В ГОСТЯХ У МУЗЫКАНТОВ

НА СВОЕМ ПОСТУ

Побеседовать с Густавом Эрнесаксом оказалось не так-то просто. Во-первых, он часто уезжает из Таллина. Только за этот сезон маэстро вместе с Академическим мужским хором Эстонской ССР уже побывал в разных городах Эстонии, в Узбекистане и в Германской Демократической Республике. Во-вторых, даже когда он в городе, у него буквально нет свободной минуты. Наконец, мне удалось на часок встретиться с ним.

Маэстро весел, оживлен, хотя трехчасовая репетиция дает себя знать. И это понятно: на репетиции, как и на концерте, Эрнесакс активен и сосредоточен, он требует от себя и от певцов полной отдачи.

«Нашу работу нельзя делать спустя рукава, — говорит он. — Сердце хорового дирижера всегда должно быть открыто, как на ладони, всегда должно излучать такую дозу эмоциональности, чтобы она покрывала потери на пути от дирижера до хора и от хора до слушателей. Тогда художественные замыслы дирижера на сто процентов дойдут до аудитории». Огромный исполнительский опыт Эрнесакса повелевает внимательно прислушиваться к запросам публики. «Она очень требовательна, требовательна до жестокости, особенно в тех случаях, когда ты остаешься в долгу перед ней, не отдаешь ей всего, на что способен. Ее легко разочаровать, трудно вновь завоевать ее благосклонность. Она, не считаясь с условиями и обстоятельствами, требует от тебя максимума. Если ты достиг “бронзы”, она ждет “серебра”, если ты добился “серебра”, она уже требует “золота”, а если ты завоевал “золото”, ты уже не имеешь права выступать ниже достигнутого уровня».

Он убежден, что всегда можно пойти дальше достигнутого. «Чем больше вникаешь, ищешь, экспериментируешь, тем чаще находишь между строк и нот новые краски и настроения, оттенки, даже в тех вещах, которыми приходилось дирижировать не один раз. А хор — сколько возможностей прячет в себе этот инструмент! Но как использовать его возможности именно в этом произведении? Вот что требует самого большого труда и продолжительных поисков».

Незаметно эти «размышления вслух» переходят в раздумья об учениках, о педагогических проблемах. Дирижер и педагог в Эрнесаксе слиты воедино.

«К сожалению, в консерватории учится немало людей, относящихся к нашей работе чересчур легко. Если бы у нас было больше фанатиков своего дела, не боящихся уже в студенческие годы ставить перед собой смелые, далеко идущие цели, не щадя себя добиваться их осуществления! Взяться за дело и не отступиться от него, пока оно не сделано! Много разочарований на ниве искусства происходит оттого, что человек хочет сразу сделать несколько шагов. Но в музыке, как в марафоне, надо пройти весь путь, сантиметр за сантиметром, метр за метром, километр за километром. Прежде чем пожать плоды, надо посеять их, дать им вырасти.

Важно, чтобы каждый студент-хоровик имел свой хор, свою лабораторию, чтобы он мог почувствовать: это он уже знает, этому еще надо учиться. Немаловажное значение для студента приобретает и возможность самому петь в хорошем коллективе. Ведь чем выше требования, тем больше требуется усилий, чтобы преодолеть их. Словом, нужно создавать талантливым людям наилучшие условия для развития их дарований. Сегодняшняя молодежь — наше будущее, об этом нельзя забывать, чтобы в один прекрасный день, уходя на пенсию, не оказаться перед опасностью “всемирного потопа”».

Сам Густав Эрнесакс любовно следит за творчеством молодых исполнителей и композиторов. Не одна популярная сегодня песня родилась по заказу Академического мужского хора или по инициативе Эрнесакса.

«Пусть нашей главной заботой будет творчество молодежи, — говорит он. — К первой песне молодого автора следует относиться куда более чутко, чем скажем, к пятидесятой песне опытного мастера».

Но мы до сих пор ничего не сказали о собственном творчестве Густава Эрнесакса— автора Гимна Советской Эстонии, пяти опер, десятка кантат и хоровых поэм, сотен песен и обработок для хора. К сожалению, в последнее время он пишет мало; по его собственному выражению, «творческая кладовая заперта, и ключ от нее спрятан». Причины? «Никак не успеваю работать за троих. К тому же, чтобы сегодня сказать что-то новое в искусстве, надо ежедневно заниматься по три-четыре часа. Но две мои должности — дирижера и педагога, — а также прочие обязанности просто не оставляют мне для этого времени». Скажу по секрету: тем не менее композитор Эрнесакс все чаще поговаривает о нескольких стихотворениях, которые не дают ему покоя, требуя музыкального воплощения... Можно надеяться: пусть изредка, но он все-таки будет извлекать из тайника «ключ от творческой кладовой».

Уж эти «прочие обязанности»! Быть может, кто-нибудь другой возьмет их на себя? Впрочем, и они неотделимы от Эрнесакса. Комиссия республиканских певческих праздников, где главно-

му дирижеру Эрнесаксу всегда принадлежит самое веское слово. Республиканский смешанный коллектив хоровых дирижеров, инициатором создания которого десять лет назад был Эрнесакс. Комитет по Ленинским и Государственным премиям, Эстонское общество дружбы и развития культурных связей с зарубежными странами, Комитет защиты мира. Вполне естественно, что соотечественники доверили Густаву Эрнесаксу и обязанности депутата Верховного Совета Эстонии. Свободного времени вроде бы не остается? А он успевает еще заниматься спортом, шахматами, любительским кино, чаще многих своих коллег бывает на концертах и время от времени выступает в печати. Причем пишет так, что ему могут позавидовать профессиональные журналисты.

«Нельзя оставаться в стороне, если есть что сказать, — считает он. — Проблем, о которых стоило бы писать, достаточно, особенно же необходимо “разобрать по косточкам” все, что мешает развитию нашей музыкальной жизни, чтобы решить, как в дальнейшем преодолевать эти помехи. Сколько, например, говорилось уже о том, что в республике нет своего музыкального журнала! Но до тех пор, пока его нет, нашим газетам и журналам следовало бы уделять больше внимания событиям музыкальной жизни. Если же все будет идти по-старому, может случиться, что сегодняшний день, один из важнейших этапов в развитии советской музыкальной культуры, не будет отражен в печати и, следовательно, не сохранится для истории во всей его полноте».

Пишущий Густав Эрнесакс — столь же яркая индивидуальность. Он всегда находит любопытный, остроумный угол зрения на рассматриваемый предмет, подходящую форму и стиль разговора, о чем бы ни шла речь.

Его статьи и выступления так многочисленны, что, взятые вместе, они составили бы объемистую книгу. Еще более объемистую книгу стоило бы написать о самом Эрнесаксе. О человеке, чья разнообразная, плодотворная деятельность сыграла огромную роль в развитии эстонской музыкальной культуры. О музыканте, чьи творческие достижения отмечались республиканскими и государственными премиями, медалями и орденами, почетным званием народного артиста Советского Союза.

Недавно мы поздравляли его с юбилеем: Эрнесаксу исполнилось 60 лет. Я вспомнил, что когда-то на вопрос: «Что вы считаете счастьем?» — Густав Эрнесакс ответил: «Работать в той области, которой бы хотел посвятить и свободное время». Вы уже знаете, что все его время без остатка отдано музыкальной культуре Советской Эстонии. Так что пожелать юбиляру счастья — значит пожелать ему еще многие годы трудиться на своем посту.

Валдар Вийрес

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

В ГОСТЯХ У МУЗЫКАНТОВ

НА СВОЕМ ПОСТУ

Валдар Вийрес

Содержание