Выпуск № 4 (389) | 1971 - страница 48

Поистине благодарная, но и многосложная задача! Казалось бы, как с нею справиться одному коллективу? Однако для хора радио и телевидения, как для сказочного работника — мастера на все руки, кажется, не существует непосильных заданий... Вот звучит один из великолепнейших вариантов древней русской народной песни о татарском полоне «За рекою, да за великою». Хоровой напев записан А. Абрамским в селе Ценогоры Лешуконского района Архангельской области. В композиторской обработке бережно сохранена фольклорная основа песни. В то же время глубина и объемность ее содержания здесь как бы расшифрованы, даны «в полный голос». Это целая эпическая поэма для смешанного хора и солистки (в записи пятидесятых годов великолепно запевает Л. Зыкина, получившая «путевку» в творческую жизнь именно в этом коллективе).

Одна из выразительнейших лирических народных мелодий «Сохнет, вянет в поле травка» записана А. Абрамским в Подмосковье, им же и обработана. По его словам, «это, в сущности, почти не обработка, а та же песня, изложенная в партитуре, учитывающей исполнительские особенности хора Кутузова».

Вслушиваешься в запись фольклорного оригинала, а затем в исполнение кутузовцев и поражаешься: это не стилизация и не слепое копирование народного образца. Это продолжение жизни песни. Так достоверно, и в тоже время по-своему, могли бы, пожалуй, спеть ее сегодня в одном из колхозов. (Запись пятидесятых годов отличается большим проникновением в стилистические особенности народного пения Подмосковья: запевает В. Михайлова, ныне ушедшая на пенсию.)

В Хоре русской песни зачастую бывает трудно различить грани между творческим замыслом художественного руководителя, воплощением этого замысла певцами и объективным содержанием исполняемого произведения. Когда слушаешь курские песни: покосную — «Да купил Ванька себе косу» (ее очень мягко, лирично запевает Л. Кузмичева) и «таночную» — «А вы, девушки, попляшите» (солисты Е. Семенкина и Л. Кривов), не верится, что фольклорный оригинал был одноголосным, настолько достоверно, фольклорно по самой своей природе четырехстрочное подголосочное звучание смешанного хора, найденное автором обработок Н. Кутузовым. Известно, что на русском Севере повсеместно женские припевки и «страдания» исполняются «под балалайку». Следуя этой традиции, А. Абрамский к припевкам, записанным одноголосно в низовьях Печоры, сочинил балалаечный аккомпанемент. Причем сделал это с таким знанием северного стиля игры, что исполнение припевок (их поет, как всегда, стилистически продуманно и увлеченно Е. Семенкина) без балалайки уже и представить себе нельзя. Прекрасно звучит смоленская песня «Гулял Ванька по садочку» (из репертуара известной народной певицы А. Глинкиной). В обработке А. Абрамского ее одноголосный напев сопровождают импровизационные наигрыши скрипки и флейты. В сочетании с солирующим голосом (Е. Семенкина) они создают ощущение удивительной душевной деликатности, особого лиризма с оттенком юмора. Это еще один пример свободного раскрытия эмоционального подтекста народной песни, глубинных, почти скрытых ее планов.

— Песенный фольклорный материал часто попадает к нам, к сожалению, в сыром виде, — говорит Н. Кутузов. — И мы должны сделать его пригодным для концертного исполнения. Обрабатывая песню, я иду различными путями: то это создание цепи вариантов основного напева, то конструирование сложной многоголосной партитуры смешанного хора (иногда даже на основе одноголосной мелодии), то скромная обработка, лишь уточняющая детали, то транскрипция, создающая цельную музыкальную картину... В каждом случае подход должен быть сугубо индивидуальным. Но цель одна: наиболее полно донести до слушателя характерные особенности каждой данной фольклорно-этнографической записи.

По словам Н. Кутузова, всякий профессиональный народный хор, отражая современную жизнь народной песни в ее жанровом многообразии, должен владеть всем арсеналом приемов традиционного народного и профессионального хорового искусства.

И не случайно руководимому им коллективу доступны самые разнообразные тембровые краски — от характерных тембров различных областей России до академического хорового и даже просветленно-хорального звучания (при исполнении немецкой народной песни).

Глубокий сочный (не крикливо-резкий) звук, которым поет смешанный состав хора, дает полное представление о средне-русской манере пения, например в песнях, записанных в Московской области и обработанных А. Рудневой: «На горе-то калина» (здесь очень легко, без нажима запевает А. Черкинская) и «Ой ты, Ваня, разудала голова» (где столь же мягко, женственно ведут запев Л. Лазарева и Д. Муравьева). Когда мужская группа исполняет песню «Ай, да течет речка по песочку» в обработке Н. Кутузова, слушатель знакомится с типичным «белым» звуком, которым пели в XIX веке фабричные рабочие и солдаты. Совсем по-другому, более ярким и напряженным предстает «белый» звук в донских казачьих песнях, тоже обработанных

Н. Кутузовым, «На заре было, братцы, на зореньке» (из записей Рокачева-Вешенского) и «Пчелочка златая» (из записей С. Пушкиной). Художественно оправданным представляется сочетание традиционных народных и академических приемов в свадебном плаче Владимирской области «Вы не пойте-ка, ранни кочеты» (из записей С. Пушкиной, обработка Н. Кутузова). Солирующий высокий голос (Л. Лазарева) напевает традиционное девичье причитание, непрерывно повторяя мелодическую «формулу», которая звучит на фоне сменяющихся хоровых гармонических пластов (пение с закрытым ртом). Казалось бы чуждые народной музыке, гармонии не нарушают интонационной сферы мелодии, а воспринимаются как движущиеся красочно-колористические звуковые перспективы. В песне времен гражданской войны «По морям, по волнам» (исполняется с Оркестром русских народных инструментов Всесоюзного радио и телевидения) сплав приемов городского и солдатского пения, а также черт академического хорового искусства придает мелодии особую значительность, эпическую приподнятость.

В интерпретации коллектива по-новому звучат многие народные оригинальные произведения: «Ермак» (исполняют хор и оркестр, солист К. Станиславчик), «Славное море, священный Байкал», «От павших твердынь Порт-Артура», «Ой, туманы мои, растуманы» В. Захарова — М. Исаковского (исполняют хор и оркестр). К этому перечню добавим современную лирическую народную песню «Вот кто-то с горочки спустился» в обработке Б. Терентьева и «Песню-сказ о Мамаевом кургане» А. Пахмутовой на слова В. Бокова. Очень трудно в каждом отдельном случае определить степень соотношения традиционно-фольклорных, современных и академических профессиональных приемов хорового пения, придающих новизну и свежесть давно знакомой (подчас даже «приевшейся») песне. Это соотношение подсказано вкусом, знаниями, культурой — исполнительской культурой, проявляющейся буквально во всем! И в безупречном владении певческим аппаратом, и в почти идеальном выполнении творческих замыслов художественного руководителя, и в отличной дикции (вспомним, сколь редко подобное качество можно встретить не только у народного, но и у академического хорового коллектива), наконец, и в отборе советского репертуара, включающего произведения более ста авторов, в том числе и самодеятельных.

Основную часть этого репертуара составляют песни, стилистически близкие народному складу. Таковы лирические припевки «под язык» «Ой, на Волге города» А. Мосолова на слова Л. Васильевой, или тоже лирическая, но с оттенком теплого, лукавого юмора «Девчоночка Настёночка» Н. Поликарпова, или по-северному деликатная, пастельно-прозрачная песня А. Абрамского на слова В. Бокова «Побелели с той недели все сады» (все они исполняются женской группой хора).

В репертуар кутузовцев входят и произведения, интонационный строй которых синтезирует черты самых различных пластов русской песенности прошлого и настоящего — крестьянской, городской, революционной и т. д. (Таковы, например, «Родина — Ленин — партия» А. Новикова на слова А. Соболева, «Ленин в Шушенском» А. Мосолова, «Куда б ни шел, ни ехал ты» Н. Кутузова на слова М. Исаковского.) Как уже говорилось, хор исполняет и сочинения по-настоящему новаторские, намечающие новые пути на основе синтеза приемов традиционно народного и профессионального музыкального искусства. К их числу относится упоминавшаяся выше оратория A. Абрамского «Человек идет!» на слова B. Семернина и В. Кузнецова. Перспективна, на мой взгляд, попытка органического сочетания народной традиционности и современной интонационной «плакатности» в произведении Ф. Маслова на стихи В. Маяковского «Пою мое отечество» (для хора и оркестра народных инструментов)¹.

Наконец, еще одна группа песен по ряду стилистических признаков может быть отнесена к русской эстрадной музыке, предназначенной не только для слушания, но и для исполнения в быту, на клубных вечерах, на гуляньях. Этот «участок» репертуара Русского народного хора — один из наиболее ответственных, поскольку именно под воздействием такого рода сочинений формируются в ту или иную сторону вкусы самого массового (часто неискушенного) слушателя. Здесь передний край борьбы с разлагающим влиянием молниеносно размножающихся халтурных опусов, авторы которых зачастую пытаются механически соединять русский национальный мелос с джазовой ритмикой². Не секрет, что штампованная чувствительная лирика и разухабистые песенки, потрафляющие мещанским вкусам, кочуют из коллектива в коллектив (это касается и профессиональных и самодеятельных русских народных хоров). Уметь отличить халтуру от эстрадной песни, опосредованно претворяющей традиционные народные черты, закрыть этой халтуре доступ в репертуар хора — задача художественного руководителя, дело его творческой совести.

_________

¹ Думается, что Хор русской песни обладает всеми данными, необходимыми и для исполнения таких новаторских произведений, как «Курские песни» Г. Свиридова.

² Не имея ничего против джаза как такового, я ратую за чистоту жанрово-национальной основы современной русской музыки.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание