кларнета во второй части арии («для радостей любви»). Во второй теме того же наброска «скрыт» и интонационно-мелодический «эмбрион» главной темы арии Весны. Говоря иными словами, обе темы были созданы композитором из однотипного «звукового материала», восходящего к народпопесенному прообразу:
Пример
Мы, конечно, далеки от мысли, что все указанные тематические метаморфозы — плод обдуманного, сознательного намерения автора, что Римский-Корсаков сначала «отыскивал» те или иные образцы, а потом «подделывался» под них, сочиняя свою «Снегурочку». Конечно, создание этой оперы — прежде всего результат вдохновенного художественного творчества и никакое, даже самое скрупулезное, изучение книги эскизов никогда не сможет раскрыть тайну зарождения образов красоты в воображении художника. Стремиться к этому было бы, я думаю, кощунством. Но наша цель иная — осветить возникновение оперы как закономерный, внутренне обусловленный процесс, опирающийся на жизненный и художественный опыт композитора, на накопленное им мастерство. Кроме того, никто не станет отрицать существенного значения и сознательных, рациональных моментов в процессе художественного творчества. Они порой открываются исследователю как раз в тех эскизах, которые потом были отвергнуты композитором по тем или иным причинам.
Вот яркие примеры «интуитивного» и «рационального» в эскизах «Снегурочки». На следующий день после записи тематического материала для хора цветов Римский-Корсаков занес в «толстую книгу» набросок ариозо Мизгиря (тональность ми минор, клавирное изложение, довольно близкое к окончательной редакции). Конечно, это ариозо возникло вне какой-либо авторской преднамеренности и было сочинено «в один присест», «залпом», вылившись в почти законченное произведение. Но в нем присутствуют интонации «юга», которые накануне возникли в наброске хора цветов (пятая тема) и продолжали волновать внутренний слух композитора. Основание для их дальнейшей разработки Римский-Корсаков нашел в «созвучном» его музыкальной фантазии тексте Островского: «Снегурочка, у острова Гурмыза, где теплое бушующее море на камни скал прибрежных хлещет пену...» А вот иной пример. Среди недатированных эскизов встречается довольно большой набросок (л. 57 об.) арии Весны, относящийся к достелёвскому периоду (ария в окончательной редакции была сочинена 1–2 июня). «Не то встречаю я в долинах южных стран», — вспоминает Весна. И вот, после изложения основной темы арии, в срединном построении появляется мелодия ариозо Мизгиря. Она сохраняется и в репризе, контрапунктически соединенная с темой Весны:

«Большим днем» в истории создания «Снегурочки» следует считать 28 февраля, когда в книгу эскизов был внесен и обширный набросок финального хора; он положил начало музыкальному воплощению второй важнейшей образно-драматургической сферы оперы — народных обрядов, хранящих следы древней народной веры в магическую силу «действ», языческого ритуала «заклятия» Солнца. Набросок — одноголосное, но более пространное, чем в опере, изложение главной мелодии (тональность си мажор) и несколько вариантов гармонизации напева. Сочиненная Римским-Корсаковым мелодия представляет собой свободную художественную «реконструкцию» древнейших ритуальных напевов. Об этом говорит сравнительно узкий диапазон основного построения, как будто бы тональная неоформленность (на роль ладовых устоев претендуют начальный и конечный звуки), ритмическая размеренность, одиннад-
цатичетвертной размер. Прототипами этой темы можно считать, с одной стороны, мелодику древнерусского, монодийного типа (знаменное пение), а с другой — напев «Лель таинственный» в глинкинском «Руслане» (помимо сходства общего характера музыки можно отметить, совпадение тональности и звуковысотного «горизонта» в указанных темах). В одном из вариантов гармонической обработки корсаковской темы мы узнаем прообраз лейтмотива Ярилы, с характерной для него мажорной гармонией в трех верхних голосах. Записав основные «тезисы» хора (последний вариант отмечен: «Coda»), композитор добавил к нему еще одно изложение лейтмотива. В качестве авторского комментария, возникшего после оформления музыкального материала, в наброске появились сделанные карандашом пометки. К заголовку «Финальный хор» приписано — «и восход солнца», к первому изложению темы Ярилы — «восход солнца и явл. «Ярилы», ко второму — «Солнце» (л. 47 об.):

Как закономерное развитие интонационного материала этого наброска композитор зафиксировал 15 марта эскизы Гимна берендеев и заключительного хора второго действия. Нашла применение и лейтгармония солнца. Мы ее встречаем в цитированном фрагменте второй темы арии Весны (см. пример 4), который возник в день сочинения наброска финального хора оперы. Гармонии солнца (мажорные секундаккорды в начале звеньев секвенции) как нельзя лучше подошли к словам Весны в пьесе Островского: «Но я люблю полунощные страны, мне любо их могучую природу будить от сна и звать из недр земных родящую, таинственную силу, несущую беспечным берендеям обилье шит неприхотливых». Вот здесь перед нами красноречивое свидетельство силы художественной интуиции композитора, закрепившего в беглой записи драматургическое значение музыкального образа Ярилы!
Новая важнейшая группа эскизов появляется в книге эскизов спустя два-три дня после записи финального хора. Вновь в центре оказывается многотемный набросок — сцена «Проводы Масленицы» (3 марта). К нему примыкают менее значительные по драматургическому значению и размерам эскизы, сделанные 3–4 марта. Творческая мысль композитора, оставаясь в сфере народной обрядности, продолжает находить источник вдохновения в поэзии древнего народного быта, в эпико-бытовых сценах «Снегурочки» Островского. Мелодика и гармонизация в наброске (л. 49 об.) очень близка во многих случаях окончательной редакции, расположение музыкального материала в целом соответствует тематическому плану этой сцены в опере. Открывается набросок напевом «Честная Масленица» (приближение берендеев, везущих чучело Масленицы). Затем следуют темы: «Раным-рано куры запели», «Мы за то тебя обрядили» (в наброске — с текстом «Пито-гуляно было вволю»), «Веселенько тебя встречать, привечать», «Масленица-мокрохвостка», «У нас с гор потоки» и «Весна-Красна, наша ладушца пришла». Возвращения тем, имеющиеся в оперной сцене, в эскизе не обозначены, но, как и в наброске финального хора, в конце записан музыкальный материал, предназначенный для кодовой части сцены «Проводов». Цепь сменяющихся гармоний на фоне basso ostinato — предвестник оркестрового фона к речитативу Чучела Масленицы (хотя сами гармонии еще далеки от найденных позднее). На полях стоят пометки: «Чучело», «Годится для пения Соломенного Чучелы». Вот более близкий к окончательному виду вариант гармонизации:

В сцене «Проводы Масленицы» Римский-Корсаков, как известно, использовал несколько народных напевов, а также собственный тематический материал. В книге эскизов — это первая запись, основанная на народной музыке. Оставляя в стороне вопрос о характере обработки (и переработки) народных мелодий, заметим лишь, что уже в этом первом наброске большой хоровой сцены композитор в мелодическом строении своих тем, в гармонических и фактурных приемах изложения (преобладание диатонизма, подголоски, длительные «стоячие» педали в верхних голосах), в вариационных приемах развития стремился быть верным духу народной песни.
При, казалось бы локальном значении тематического материала сцены в образно-музы-
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- 1. Кабалевский Д. О массовом музыкальном воспитании 4
- 2. Новые лауреаты 16
- 3. Солодухо Я. Рапортуют разные поколения 17
- 4. Терентьев Б. На добром пути 20
- 5. Колодуб Л. Накануне новых свершений 22
- 6. Долгов Е. В разнообразии - жизнеспособность песни 24
- 7. Ройтерштейн М. Симфония с монологами 27
- 8. Ленский А. Что нового в хоровом репертуаре 30
- 9. Бэлза Игорь. Ценное наследие 34
- 10. Слонимский С. Искусство живое, современное 35
- 11. Трамбицкий В. Труд исторического значения 43
- 12. Цуккерман В. Тембр и фактура 46
- 13. Кандинский А. Рождение весенней сказки 55
- 14. Кунин И. "Одна лишь правда" 66
- 15. Орлова А. Хроника его жизни 75
- 16. Римский-Корсаков В. Из семейной переписки 79
- 17. Жиганов Н. И сегодня он новатор 89
- 18. Заринь М. Мы - его внуки и правнуки 90
- 19. Покровский Б. С мечтою о прекрасном 92
- 20. Рождественская Н. От Купавы до девы Февронии 95
- 21. Масленникова И. Моя Снегурочка 101
- 22. Старшенов Богумил. Слово зарубежным музыкантам 104
- 23. Следзинский Стефан. Слово зарубежным музыкантам 105
- 24. Броуер Лео. Слово зарубежным музыкантам 105
- 25. Костич Воислав. Слово зарубежным музыкантам 105
- 26. Орик Жорж. Слово зарубежным музыкантам 105
- 27. Рота Нино. Слово зарубежным музыкантам 106
- 28. Юзефович В. Оперная панорама современности 107
- 29. Тараканов М. Больше доверия музыке! 111
- 30. Солодкина Р. Обсуждаются проблемы "Маяка"... 115
- 31. Корнякова А. Это тоже творчество 118
- 32. Дараган Д. Декабрь в ВДК 120
- 33. Поляновский Георгий. Поют краснознаменцы 125
- 34. Благой Д. Сила мастерства 126
- 35. Маркиз Л. Играют молодые 127
- 36. Чалаева И. На вечерах вокалистов 130
- 37. Дельсон В. Первое знакомство 132
- 38. Куницын О. Письма из городов. Иркутск 134
- 39. Джаббаров А. Нам сообщают. Узбекистан 135
- 40. Оганесян Ф. Письма из городов. Баку 136
- 41. М. Г. Нам сообщают. Ярославль 136
- 42. Ю. В. Нам сообщают. Хабаровск 136
- 43. В. П. Нам сообщают. Краснодар 137
- 44. В. Б. Нам сообщают. Иркутск 137
- 45. М. Т. Нам сообщают. Таллин 137
- 46. Н. Н. Нам сообщают. Ашхабад 138
- 47. К. З. Нам сообщают. Владивосток 138
- 48. Друмева К. Путь к зрелости 139
- 49. Панчо Владигерову - 70! 143
- 50. Баренбойм Л. Карл Орф и Институт Орфа 144
- 51. Композиторы, слово за вами! 150
- 52. Сахалтуев А. Раиса Манина 151
- 53. Т. М. В союзах композиторов 153
- 54. Композиторы, слово за вами! 154
- 55. Ее призвание 155
- 56. Бас Л. На службе детской радости 155
- 57. В. С. Ленину посвящается 155
- 58. Композиторы, слово за вами! 155
- 59. Имени Глинки 156
- 60. Композиторы, слово за вами! 158
- 61. Салтанов Ю. "Мелодия" 160
- 62. Поздравляем с юбилеем! 161