сколько точно и четко Моцарт или Берлиоз слышали каждый звук мысленно. В их музыке каждая нота точно на своем месте...

Мои творческие планы? Сейчас я работаю над последней частью своего второго произведения для виолончели, которое я тоже посвящаю Мстиславу Ростроповичу. На этот раз это концерт с оркестром. Правда, я еще не решил, как назвать его — Симфонией или Концертом. В нем очень большая и сложная партия виолончели, но я убежден, что Слава успешно справится со всеми трудностями. Три части уже завершены, вскоре думаю закончить четвертую.

Собираюсь ли я снова вернуться к опере? Обязательно. У меня уже есть тема. Я взял ее из одной пьесы японского театра «Но», спектакли которого видел в Токио. Меня привлекла в этом театре строгая форма, несколько схожая с древнегреческой трагедией. Действие оперы я переношу в Англию. Партитура будет рассчитана на очень небольшой состав оркестра — семь-восемь человек. На этот раз я хочу осуществить постановку не на обычной сцене, а в Олдборском соборе. Думаю, что премьера ее состоится на фестивале будущего года. Возможно, этот спектакль (без декораций) будет слегка напоминать старинные мистерии.

Амадеус-квартет с клавесинистом Дж. Малкольмом

Я считаю, что в оперном жанре нет ограничений ни в отношении тематики, ни в отношении формы. В «Питере Граймсе» я использовал возможности как речитатива, так и ариозо. Это зависит главным образом от темы. Либретто обычно «диктую» я, конечно, за исключением «Сна в летнюю ночь», но Шекспиру нетрудно подчиняться... Я ничего не имею против современных сюжетов для оперы или иных музыкальных произведений. Только иногда бывает легче сказать то, что хочешь, словами притчи, легенды. У нашего поэта Вордсворта есть замечательные слова: «Искусство — это эмоции, которые вспоминаешь в спокойствии». Когда Моцарт писал свою «Волшебную флейту», он был очень несчастен, а ведь это одно из самых солнечных его творений...

В заключение Бенджамин Бриттен сказал:

— На прощание мне хотелось бы пожелать читателям журнала «Советская музыка» провести много счастливых часов, слушая музыку.

А. А.

По следам наших выступлений

ПЛАНИРОВАТЬ ТВОРЧЕСКИ!

«Работать по-новому» — так называлась статья, посвященная организации концертного дела в городах и республиках нашей страны (см. «Советскую музыку», № 3 за 1963 г.). На Всесоюзном совещании директоров филармоний, о котором шла речь в статье, было высказано немало острых критических замечаний и полезных предложений. По следам этого серьезного разговора коллегия Министерства культуры СССР приняла в феврале постановление «О мерах дальнейшего улучшения концертной деятельности в стране». Тем же решением был утвержден всесоюзный гастрольно-концертный план на 1963 год. Оба эти документа вступили в силу в то время, когда встречи руководителей партии и правительства с представителями творческой интеллигенции поставили новые огромные задачи не только перед теми, кто создает искусство, но и перед теми, кто его пропагандирует. Работникам культурного фронта предстоит сейчас во сто крат усилить борьбу за воспитание художественных вкусов народа, за то, чтобы искусство несло в широкие массы большие идеи и высокие чувства. Постановление коллегии Министерства культуры нацеливает концертные организации именно на это. Однако реализация верных решений во многом зависит от того, насколько полно они отражены в едином всесоюзном гастрольно-концертном плане, призванном определить направление концертной политики в нашей стране.

При первом же знакомстве с ним обращает на себя внимание многонациональный состав гастролеров. Все республики получили возможность продемонстрировать свои достижения на всесоюзной концертной эстраде. В самых разных направлениях пролегли гастрольные маршруты: из далекой Сибири в жаркий Казахстан, с берегов Балтики в солнечную Грузию. Только в одной Латвийской ССР в этом году побывают гости из 13 союзных и автономных республик, в том числе Государственный хор Армении с участием Г. Гаспарян и Киргизский оркестр народных инструментов им. Орозова, Государственный квартет Грузии и Удмуртский ансамбль песни и танца, украинский дирижер И. Паин и солистка Большого театра В. Фирсова.

В Белоруссии запланированы выступления Казахской хоровой капеллы, а в городах РСФСР — концерты Азербайджанского и Узбекского симфонических оркестров, в Туркмении, Казахстане. Киргизии намечены гастроли духового квинтета Эстонской ССР, а на Украине — выступления грузинского квартета.

Наряду с известными мастерами перед слушателями разных городов выступят талантливые представители национальной молодежи, в том числе эстонский дирижер Н. Ярви и грузинская пианистка Э. Вирсаладзе, латвийская певица И. Тикнус и армянская виолончелистка М. Абрамян.

Словом, растут и крепнут межреспубликанские творческие контакты. В этом несомненное достоинство плана.

Однако многое в нем вызывает серьезные возражения. Общеизвестно, как вырос за последние годы интерес широких масс слушателей к оперной, симфонической и хоровой музыке, к выступлениям камерных певцов, ансамблей, исполнителей-инструменталистов. Не случайно поэтому в постановлении коллегии руководителям филармоний рекомендовалось обратить преимущественное внимание на организацию филармонических концертов.

Как же это пожелание отразилось во всесоюзном гастрольном плане? В текущем сезоне в республиках побывают многие интересные исполнители и коллективы филармонического профиля. Нельзя, например, не порадоваться тому, что Русский хор под руководством А. Свешникова в этом сезоне должен отправиться в большую гастрольную поездку по стране, или тому, что жители многих городов встретятся с замечательным искусством Зары Долухановой, или тому, что выросло число камерных ансамблей, участвующих в межреспубликанском обмене.

Однако нам кажется, что план мог бы выглядеть куда более богатым и разнообразным (в данном случае мы имеем в виду подбор гастролеров. не касаясь их репертуара и качества исполнения). Особенное беспокойство вызывают перспективы симфонического сезона хотя бы потому, что в этом году редко будут гастролировать дирижеры. Главное, среди участников межреспубликанского обмена не оказалось многих ведущих мастеров дирижерского искусства, в плане не встретились фамилии К. Кондрашина, К. Иванова, Е. Светланова, К. Элиасберга, Г. Рождественского, Л. Вигнера, О. Дуряна (список этот можно продолжить). Как может обойтись без них всесоюзная концертная эстрада? Но, возможно, известные маэстро появятся в республиках во главе своих оркестров? Увы, и в этом отношении всесоюзный план не подает особых надежд. В перечне коллективов, гастролирующих по стране, всего четыре симфонических оркестра (азербайджанский, узбекский, грузин-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Амадеус-квартет с клавесинистом Дж. Малкольмом

А. А.

По следам наших выступлений

ПЛАНИРОВАТЬ ТВОРЧЕСКИ!

Содержание