(Музыкальное приложение. «Утро в Москве», музыка Г. Свиридова, слова А. Блока)

НАВСТРЕЧУ ПЯТОМУ СЪЕЗДУ СОЮЗА КОМПОЗИТОРОВ СССР

К. Караев

Что волнует сегодня

Каждый съезд советских композиторов — огромное событие для всех творческих работников, для всего музыкального искусства нашей многонациональной страны. Как принято говорить, съезд подобен вехе, отмеряющей пройденный этап развития. Но также и ответственный смотр наших достижений, нашей сегодняшней готовности и — я хочу подчеркнуть это слово: готовности служить высокому долгу идейного и художественно-эстетического воспитания строителей коммунизма. Иными словами, — смотр с пристальным «прицелом» в будущее, и потому важно не только зафиксировать большие успехи, но и трезво оценить слабые звенья, просчеты и недостатки нашей многообразной творческой и организационной деятельности.

Не приходится доказывать, что особая ответственность предстоящего V съезда СК СССР связана с исключительной значимостью и крупномасштабностью общественно-политических событий, которыми был богат период, истекший со времени предыдущего форума советских композиторов. Исторические юбилейные даты — 100-летие со дня рождения В. И. Ленина и 50-летие образования Союза Советских Социалистических Республик, продемонстрировавшие триумф идей ленинизма, сплотивших все прогрессивное человечество. Окончание кровопролитной войны во Вьетнаме. Общее потепление «политического климата» планеты, достигнутое благодаря неуклонному осуществлению Программы мира, провозглашенной с трибуны XXIV съезда КПСС; огромный вклад в ее реализацию внесли, как известно, визиты Генерального секретаря ЦК КПСС Л. И. Брежнева в Федеративную Республику Германии, Соединенные Штаты Америки, Францию и Индию. И, наконец, Международный конгресс миролюбивых сил, ставший символом стремления людей доброй воли к созидательному творческому труду — без войн и насилия. Каждому ясно, как много энергии необходимо еще приложить для того, чтобы стремление это победило на Земле: всю осень «тянуло порохом» со страниц газет (Чили, Ближний Восток, Греция...).

События, потрясающие земной шар, не могут оставить безучастным современного человека, внутренний, духовный мир которого неразрывно связан с миром внешним. Огромный, многосоставный, насыщенный резкими контрастами поток информации сегодня — как, может быть, никогда — безостановочно обогащает личность. Вкупе с общественно-политической «температурой» века научно-технический прогресс способствует росту интеллектуального уровня общества. Не новая, в сущности извечная задача художника — удовлетворять духовные потребности своего современника — в наши дни поэтому особенно сложна. Требования и критерии, предъявляемые к духовной пище, все время повышаются. И наша цель — всегда быть верными той высокой миссии художника, о которой говорил В. И. Ленин в связи с творчеством Демьяна Бедного, — «быть немножко впереди» слушателя.

Музыка давно уже стала не менее популярной и доступной сотням тысяч людей, чем демократичнейший вид искусства — кино. Она звучит сегодня с подмостков драматических театров, кино- и телеэкранов, с магнитофонных лент и из транзисторных приемников, с эстрад концертных залов, клубов и парков.

Музыка — украшение жизни и одновременно источник высокого вдохновения. Быть может, никакому другому искусству не дана такая могущественная окрыляющая сила, возвышающая мысль и чувство, такая безграничная в сущности способность к тончайшему психологическому анализу и одновременно — к созданию эмоциональной атмосферы коллективного, массового, объединяющего.

С гордостью говорим мы, что в лучших произведениях советской музыки отображены сложные конфликты эпохи глубочайших раздумий и великих свершений, невиданных потрясений и грандиозных побед. И каждое такое сочинение — свидетельство того, что, стремясь ответить требованиям времени, воплотить его прогрессивные идеи, художник не шел проторенным путем, а искал собственные, индивидуально-неповторимые решения поставленной перед собой проблемы. В этом сказывается высшее постижение традиций мировой классики, потому что для Баха, Моцарта, Бетховена, Верди, Мусоргского, Чайковского, Скрябина — кого бы ни назвали мы из замечательных композиторов прошлого, — готовых «рецептов соответствия эпохе» никогда не было, и лишь собственная, порой мучительно трудная творческая практика приближала их к познанию действительности.

Наивно думать, что подлинная диалектика развития образов, достигнутая в симфонизме Бетховена, была результатом лишь некоего интуитивного или даже осознанного приобщения великого музыканта к идеям французской революции или философии Гегеля. Симфонизм Бетховена — несомненное порождение светлых идеалов своего времени — есть та высокая содержательная форма, которая немыслима вне поистине революционных поисков в сфере образно-выразительных приемов, в сфере логики развертывания музыкального материала. Или — другой пример — надо ли напоминать о том, что к гениальной правде музыкальной интонации Мусоргский шел через трудный эксперимент «Женитьбы»?

Но я убежден, что одно из коренных отличий современного художника, особенно советского, заключается в том, что его творческие поиски носят сознательный характер. Это обусловлено самим принципом партийности нашего искусства, открыто утверждающим коммунистические идеалы, противостоящим расплывчатому буржуазному гуманизму или циничной антигуманности авангардистских «исканий».

Какие же имена олицетворяют сегодня наивысшие достижения советской музыки? Для меня это, прежде всего, Дмитрий Шостакович — художник, смело и самобытно разрешивший не одну сложную творческую задачу современности и именно поэтому завоевавший всенародное признание. Нельзя без восхищения и глубокого преклонения перед талантом мастера говорить о прозвучавших после IV съезда СК СССР Четырнадцатой и Пятнадцатой симфониях, о камерных опусах.

Проникновение в смысл бытия, сущность которого в борьбе со всяческим злом и насилием; красота свободной человеческой личности, преодолевающей конечность ее земного пути; активное созидание, оставляющее в мире след недаром прожитой жизни, отданной людям... Подобные идейно-эстетические концепции, тем в большей степени выявляющие высокий идеал прекрасного, чем сложнее и острее музыкально-драматургический конфликт, доступный только истинным творцам, художникам высочайшего класса. Логической продуманности, цельности, четкой обозначенности содержания обеих симфоний соответствует и тщательный отбор выразительных средств — идет ли речь о стихотворном тексте в Четырнадцатой симфонии или с глубоким смыслом «инкрустируемом» «чужом» материале в музыкальную ткань Пятнадцатой. Предельное соответствие теме и строгость конструктивного развития, интереснейшие интонационные открытия, находки в области оркестровки концентрируют внимание слушателя на центральной мысли обоих сочинений, занявших достойное место в ряду ярчайших произведений нашего выдающегося симфониста.

По-прежнему свежо искусство Арама Хача-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

НАВСТРЕЧУ ПЯТОМУ СЪЕЗДУ СОЮЗА КОМПОЗИТОРОВ СССР

К. Караев

Что волнует сегодня

Содержание