«Вопросы пианизма» в значительной мере состоят из статей, опубликованных в разные годы в журнале «Советская музыка». И при появлении своем эти статьи привлекали к себе внимание, но лишь собранные вместе они дали возможность по-настоящему оценить масштабы научной, просветительной и педагогической деятельности Когана. Жаль только, что по непонятным причинам некоторые из его работ не попали в сборник, например, статья «Д’Альбер, Бузони и современность» («Советская музыка», 1967, № 1). Давно стали библиографической редкостью и многие другие труды Когана, такие, как «Теория инструментального фактора и проблемы французского клавесинизма», статьи по общеэстетическим проблемам — «Марксизм и искусство», «О доступности культуры» и т. д. Вообще издательства до недавнего времени не баловали этого автора вниманием: книга о фортепианной фактуре ожидала своей очереди пятнадцать лет, «У врат мастерства» — семнадцать, а «Ферруччо Бузони»... тридцать (!).

Надо надеяться, что подобные вопиющие факты не повторятся и читатели получат возможность познакомиться с творческим наследием Когана в более широких масштабах. Для начала можно было бы выпустить второй сборник наподобие рецензируемого. Хотелось бы только пожелать, чтобы в нем обошлись без опечаток, которыми пестрят страницы «Вопросов пианизма». Помимо «важнейших» четырнадцати, указанных издательством, можно без труда обнаружить еще несколько десятков, и среди них такие трудно объяснимые, как, например, «Эдгард По» (стр. 224). Конечно, опечатки не определяют лицо книги, но без них как-то приятнее...

И. Белорусец

ПРОФЕССИОНАЛАМ И ЛЮБИТЕЛЯМ

Перед нами двухтомник так долго ожидавшегося «Курса чтения партитур для оркестра русских народных инструментов» Н. Чайкина. Пособие, адресованное студентам факультетов русских народных инструментов, а также руководителям художественной самодеятельности, делится на две части: теоретические основы курса чтения партитур (выпуск 1) и партитурные образцы (частично выпуск первый и полностью выпуск второй).

Однако автор стремился не просто научить студентов чтению с листа. Его задача была более широкой: дать им возможность овладеть «необходимыми навыками, приемами и методами, при помощи которых молодой дирижер сможет самостоятельно изучать партитуры для оркестра русских народных инструментов» (стр. 2).

В практическом разделе произведения, взятые в качестве образцов, опубликованы целиком. Благодаря этому они представляют собой не только учебный материал, но и могут пополнить репертуар оркестров русских народных инструментов. А расположение образцов по степени восходящей трудности позволяет использовать их в разных по степени подготовленности коллективах — начиная от самодеятельных и кончая профессиональными оркестрами. Наконец, публикация полных партитур помогает ощутить цельную композицию произведения. Следовательно, из пособия практическую пользу извлекут не только дирижеры, но также оркестранты, а равно и композиторы, желающие посвятить себя данной области творчества. В этом, пожалуй, то главное, новое, что отличает работу Чайкина от других аналогичных пособий.

Теоретическая часть пособия составлена рационально и в меру полно. Она состоит из девяти разделов. В каждом из них содержится точный профессиональный разбор всех компонентов оркестровой партитуры, начиная с общего строения — через функции специфических оркестровых групп (домры, баяны, гусли, балалайки) — и кончая полным анализом самого произведения в его целостном оркестровом звучании.

В разделах, касающихся собственно чтения партитур за фортепиано, подробно излагаются методы целесообразного изменения оркестровой фактуры применительно к фортепианной звучности, с весьма бережным отношением к самой идее оркестрового произведения. При этом автор чрезвычайно требовательно, а порой даже слишком уж строго относится к тому, что можно было бы назвать художественным изложением оркестровой партитуры на фортепиано. Такое изложение необходимо во время работы дирижера совместно с концертмейстером. Вот тут возникает потребность в том, чтобы произведение прозвучало художественно полноценно. При обычном же рабочем чтении с листа, когда дирижер знакомится с партитурой без оркестра, важнее всего уметь более или менее точно передать на фортепиано целое в его конструктивно-органическом

_________

Н. Чайкин. Курс чтения партитур оркестра русских народных инструментов в двух выпусках. Выпуск 1, М., «Музыка», 1966, 212 стр., тир. 4250 экз.; выпуск II, М., «Музыка», 1967, 181 стр., тир. 4740 экз.

плане. Я уж не говорю, что подлинной художественности исполнения может достичь далеко не каждый музыкант, даже если он свободно владеет инструментом. Недаром же Чайкин рекомендует в первую очередь обращать внимание на ведущие компоненты партитуры, сокращая или упрощая второстепенные. Особенно трудно передать на фортепиано тембровую окраску оркестровой музыки. Несмотря на все предлагаемые автором ухищрения, вряд ли возможно добиться в данном случае необходимого эффекта. Рекомендации Чайкина приводят скорее к большей изощренности фортепианной фактуры, нежели помогают создать представление об истинной оркестровой тембровости. Думается, что последнее должно прийти само собой в результате всестороннего знакомства с партитурой в целом, включая игру на фортепиано и, в особенности, последующее чтение «на глаз» уже знакомой музыки.

Весьма уместен в качестве примера фортепианного переложения подробный анализ партитуры «Думки» Н. Будашкина с «подстрочником» ее фортепианного варианта. Это дает возможность такт за тактом проследить весь процесс отображения оркестровой фактуры в фортепианном звучании.

Сам отбор включенных в пособие партитур сделан с большим вкусом. Жаль только, что здесь сравнительно мало представлены произведения таких знатоков современного русского народного оркестра, как Г. Камалдинов, Г. Тихомиров и Ю. Шишаков. На их партитурах многому могут научиться молодые дирижеры и композиторы.

Тот факт, что «Курс чтения партитур» быстро разошелся, свидетельствует о насущной необходимости его повторного издания со значительным увеличением тиража, который должен быть одинаковым в обоих выпусках (в настоящем издании почему-то тираж первого выпуска 4250 экземпляров, а второго — 4740) . При подготовке пособия к новому изданию следовало бы сделать следующее: написание балалаек — басов и контрабасов разделить всюду на самостоятельные строчки (особенно в примере № 1, стр. 6), с тем, чтобы изучающий не принял однострочность за правило; расставить темповые обозначения в тех примерах, где таковые отсутствуют; исправить все опечатки, встречающиеся в литературном и нотном текстах.

В итоге хочется выразить большое удовлетворение по поводу выхода в свет ценного пособия, отличающегося подлинно творческим подходом автора к процессу изучения оркестровой партитуры.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

И. Белорусец

ПРОФЕССИОНАЛАМ И ЛЮБИТЕЛЯМ

Содержание