подозревала об их существовании. И все-таки не время нынче убаюкивать себя тихожурчащими речами.

О чем надо, по-моему, серьезно поговорить? Например, об освоении современной западноевропейской музыки.

Кто же будет спорить, что процесс этот естественный, необходимый, что и раньше мы внимательно присматривались к творчеству своих зарубежных коллег. Бесспорно это, и вот, кстати, еще одно подтверждение сказанному. Недавно, в связи с 90-летием В. А. Золотарева, я прочел в журнале «Советская музыка» статью о нем А. Богатырева. Если не все обратили внимание на это дружеское выступление, напомню: А. Богатырев рассказывает, как в конце тридцатых годов он учился у Золотарева, которому тогда уже было далеко за шестьдесят, и как его учитель — ученик Римского-Корсакова — знакомил их с творчеством Шёнберга, наглядно раскрывая все убожество пресловутой додекафонии. Это было более двадцати пяти лет назад, когда многих из тех, кто нынче, с младенческим изумлением открыв глаза, узнал о существовании Шёнберга, еще вообще не было на свете. Как же людям нашего поколения не высмеивать такое «первооткрывательство»!

Так вот, повторяю, никто не будет спорить, что профессионал должен знать современную западноевропейскую музыку. Но посмотрите реально, что за последние годы произошло? Прежде всего, большинство, кто «ломится в открытые двери», страдает почти полным невежеством. Они не знают ни классики, ни своей родной музыки, ни музыки других народов нашей страны. Что будет дальше с такими полуграмотными «западниками», предсказать нетрудно — видели мы таких раньше! — они ничего не сделают в искусстве.

(...Жило деревцо. Пока было маленькое — не стеснялось питаться живительными соками родной земли. Но чуть-чуть подросло, высунулась его верхушка над кустарником, стали клонить ее разные ветры — вроде из-за моря чем-то необычным подуло! — и решило деревцо: не нужны мне корни — ветер питать меня будет; и... засохло.)

Но есть, конечно, и другая категория «ищущих» — прельстившаяся мнимой «современностью» музыки сегодняшнего зарубежного мира. В искусстве, говорят они, есть элементы формы, относительно независимые от содержания, и эти элементы могут в переосмысленном, в преобразованном виде войти в арсенал средств социалистического искусства. Когда я слышу такие рассуждения, я ставлю всегда только один вопрос: а при каких условиях может совершиться подобная метаморфоза? При условии механического «осваивания» самой этой «новой техники» и средств выразительности? Никогда так не было и не будет.

Освоить, переосмыслив, чужое можно только тогда, когда берешься за свое, решаешь самостоятельные задачи, идешь своим путем..

Не ясно ли, что мы должны, разумеется, притягивать (именно притягивать) к себе всех, кто нам сочувствует, кто хоть в какой-то степени может способствовать нашей борьбе, — всех больших художников, всю прогрессивную интеллигенцию. Но не делать вид, будто мы некие провинциалы, ждущие, когда же просветят нас чужие умы, и не приспосабливаться к их воззрениям, а пропагандировать свои, советские.

Может показаться, что все это — общие слова. Да, общие! Но лишь для тех, кто не слы-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

ТВОРЧЕСТВО МОЛОДЫХ

Н. Жиганов

Радость художника

Содержание