А. Чугаев

Полифоническое пособие

Г. Литинский известен, главным образом, как замечательный советский композитор и педагог, воспитавший многие поколения молодых музыкантов. В меньшей степени известно научное, музыковедческое и учебно-методическое его творчество, несмотря на то, что оно представляет значительный интерес и, бесспорно, вносит существенный вклад в музыкознание и педагогику. Напомним, например, книгу Г. Литинского «Образование имитаций строгого письма». Это небольшое по объему, но исключительно ценное руководство по полифонии, способное принести немалую пользу любому музыканту, как студенту, так и профессионалу, серьезно интересующемуся проблемами полифонического искусства или стремящегося повысить уровень своей профессиональной техники.

Сейчас, однако, хочется сказать несколько слов о другом, отличающемся особенной оригинальностью замысла и перспективностью труде Г. И. Литинского — трех тетрадях его «Задач по полифонии», написанных для студентов-композиторов музыкальных вузов.

Скромная форма «задачника» скрывает в себе содержание, далеко выходящее за рамки обычного круга упражнений по полифонии; значение его трудно переоценить. «Задачи» представляют собой, по существу, первое в нашей учебной литературе руководство, призванное помочь молодому автору овладеть наиболее современными, широко употребительными сегодня выразительными средствами (включая политональность и полиметрию). Кроме того, «Задачи» — это также первый в нашей учебной литературе сборник, заключающий в себе не только письменные упражнения, как обычно, но и упражнения за фортепиано. Иными словами, это руководство, ставящее целью развитие у студента навыков полифонической импровизации. На этой исключительной особенности данного труда следует остановиться.

В настоящее время, может быть, не все до конца понимают всю важность искусства импровизации для композитора; определенная его недооценка существует и в современной методике профессионального образования. Между тем, импровизация — одно из сильнейших средств развития композиторского мастерства, творческой дисциплины и профессиональной «хватки», позволяющей уверенно, быстро и в «твердом ритме» решать возникающие в процессе сочинения задачи. Свобода владения инструментом, подразумевающая умение одновременно с экспонированием музыкального материала «предугадывать» несколько вариантов его продолжения и отбирать лучший, в высшей степени способствует развитию необходимой композитору «комбинационной техники», не говоря уже о развитии внутреннего слуха.

Естественно, что новизна методики Г. Литинского не может не вызвать известных опасений, касающихся самой возможности привить студенту достаточные навыки полифонической импровизации. Не являются ли непреодолимыми трудности, с которыми ему придется столкнуться в условиях нынешнего вузовского обучения?

Думается, что подобного рода опасения лишены серьезных оснований. Неумение большинства наших молодых авторов импровизировать объясняется, конечно, не их «малой талантливостью» по сравнению с композиторами не столь уж далекого прошлого, а попросту тем, что их никто этому не учит. Единственная теоретическая дисциплина, включающая в себя упражнения за фортепиано, — гармония, ставит перед собой иные цели и не может поэтому разрешить данную проблему. Однако ясно, что если в классе полифонии постепенно, шаг за шагом прививать студенту необходимые навыки в этой области, начиная, разумеется, от самых простых и легко выполнимых заданий, то к концу двухгодичного курса при условии регулярных занятий он получит прочный фундамент для дальнейшего самостоятельного совершенствования.

Упомянутому требованию — постепенного перехода от простого к сложному — «Задачи по полифонии» отвечают в самой полной мере. Но есть еще одна весьма важная деталь методики «Задач», направленная на развитие индивидуальных творческих способностей учащихся. Речь идет о том, что стилистические особенности импровизации могут быть избраны студентом в соответствии с его личными склонностями. «При выполнении задач, — пишет Г. Литинский, — ладогармонические средства и музыкальный стиль ничем не должны отличаться от аналогичных средств, которыми начинающий композитор пользуется в своей работе» (ч. 1, с. 4).

Таким образом, педагог, выполняя последнее условие, должен критиковать импровизацию ученика не с позиции заранее предусмотренных «правил», а с более широких позиций, учитывая общую логику голосоведения, ладогармонических средств, тематических преобразований, исходя из таких понятий, как хороший вкус, стилистические нормы и т. п. Иными словами, руководство импровизацией становится подобным руководству творчеством в классах композиции.

В этом проявляется, пожалуй, самое главное — то, что определяет истинную ценность труда Г. Литинского. Не секрет, что в настоящее время существует определенный разрыв между изучаемыми в консерваториях теоретическими дисциплинами и реальной творческой практикой. Класс композиции, естественно, не может компенсировать этот недостаток. Не имеющему достаточной теоретической базы молодому выпускнику нелегко бывает найти наиболее естественный путь последующего совершенствования, разобраться в многочисленных и противоречивых художественных течениях, противостоять отрицательным влияниям. Дальнейшее приближение таких дисциплин, как гармония и полифония, к запросам современной композиторской практи-

_________

Г. Литинский. Задачи по полифонии. М., «Музыка», ч. 1, 1965, ч.2, 1965, ч. 3, 1966.

ки — одна из важнейших, проблем сегодняшней музыкальной педагогики. И метод преподавания полифонии («свободного письма») для композиторов именно как творческой дисциплины, включающей в себя освоение тех элементов техники, которые затем станут для автора «повседневной» необходимостью, — крупный шаг вперед в решении этой проблемы.

Краткие, но весьма содержательные методические указания, а также многочисленные примеры — образцы возможной импровизации на определенное задание — даны в разделах «Задач по полифонии», озаглавленных «От автора». Здесь освещаются важные общие закономерности мелодики, голосоведения, тематизма, лада и гармонии. В первых двух тетрадях рассматриваются более или менее элементарные явления, хотя и здесь читатель найдет сведения, еще слабо освещенные в нашей учебно-педагогической литературе. Это, например, сведения о диатонике в современной музыке, или о «расширении функционально-смыслового значения диссонанса», или об «извечных» приемах полифонического голосоведения, которые, говоря словами автора, «могут плодотворно служить любым стилевым устремлениям учащегося, предельно многообразно согласуясь с характером его ладогармонического мышления». Примечательно, что упомянутые положения излагаются главным образом с точки зрения их практического применения и раскрываются не столько в словесных формулировках (которые предельно сжаты), сколько в мастерски выполненных нотных примерах.

Одним из образцов такого рода может служить авторское решение задачи № 155 второй тетради, способствующее развитию навыков «органического постижения» темы, то есть умению «выводить» из ее мелодических интонаций линию сопровождающих голосов. Лаконичные пояснения Г. Литинского далеко не исчерпывают содержания задания: предполагается тщательный анализ студентом данного образца (как и всех других) в указанном автором направлении.

Наиболее интересна третья тетрадь, освещающая ряд вопросов, непосредственно связанных с такими важными проблемами современности, как новаторство, поиск новых, нестандартных выразительных средств. Впервые в нашей учебной литературе появилось руководство, рассматривающее со строго реалистических позиций вопрос о политональности. Автор направляет внимание молодых композиторов не на «политональность вообще», а лишь на те ее виды и формы, которые сложились в советском реалистическом творчестве и наиболее прогрессивных произведениях зарубежной музыки. В «Задачах» постепенно раскрываются многообразные выразительные возможности политональности, выступающей не как отрицание, а как дальнейшее развитие незыблемых принципов тональной музыки, не как разрушение, а как обогащение функционально-гармонических связей и тяготений. Теоретические положения Г. Литинского, касающиеся истоков («одна... из форм ладового альтерирования», с. 12) и важнейших закономерностей политональной музыки (значение расстояния между тональными центрами, взаимодействие диссонансов и консонансов, диатоническая и хроматическая разновидность политональности, особенности ладовых тяготений, роль общих тонов, переченья и др.), вносят существенный вклад в нашу музыкальную науку.

Особый интерес вызывает тезис об определяющей роли консонансов. В условиях политональности, пишет автор, «главная забота композитора сосредоточивается на поиске выразительного консонанса» (с. 27). Требование это — важное предостережение малоопытному композитору, пытающемуся, как это нередко бывает, достичь желаемого эффекта путем нагромождения одних лишь остро диссонирующих звучаний. Поучительной иллюстрацией могут служить здесь двадцать восемь двухголосных примеров (с. 18–26), в которых неизменная С-dur’ная тема сочетается в одновременности с сопровождающим голосом во всех употребительных мажорных и минорных тональностях.

Автор стремится также приобщить молодого музыканта к элементам полиметрической техники — дополнительному источнику выразительных средств и различных приемов, способствующих, например, тематической индивидуализации или своеобразной пластике изложения и развития звукового материала.

Значение «Задач по полифонии», конечно, не может быть исчерпывающе раскрыто в данном беглом обзоре. Бесспорно лишь то, что труд этот может и должен занять прочное место в деле воспитания композиторской молодежи. Искусство полифонической импровизации, как уже говорилось, действительно необходимо, и нет сомнения, что в сравнительно недалеком будущем оно станет доступным не только единицам.

Педагоги по полифонии (в особенности молодые) уже «взяли на вооружение» рецензируемый труд. Для них последовательное выполнение предлагаемых заданий не представит, разумеется, чрезмерных трудностей и не займет слишком много времени. Вместе с тем, практическая работа с «Задачами» окажет на профессиональный рост педагога самое благотворное влияние.

«Задачи по полифонии» заинтересуют, однако, не только композиторов, но и теоретиков, а также исполнителей, ощущающих потребность в развитии своих импровизаторских способностей. Словом, музыканту любой специальности практическое изучение работы Г. Литинского принесет не только большую пользу, но и истинное творческое удовлетворение.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

А. Чугаев

Полифоническое пособие

Содержание