Выпуск № 4 (341) | 1967 - страница 41

широким освещением его в республиканских газетах. Все концерты собрали полные залы (выступления проходили в зале филармонии, в огромных Дворцах культуры текстильщиков и завода электроаппаратуры, в помещении Чувашского музыкально-драматического театра). Радовал не только интерес, проявленный широкими кругами населения к творчеству своих композиторов, но и то, с каким огромным вниманием в тех же Дворцах культуры аудитория, состоящая в основном из рабочих, слушала музыку, в частности симфоническую.

Огромную заинтересованность в дальнейшем развитии музыкального искусства республики мы почувствовали и со стороны ее руководителей. Все они, начиная от первого секретаря обкома партии, председателя Совета министров, председателя Президиума Верховного Совета, присутствовали на всех концертах смотра, симфонических и камерных, вечерних и дневных, вместе с нами приняли активное участие во всех мероприятиях выездного секретариата СК РСФСР, в том числе и в заключительной дискуссии, которая тоже вызвала широкий общественный интерес. Собралось так много народу, что пришлось перенести заседание из просторного фойе филармонии в зрительный зал, вмещающий 800 человек. В дискуссии приняло участие свыше 20 ораторов, и за недостатком времени многие не успели выступить.

Какие же общие выводы можно сделать в итоге нашей работы? Композиторы Чувашии добились определенных успехов, проявили творческую активность. Это приобретает тем большее значение, что почти вся здешняя композиторская организация состоит из представителей коренной национальности.

Однако нет никаких оснований успокаиваться на достигнутом. Будем говорить так: сделаны пока еще первые шаги. Чувашским композиторам предстоит большая длительная работа по укреплению своего профессионализма, совершенствованию мастерства. Большое внимание должно быть уделено подготовке новых творческих кадров. А пока можно сказать много слов благодарности в адрес профессора Казанской консерватории А. Лемана: почти все ныне действующие композиторы Чувашии среднего и младшего поколения — его ученики.

Традиции народного искусства крепко усвоены чувашскими композиторами; разумеется, эти традиции надо развивать и впредь. Но при этом не следует замыкаться в ограниченном кругу узко понятых представлений о национальном. Мы живем в такое время, когда процесс взаимовлияния национальных культур народов Советского Союза протекает независимо от нашего желания, объективно обусловленный всем историческим ходом развития нашего советского общества, объединенного общими целями и задачами. Этот процесс вовсе не приводит к стиранию граней в национальном искусстве, а, наоборот, способствует еще большему расцвету каждой национальной культуры в отдельности, содействует развитию ее особенностей и возможностей.

В творчестве чувашских композиторов много еще «школьного»; этим объясняется то, что музыка порой кажется несколько обветшалой, робкой по музыкальному языку. Наше общее пожелание им, особенно молодежи, стать смелее в поисках, инициативнее в отборе тем, настойчивее в выработке самостоятельного творческого почерка.

В Карелии 1 обращает на себя внимание высокая общая культура. Она сказывается даже в та-

__________

¹ Выездное заседание Секретариата в Петрозаводске было приурочено к Шестому пленуму Карельского отделения Союза композиторов РСФСР.

А. Леман со своими бывшими учениками — ныне чувашскими композиторами и музыковедами (слева направо: Т. Фандеев, Ф. Васильев, А. Леман, Ю. Илюхин, М. Алексеев и А. Петров)

них, казалась бы, мелочах, как внутренняя отделка реконструированного помещения Финского театра, и театрального общества, где архитекторы, проявили много вкуса и изящества при скромности средств: Эта культура ощущалась и в картинах талантливейшей молодой художницы Тамары Юфа, разрабатывающей мотивы карельского, эпоса и северно-русских былин, и в замечательных произведениях народных умельцев резчиков по дереву и кости.

В Карелии, еще больше чем в Чувашии, наблюдается творческая активность композиторов. При крайне малочисленном составе Союза (всего 4 человека, из них 3 композитора и один музыковед) нам смогли показать балетный спектакль, ряд симфонических, камерных, хоровых произведений, много песен.

Правда, не все это принадлежит перу членов Союза. Здесь существует большой творческий актив, состоящий из талантливой молодежи с консерваторским образованием, еще не принятой в организацию¹, и самодеятельных авторов, занимающихся в так называемой творческой секции при Карельском союзе композиторов. Участники этой секции дали открытый концерт в зале музыкального училища.

При прослушивании произведений карельских композиторов, очень различных по своей стилистической направленности, невольно возникали мысли о соотношении традиций и новаторства, о процессе изменения музыкальной лексики в связи с новым содержанием, которое, очевидно, должно обусловливать в определенной степени и новую форму.

«Традиционализм» никак не следует понимать как некое ругательное понятие, если не видеть в традициях лишь сумму известных приемов, способов изложения, особенностей гармонического языка и т. п. Когда мы говорим о необходимости следовать традициям, то имеем в виду творческое переосмысление на новых основах самого их существа, заключающегося в высоких гуманистических идеалах, больших, наполненных духом гражданственности и патриотизма темах, в их демократизме и народности. Я напоминаю такую общеизвестную истину потому, что в некоторых произведениях карельских композиторов нашло свое отражение именно внешнее, прямолинейное понимание проблемы преемственности с классикой.

К сожалению, это можно сказать и о наиболее крупном по масштабам сочинении — балете «Сильнее любви» маститого карельского композитора Г. Синисало. Балет этот — о высоких принципах дружбы, о честности, готовности пожертвовать собственным счастьем ради счастья друга, о том, как раскрываются эти прекрасные качества; в наших молодых современниках.

Спектакль поставлен на сцене Петрозаводского музыкально-драматического театра балетмейстером И. Смирновым и художником П. Беловым с предельной обобщенностью образов, лаконично, строго, хотя, быть может, кое в чем и спорно.

В процессе создания произведения балетмейстер (он же либреттист) и композитор работали вместе, но... в совершенно разных ключах. Музыка не лишена эмоциональности, временами звучит патетично. Но беда в том, что весь ее образный строй как-то несозвучен облику наших современников и вызывает ассоциации скорее с героями «Лебединого озера» или «Спящей красавицы». Лишена она и национального колорита, одной из самых сильных черт дарования Синисало.

Увы, те же упреки можно адресовать и новой оперетте Г. Синисало и А. Голланда «Возраст женщины» (на современную тему). Разумеется, оперетта как жанр имеет свои законы, но, к сожалению, также и свои штампы. Огорчает, что композиторы, по существу, не выходят за пределы этих штампов Правда, произведение еще не закончено (мы слышали его в отрывках, исполненных авторами на фортепиано) Поэтому еще рано выносить окончательное суждение, но вместе с тем авторам еще не поздно учесть критику при дальнейшей работе над опереттой. Замечу, что Голланд более удачно показал себя в сочинениях других жанров. Заслуженный успех у слушателей имели его миниатюра «Игры» (для фортепиано с оркестром), а также баллада «Здесь остался солдат» (для голоса и фортепиано), написанная в характере сурового драматического повествования.

На пленуме были исполнены пьесы для четырех виолончелей одного из основоположников карельской профессиональной музыки, ныне покойного Р. Пергамента. Их музыкальный язык лишен каких-либо новаций, он прост, можно сказать, даже бесхитростен. Но пьесы наполнены теплым, глубоко человечным чувством, способным волновать сегодняшних слушателей. Вот, на мой взгляд, один из примеров правильного следования традициям.

Мы познакомились также с творчеством Козинского, уже более четырнадцати лет работающего в республике. Многие его произведения связаны с карельской тематикой. Однако автору подчас явно не хватает более активного творческого отношения к народному материалу. Это проявилось в «Увертюре», внешне гладкой, истоками своего

________

¹Забегая вперед, скажу, что в результате выездного заседания секретариата карельская организация пополнилась двумя новыми членами: композиторами П. Козинским и С. Леончик.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание