Выпуск № 5 (366) | 1969 - страница 19

По существу, это «тематический каркас» оперы. Ошибочно было бы трактовать его как нечто только изобразительно-живописное — поезд, перестук колес и т. п. Это значительно более емкий и многогранный образ, вырастающий до символа. В нем и движение человеческих судеб и событий, и неумолчное биение пульса жизни. Наконец, именно эта тема готовит кульминацию — крушение, скрепляет форму, пронизывает ее динамизмом. Многообразно варьированная, она проникает и в характеристики основных героев.

Но опера отнюдь не монотематична. В ней немало ярких мелодико-гармонических образований, служащих для зарисовки характеров, положений, фона действия. Такова, например, тема Арпеник:

Пример

Изобретательна фантазия автора в разнообразных трансформациях тем оперы, в обновлении их различными средствами богатой техники. Особую роль играют ритмические стимулы, придающие потоку музыки непрерывность и бурную динамичность.

Оркестр у Арменяна — живой, «говорящий», плотный и звучный, почти никогда не отстраняющийся от действия — является ведущим в опере. Здесь уместно вспомнить о принципах вагнеровского оркестра. Музыкальная речь героев большею частью мелодико-речитативна, хотя есть и ариозные сцены. Хор звучит лишь за сценой.

Много привлекательного в музыке, характеризующей главных героев. Но теплота, мужество, человечность этих образов могли бы воздействовать еще сильней, если бы не один из просчетов автора.

В опере существует как бы два плана. План активного, внешнего действия — открытых столкновений враждующих сил, выстрелов, убийств, крушения. И план психологических состояний — углубленных переживаний, сложных эмоций. Арпеник и Манвел разошлись из-за несходства социальных позиций. Но сохранилось нечто и от прежних чувств, и ненависть у них перемежается с воспоминаниями о любви. И потому столько мучений испытывает Арпеник, убивая Манвела. (Дед Саак не сразу распознает врага и гибнет обманутый, но все еще доверчивый.)

Можно только приветствовать стремление автора к сложным психологическим коллизиям, к углубленному раскрытию человеческих судеб и характеров. Однако выраженная в либретто тенденция к психологизму не находит поддержки в музыке. Ее динамический напор сметает попытки «психологизировать» действие. «Островки» подлинных чувств остаются почти незамеченными, оттесняются на дальний план, и внешнее действие отвлекает внимание зрителей. Так хороший замысел не находит полного своего воплощения, хотя актеры приложили много усилий, чтобы создать ясные и глубокие характеры.

Творческий коллектив театра с интересом встретил новую национальную советскую оперу. Превосходно звучит оркестр (дирижер Ю. Давтян) — «дышащий», полнозвучный, чуткий в сложных драматургических ситуациях. Сильный и слаженный состав исполнителей занят в спектакле: Е. Микаелян (Арпеник), Г. Галачян (Эрикназ), Э. Узунян (Назик), М. Еркат (дед Саак), А. Айрян (Манвел). Все они заслуживают высокой оценки и как певцы, и как актеры.

Постановка (режиссер В. Багратуни) в целом могла бы быть, думается, более живой и действенной. Полутьма на сцене, натуралистически решенные декорации и сценарный антураж, тривиальность мизансцен — свидетельства проторенного пути, который, как мы знаем, не всегда является самым коротким и результативным.

У оперы «Крушение» есть много оснований для длительной сценической жизни, и коллектив театра, отнесшийся к ее постановке с таким вниманием, будет, видимо, улучшать спектакль.

*

Итак, репертуар музыкального театра Армении обогатился двумя новыми сочинениями на советскую тему. Сочинения эти — содержательные.

_________

ко и белогвардейцы, готовящиеся провести через полустанок эшелон с оружием. Партизаны должны пустить его под откос. В центре интриги двое: Арпеник и Манвел, в прошлом жена и муж. Теперь они по разные стороны баррикад. Арпеник является на полустанок с директивами Ревкома, Манвел — с поручениями вражеского штаба. Между ними то вспыхивает, то угасает чувство. И все же — крушение. Крушение поезда, пущенного под откос дедом Сааком, крушение вражеских планов, крушение надежд героев на счастье. Манвел убивает деда Саака и Назик, Арпеник стреляет в Манвела. Враг не прошел.

Дед Саак — М. Еркат, Назик — А. Ншанян, Паруйр — О. Кавазян.
«Крушение» Г. Арменяна

профессионально зрелые — очень различны по почерку, по характеру художественного мышления. Но ведь национальная музыкальная культура Армении всегда отличалась яркой индивидуальностью талантов и разнообразием течений.

Если в опере Арменяна привлекают суровость и строгость, собранность и энергия, динамизм ритмических формул и единство мелодико-речитативных комплексов, то в музыке Орбеляна — сарьяновская красочность, общительность, яркая концертность, темперамент. Оба автора прочно связаны в своем творчестве с классическими традициями.

Наблюдения над тремя спектаклями не дают, конечно, поводов для обобщения, но хотелось бы пожелать театру равновесия всех составляющих элементов спектакля, подлинной театральной культуры, высокого режиссерского вкуса.

Проблема повышения уровня сценической культуры вообще и оперной режиссуры в частности стоит сейчас почти перед всеми нашими музыкальными театрами, не исключая и столичных. Ярко и индивидуально режиссерски прочитанная партитура — редчайшее исключение. Преобладают необновляемые традиции, а порой и штампы, заметная склонность к бытовизму и натурализму, к риторическому, внешне-декоративному символизму.

Освоение партитуры режиссером и дирижером происходит, как правило, вне глубокого творческого единения. Поэтому стилистическая разноголосица очень велика, и восприятие — слушательское и зрительское — досадно разнится, а то и противоречит друг другу.

Все это — проблемы сложные, но решение их должно быть активным. Сюда входят и подготовка музыкантов-режиссеров высокого класса, и творческие соревнования постановщиков, и изучение опыта таких, например, мастеров, как Вальтер Фельзенштейн, и повышение оценочных критериев опер и музыкальных спектаклей, и борьба за театральную культуру самих коллективов... Главное же, видимо, в том, чтобы осознать значимость этой задачи. В противном случае самоуспокоенность породит дальнейшее снижение уровня постановок.

Все эти задачи стоят и перед талантливым коллективом Театра имени Спендиарова.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Пример

*

Дед Саак — М. Еркат, Назик — А. Ншанян, Паруйр — О. Кавазян. «Крушение» Г. Арменяна

Содержание

Дед Саак — М. Еркат, Назик — А. Ншанян, Паруйр — О. Кавазян.
«Крушение» Г. Арменяна