Он умел подчинить большие исполнительские коллективы единой воле, но не своей, а воле музыки, давая в то же время возможность свободного творческого поиска каждому исполнителю. В этом заключалась его сила музыканта-руководителя.

Хочется привести отрывок из письма драматического актера В. Косенкова, принимавшего участие в постановке «Орфея и Эвридики»: «Назначена репетиция. Филармония в Горьковском кремле. На сцене оркестр. Неспешный утренний ритм, позевывания, разговоры, настройка инструментов... Входит Юрлов. Мелкая, стремительная, несколько падающая походка. Собранный, сконцентрированный. Совершенно другой ритм... И сразу же диалог, столкновение двух ритмов, конфликтная ситуация. Подстраивание оркестра под камертон драматически напряженного ритма дирижера.

На меня Александр Александрович не обращает никакого внимания, занимается с оркестром. Такое впечатление, что у меня все в порядке. И в этот момент он приступает к работе со мной. Отрывочные дельные замечания, стремление “потащить” меня музыкой. “Двигайте музыку, — говорит Юрлов, — а она будет двигать Вас. Вступайте с ней в диалог. Это даст темперамент произведению, даст ему мускулы”.

Это было яростное соревнование, это была иссушающая борьба — лишь бы хватило сил. Кажется, не дотянуть до конца... Но в этой атмосфере творчества словно бы открывается второе дыхание. “Спасибо, Валерий Николаевич!” — говорит Юрлов. Я спускаюсь в зал, иду, держась за стенку, в глазах красные круги, он же свеж и неутомим и репетирует, репетирует с хором еще два часа...

И еще меня поразило его умение перевоплощаться. Он был Эвридикой, Орфеем, адом, раем... Надо было видеть его за дирижерским пультом. Такой самозабвенной отдачи творчеству я, признаюсь, не встречал до этого.

После концерта вывел нас на авансцену: “Покланяйтесь, покланяйтесь”, — а сам ушел, вытирая пот со лба,

Потом я подошел к нему и спросил его мнение. Юрлов, пожав мне руку, сказал: “Неплохо, но холодновато. Темпераментнее надо было”. И он был прав! Потому что его художнический темперамент вставал вровень с темпераментом классиков.

Волнующее чувство «сиюминутности» творческого процесса возникало на концертах Капеллы, когда дирижировал Юрлов, и не только исполнители, но и слушатели испытывали на себе ощущение слияния с музыкой.

Перед выходом на эстраду, на пороге сцены Александр Александрович всегда резко приостанавливался, словно запнувшись, и на мгновение поднимал глаза вверх. Что это было? Отключение от того, что оставалось позади? Переход в новое качество перед встречей с Музыкой? Сосредоточение духовных сил?..

Юрлов умел радоваться успеху, но чувство удовлетворения приходило к нему редко. И не тогда, когда зал взрывался аплодисментами, а под эстрадой выстраивалась очередь букетов. Это могло прийти неожиданно.

Шла репетиция. Дирижер дал вступление хору, а сам вышел на галерею, опоясывающую репетиционный зал. Немного сутулясь, в рубашке с расстегнутым воротом, руки в карманы, он медленно прохаживался, улыбаясь, глядя себе под ноги. Все уже было сделано, и он просто слушал, слушал и... наслаждался...

Радость труда, а не радость успеха — вот.

что окрыляло его, что не давало покоя и успокоенности.

Биография Юрлова стремительна. Это неуклонный рост художественного мастерства и гражданственной зрелости. Александр Александрович был человеком творческой смелости, иногда риска. Он верил в реальность осуществления своих замыслов, а замыслы его всегда были общественно значимы. Может быть, поэтому каждое начатое им дело логично и естественно завершалось успехом.

...Дискобол стремительно раскрутился, взметнул диск и сам, не устояв от переполнившей его и вырвавшейся энергии, припал к земле, а диск, получивший заряд этой энергии, все набирает высоту.

Дела, начатые и вдохновленные Юрловым, живут, развиваются. Звучат премьеры хоровых произведений в Капелле, ежегодно проходит конкурс патриотической песни в Иваново, продолжается выпуск руководителей народных хоров в Гнесинском институте, разрабатывается система повышения квалификации руководителей самодеятельных хоров...

Повседневное мужество — вот главная черта этого человека, а жизнь его — подвиг служения своему народу и великому искусству музыки.

М. Щербаков

След в сердцах новгородцев

Имя крупнейшего музыкально-общественного деятеля, художественного руководителя Республиканской Русской хоровой капеллы Александра Александровича Юрлова широко известно профессиональным музыкантам, участникам художественной самодеятельности, всем любителям музыки Новгорода и oбласти.

Новгородцы знают о больших заслугах А. Юрлова в развитии советской музыкальной культуры, в пропаганде лучших сочинений русских, советских и зарубежных композиторов. Юрловский период деятельности Капеллы по праву можно назвать самым ярким в истории этого коллектива. Одну за другой показывал хор отлично подготовленные концертные программы, исполнял только что завершенные авторами сочинения, «выкапывал» из наследия прошлого незаслуженно забытые музыкальные шедевры. Многие произведения русской музыки XVI–XVIII веков благодаря Капелле пережили свое второе рождение, и в этом — неоценимая заслуга А. Юрлова перед отечественной культурой.

Александр Александрович был инициатором ряда музыкальных праздников, с большим успехом прошедших в Ульяновске, Казани, Куйбышеве, Шушенском. В Новгороде с его участием было положено начало новой традиции — фестивалям русской музыки, первый из которых прошел у нас в сентябре 1970 года и стал выдающимся событием в культурной жизни города и области.

В те же дни праздновалось 750-летие со дня рождения великого русского полководца Александра Невского. У стен Новгородского кремля Капелла исполнила кантату Сергея Прокофьева «Александр Невский». Прославленный коллектив выступил вместе с хорами Новгородского музыкального училища и Дома культуры имени А. Попова. Напряженные репетиции в течение десяти дней, проходившие под руководством Юрлова, многому научили новгородских музыкантов. Все они до сих пор помнят те радостные, наполненные интересной работой дни.

Концерт, естественной декорацией которому стали зубчатые стены древней крепости, слушали тысячи новгородцев. А затем Капелла дважды выступала в Софийском соборе. Под 900-летними сводами этого замечательного памятника русского зодчества зазвучали трепетные, живые голоса певцов. Затаив дыхание, слушали люди произведения Бортнянского, Веделя, Танеева, «Патетическую ораторию» Г. Свиридова, «Вам, павшие» (реквием погибшим в боях за Москву советским воинам) Р. Щедрина. Те, кто не смог попасть внутрь собора, а таких было очень много, стояли под окнами. И как все аплодировали Капелле!

По окончании заключительного концерта артисты прошествовали к Вечному огню, где исполнили «Вокализ» Прокофьева. «Отсветы огня, — писала об этом “Новгородская правда”, — трепетали на лице, на летающих руках дирижера. И неслась над кремлем волнующая мелодия о жизни, о горе, о радости, о памяти нашей, не дающей умереть героям...».

Орденоносную Капеллу слушали не только жители Новгорода, но и многочисленные участники фестиваля из районов области — представители художественной самодеятельности и фольклорных ансамблей. Александр Александрович нашел время побывать в Новгородском музыкальном училище и выступить перед его питомцами.

У меня, имевшего счастье быть лично знакомым с Александром Александровичем Юрловым, навсегда останутся в памяти его увлеченность искусством, его огромное человеческое обаяние.

Новгородская земля, земля легендарного гусляра Садко, давшая миру композиторов

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

М. Щербаков

След в сердцах новгородцев

Содержание