Вышли из печати

Вл. Протопопов. История полифонии. Русская классическая и советская музыка. Музгиз, 1962, 18,5 л., тираж 5 000 экз.

«История полифонии» Вл. Протопопова — учебник, соответствующий программе специального курса полифонии для музыковедов и композиторов.

Это первый опыт изложения истории полифонии в ее важнейших явлениях. Настоящий выпуск посвящен полифонии в русской классической и советской музыке: в следующем будет рассмотрена полифония в творчестве западноевропейских композиторов.

Историко-аналитический материал излагается в одних случаях в виде целостной характеристики полифонического стиля композитора (таковы главы, посвященные полифонии Глинки, Мусоргского, Бородина, Римского-Корсакова, Чайковского, Танеева, Глазунова, Рахманинова, Прокофьева, Мясковского и Шостаковича), в других — дается разбор отдельных произведений, примечательных с точки зрения полифонии.

С. Юдин. Формирование голоса певца. Учебное пособие для высших и средних музыкальных учебных заведений (очных, заочных и вечерних ). Музгиз. 10,5 л., тираж 9 000 экз.

Книга ставит задачей раскрыть метод формирования певческого голоса. Основное внимание уделено рассмотрению технических основ вокального искусства. Книга рассчитана на педагогов и студентов музыкальных училищ и консерваторий, участников художественной самодеятельности.

Б. Диков. Методика обучения игре на духовых инструментах. Учебное пособие. Музгиз, 1962, 6,82 л., тираж 10 000 экз.

Пособие предназначено для студентов высших музыкальных учебных заведений, его содержание соответствует структуре и требованиям, принятым в настоящее время.

Зарубежные издания

Vit Nejedly. Pоcatky moderni ceske harmoniky, Praha, Kniznice hudеbnich rozhlеdu, 1960, 130 s., not.

Вит Неедлы. Начала современной чешской гармонии. Прага. Библиотека музыкальных знаний. 1960, 130 стр., нот. пр.

В 1960 г. в Праге издательством «Библиотека музыкальных знаний» была выпущена докторская диссертация Вита Неедлого «Начала современной чешской гармонии», защищенная им в 1936 г. на философском факультете Карлова университета в Праге. Работа публикуется впервые. Подготовка к печати, предисловие и примечания Вацлава Феликса.

Книга состоит из шести глав: Введение, До Сметаны, Сметана, Дворжак, Фибих, Выводы. В ней много интересных нотных примеров. В конце дана библиография, в которой перечислены работы по музыке и музыкальные произведения, использованные Неедлы.

Основная тема автора — проблема гармонии в творчестве трех замечательных чешских композиторов: Сметаны, Дворжака и Фибиха. Но Неедлы не ограничивается рассмотрением только гармонии, как важнейшего элемента музыкальной выразительности. Его методологическим принципом является исследование гармонии в тесной связи со всеми другими средствами композиции.

В книге Неедлого рассматриваются также особенности гармонии в произведениях немецких композиторов-классиков, прослеживается процесс ее усложнения и обогащения у композиторов-романтиков. Наряду с этим выявляются индивидуальные черты гармонии в произведениях чешских композиторов.

В результате анализа музыкальных произведений чешских композиторов Неедлы приходит к глубоким и интересным выводам о творческом своеобразии основоположников современной чешской музыки и их влиянии на поколение молодых чешских музыкантов.

Л. Лобанова

The magic of opera. A pictura memoir of the Metropolitan. Published by Frederick A. Praegеr in cooperation with the Metropolitan Opera association. New York, 1960.

«Волшебник оперы». Иллюстрированные мемуары театра «Метрополитен Опера». Нью-Йорк, 1960, 172 стр.

В 1963 году исполняется 80 лет «Метрополитен Опера». С этим театром связано все оперное искусство Америки, но не только оперное; здесь прозвучала впервые поэма Дьюка Эллингтона «Гарлем», исполненная его знаменитым оркестром; с подмостков этой сцены в исполнении Мариан Андерсон прозвучали проникновенные негритянские спиричуэлс. Автор — Мэри Пелтз, фотоиллюстрации принадлежат Гьену Милли.

В книге подробно описываются все основные этапы истории «Метрополитен»: период борьбы итальянской оперы и немецкой драмы, этап «золотой поры», «господства Моцарта» и т. д.

Автор уделяет особое внимание современному периоду в жизни театра.

В книге публикуются портреты всех выдающихся артистов, выступавших когда-либо на подмостках «Метрополитен», фотографии сцен из всех выдающихся постановок, шедших на его сцене, в том числе «Бориса Годунова» и «Хованщины» Мусоргского. Описывается деятельность знаменитого «трио» — Артура Тосканини, Энрико Карузо и Геральдин Ферар.

В книге рассказано, как «волшебство оперы» достигается упорным трудом всех работников — от дирижера и артистов до костюмеров и гримеров. Особо подчеркивается большая роль балета в современных постановках «Метрополитен».

Серьезным недостатком книги является то, что в ней не отражена деятельность замечательной негритянской певицы Мариан Андерсон и умалчивается постановка на его сцене оперы Джорджа Гершвина «Порги и Бесс».

А. Волынцев

Наши юбиляры

Ю. Г. Крейн

5 марта 1963 года Юлиану Григорьевичу Крейну исполнилось 50 лет.

Хорошо помню тот вечер, когда в начале 20-х годов известный композитор Григорий Абрамович Крейн познакомил меня со своим сыном Юлианом, миловидным мальчиком лет 10-ти, который в квартире одного из московских музыкантов сыграл на фортепиано несколько своих сочинений.

Я был очарован поэтичностью музыкальных образов, созданных этим необыкновенно одаренным ребенком, и поражен столь ранним развитием его музыкальных способностей. В сыгранных им сочинениях было очевидно влияние позднего Скрябина, сложный гармонический язык которого мальчик превосходно усвоил. А вместе с тем в некоторых миниатюрах юного музыканта уже тогда ярко чувствовалась особая, нежная, сдержанноупоенная мелодическая стихия, совсем не скрябинская, а скорее близкая творчеству всех композиторов фамилии Крейн (ведь и отец Юлиана, и дядя, Александр Абрамович, были талантливыми композиторами). Только у Юлиана этот мелодизм носил тогда по-детски чистый и трогательный характер. Зная теперь весь творческий путь Юлиана Григорьевича, я вижу, что эти индивидуальные черты в дальнейшем развивались, причем развитие шло в разное время по различным путям, усиливая или заглушая то одну, то другую сторону индивидуальности.

В 1926 году Ю. Г. вместе с отцом уехал за границу в командировку для продолжения музыкального образования, начавшегося в детстве под руководством отца (в то время некоторые из его тогда уже довольно многочисленных произведений были напечатаны в Москве, в частности, восемь прелюдий для фортепиано и первая фортепианная соната, исполнявшаяся Г. Нейгаузом).

Он учился главным образом в Париже, где окончил Ecole Normale de Musique как ученик знаменитого Поля Дюка.

Музыкальная культура Франции, в особенности музыка Дебюсси и Равеля, близкая ему по духу, оказала решающее влияние на формирование его музыкального стиля, выдвинув на первый план ту изысканно тонкую «гармонию аккордов» (как выражался Н. Метнер), которая своей настойчивой насыщенностью если и не вытесняла никогда до конца, то во всяком случае часто заглушала ту мелодическую стихию, о которой я говорил вначале.

Сочинения, написанные за рубежом, получили там признание, причем критика подчеркивала, что изысканность и смелость молодого композитора никогда не переходили границ высокого музы-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка