Выпуск № 3 | 1969 (364)

народа Чернушку, которую превосходно танцует обаятельная, женственная Л. Векилова.

Балет «Каспийская баллада» одноактен. Музыка его отличается лаконичностью, динамизмом. Постановка (балетмейстер М. Мамедов) и художественное оформление (художник И. Сеидова), выдержанные в условной манере, в целом оставляют положительное впечатление. Мне кажется, для балетного искусства Азербайджана эта работа перспективна. Есть в «Каспийской балладе» интересные находки, например сцена с нефтяным фонтаном, картина пожара.

Один из концертов съезда был посвящен песне и эстрадной музыке. В первом отделении выступил Оркестр народных инструментов Азербайджанского радио и телевидения (руководитель композитор С. Рустамов). Как всегда, оркестр оставил очень приятное впечатление, хотя, как мне кажется, возможности коллектива гораздо большие, чем те, что он продемонстрировал. В числе других произведений им были исполнены обратившие на себя наибольшее внимание Концерт для тара с оркестром С. Рустамова, «Музыкальные эскизы» Т. Гаджиева, «Танцевальная сюита» Д. Дадашева. Во втором отделении выступил Эстрадный оркестр Азербайджанского радио и телевидения (руководитель Т. Ахмедов). К сожалению, показанный им репертуар оказался в основном малопривлекательным: стандартные, похожие одна на другую песни, иногда с изрядной долей пошлости. По-видимому, неудача этой программы не просто частный случай. Она отражает тревожные симптомы, характерные для развития песенного жанра в республике вообще. Об этом говорилось, в частности, и в отчетном докладе правления Союза.

Интересно было познакомиться с произведениями композиторов — студентов консерватории. В основном это ученики профессоров К. Караева и Д. Гаджиева: Д. Дадашев выступил на съезде с Сонатиной для фортепиано, М. Бабаев, показавший Сонату для альта и фортепиано, Л. Вайнштейн, представивший Сонату для фортепиано. Как ни молоды эти авторы, все они обнаружили хорошую профессиональную выучку — свидетельство того, что в республике существует отличная композиторская школа. Все они хорошо владеют гармоническим языком, формой, умеют сделать ее динамичной, выразительной и лаконичной, изобретательны в выборе материала. Концерт молодежи позволяет надеяться, что у азербайджанских композиторов есть надежный творческий резерв.

Помимо названных студенческих работ, на съезде совершенно не была показана азербайджанская камерная музыка. За шесть дней не прозвучал ни один романс, ни один квартет или другой какой-либо камерный ансамбль. Видимо, за последние годы азербайджанские композиторы не уделяли этим жанрам достаточного внимания.

Не случайно на съезде мы не увидели ни одной азербайджанской оперы. Состояние оперного творчества вызывает серьезную тревогу, о чем, опять-таки справедливо, говорил в своем интересном и обстоятельном докладе К. Караев. «Наши композиторы, — сказал он, — несмотря на техническую оснащенность, обходят этот жанр. В немалой степени тому способствует плачевное положение, в котором ныне находится Бакинский оперный театр. Там давно забыли о существовании живых композиторов. Театр растерял свои лучшие традиции. В его репертуаре сейчас нет произведений азербайджанской музыки. Необходимо восстановить в театре подлинно творческую обстановку»1.

В своем докладе К. Караев рассматривал и другие очень важные творческие и организационные вопросы. Он затронул, в частности, проблему музыкального языка, говорил о народной музыке и ее исследовании, о недостатках пропаганды азербайджанской музыки, о роли исполнителей. Специальный раздел доклада был посвящен массовым музыкальным жанрам. «Признанные мастера песни, — сказал докладчик, — оттеснены огромной армией так называемых «любителей». Любительское сочинительство поддерживается рядом организаций, в том числе радио и телевидением. Были случаи, когда это «хобби» проникало за рубеж и там выдавалось за «достижение» азербайджанской музыки!»

От имени ЦК КП Азербайджана съезд приветствовал Секретарь ЦК Д. Джафаров. В интересной дискуссии приняли участие композиторы и музыковеды республики, а также гости съезда.

Было избрано новое правление Союза и секретариат в составе: К. Караев (первый секретарь), Ф. Амиров, Т. Кулиев, С. Рустамов и Р. Мустафаев. Пожелаем новому руководству, всем композиторам и музыковедам Азербайджанской республики плодотворной работы, больших творческих успехов.

_________

Я не говорил о жанре оперетты. На съезде были показаны спектакли «Куба, любовь моя» Р. Гаджиева, «Одно слово твое» Т. Кулиева и «Нищий сын миллионера» С. Алескерова. В связи с тем что параллельно шли симфонические и другие концерты, мне не удалось побывать на этих спектаклях.

Белоруссия

Б. Терентьев

На добром пути

Приехав сегодня в Минск, вы только по памяти, да по лентам кинохроники можете представить себе, какую величайшую трагедию фашистской оккупации и разрухи он пережил. Сегодня перед вами один из красивейших городов страны, любовно выпестованный, взращенный его жителями, Минск строится продуманно и современно. Минск хорошеет с каждым днем.

Так же уверенно и целеустремленно развивается музыкальное искусство Белоруссии.

Делегация Союза композиторов СССР 1 прибыла на юбилейный пленум, посвященный 50-летию Белорусской Советской Социалистической Республики и 50-летию ее Коммунистической партии. Мы побывали на нескольких концертах, прослушали музыку различных авторов, различных жанров. Впечатлений множество, и можно сказать с большим чувством удовлетворения: музыка республики — на подъеме. Нет ничего, что напоминало бы те недостатки, которые отмечались на секретариатах и в первые послевоенные, и в последующие, 50-е годы. Общая картина выравнялась, выросло профессиональное мастерство. Композиторы старшего поколения, такие, как В. Золотарев, Е. Тикоцкий, А. Богатырев и Н. Аладов, вырастили интересную, талантливую молодежь.

Прежде всего хотелось бы отметить как ведущую и плодотворную тенденцию то пристальное внимание, с которым белорусские композиторы, особенно старшего поколения, относятся к фольклору. Большая заслуга принадлежит в этом смысле маститым музыкантам: Г. Ширме, Г. Цитовичу, И. Жиновичу. Не могу не вспомнить концерт в Доме культуры колхоза «Новый быт», в котором выступил Государственный народный оркестр БССР под управлением И. Жиновича и Государственный народный хор БССР под руководством Г. Цитовича. Переполненный зал, масса колхозников — большой, настоящий успех.

Весьма отрадно и то, что творчество развивается ныне во всех жанрах. Особенно значительной представляется музыка симфоническая и кантатно-ораториальная, как правило, тесно связанная с жизнью страны, с жизнью народа.

Так, на концерте в зале Минской филармонии прозвучала вокально-симфоническая поэма Г. Вагнера «Вечно живые» (для женского хора и симфонического оркестра). Это эмоционально приподнятое произведение написано с подлинным размахом; ясно ощущается дух белорусского народного мелоса. Хорошее впечатление оставила и Третья симфония Л. Абелиовича — вдохновленная, как и поэма Вагнера, событиями военных лет и выражающая идеи борьбы за мир. Эмоциональная наполненность, логичное развитие, красочная инструментовка — во всем ощущается добротная складность, крепкая рука мастера и серьезного, цельного человека. Абелиович вообще очень вырос; он сейчас один из самых видных музыкантов республики. И думается, именно в последние годы он окончательно нашел себя как композитор. Еще одна ценная черта Абелиовича— он не разменивается на мелочи, не ищет легкого успеха. Он на хороших «поисковых» путях. Верится, что на этих путях от найдет новые, более свежие и самостоятельные творческие концепции.

Скрипичный концерт-поэма П. Подковырова (1955), отличающийся в основном хорошим тематическим материалом, оставляет, однако, впечатление несобранности, расплывчатости, неточности авторской мысли. В нем слишком много нейтральной музыки. Да, конечно, все мы знаем: в крупной форме не обойтись без связующих построений. Но тут-то и должны проявиться талант и мастерство автора — не дать себе «растечься мыслию по древу», — иначе говоря, не лишить музыку яркости и насыщенности.

Поэма «Буревестник» Е. Тикоцкого для баса с оркестром, написанная в 1920 году, когда он служил в Красной Армии, исполнялась в редакции 1946 года. Порывистая, эмоционально насыщенная, реалистическая музыка этого сочинения навеяна образами революции. «Буревестник» — примечательная партитура. Она в советской музыке едва ли не первооткрыватель жанра так называемого «песенного симфонизма», развитого, в частности, Л. Книппером в тридцатые годы. Одновременно в «Буревестнике» много черт, если так можно сказать, будущего оперного Тикоцкого (имею в виду, например, его «Алесю»).

Кантата А. Богатырева «Белорусские песни» (1967) свидетельствует о великолепном знании автором родного фольклора. Здесь тонко передан дух народного творчества, виртуозно голосоведение, превосходно хоровое мастерство. Но сочинение показалось несколько растянутым, в какой-то момент появилось ощущение вялости развития.

Фантазия на белорусскую тему для фортепиано с оркестром (1959) Д. Каминского — блестящая концертная пьеса, в которой автор продемонстрировал отличное владение фактурой.

_________

1 В нее, кроме автора этих строк, входили В. Белый и А. Медведев.

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет