КРИТИЧЕСКИЕ ЗАМЕТКИ
Монументальная фреска
Л. Карклинь
Премьеру крупного произведения большого мастера всегда ожидаешь с интересом. Но первое исполнение «Махагони»1 М. Зариня стало исключительным событием даже для весьма сдержанной рижской публики.
Прежде всего с энтузиазмом отнеслись к самой теме, чрезвычайно актуальной для нашего народа. Национальная трагедия Конго близка латышам, пережившим многие столетия чужеземного ига. И Заринь стал первым среди художников республики, кого вдохновила жизнь и борьба далекой Африки.
Своеобразие темы и талант композитора заставляли ждать и своеобразного ее решения.
*
...В большом зале университета полукругом выстроены три хора, оркестр ударных инструментов, пять солистов, в том числе мальчик. Кажется, что в права вступили традиции древнегреческой трагедии...
Особенно красочна первая часть оратории — «Сказание о «Махагони». Оживают страницы грозной истории древней сказочной страны. Развитие подобно как бы развертывающимся кадрам, запечатляющим живописный ландшафт, образы национальных героев, трагические картины нападения белых и опустошения страны. Соответственно меняется характер музыки — то остродраматической, то эпико-пасторальной, то жанрово-бытовой. После коротких фраз солистов повествование начинают спокойные полнозвучные аккорды мужского и женского хоров. К ним присоединяется смешанная группа с необычной, песней без слов. Чисты, прозрачны импрессионистические звучания. Дальше, на фоне монолитного унисона вступают хоровые глиссандо и своеобразные «зовы» у солистов.
Вторая часть — «Рождение героя» — открывается энергичной маршевой песней тенора с мужским хором; поется о «рождении мальчика, которому дали имя Патрис». Это — яркий пример обобщения через жанр. Ритм марша здесь словно наводит на мысль о героическом будущем ребенка.
Но уже с самого начала в музыке ощущается оттенок скорбной драматичности. В рассказе о торжественном празднестве ее колорит на время проясняется, но в следующем эпизоде («Стелется дым до рассвета») беспокойство усили-
_________
1 «Махагони» — старинное название Конго.
вается. Суровое повествование — «Этуаль» — медные рудники» (третья часть) — построено как диалог: солист — хор. Звучит «симфоническая колыбельная песня» жертвам рабства: «Лишь сухой бессмертник в этих местах пустынных осторожно и печально шелестит о том, как в оковах рабства гибли поколения».
«На королевском стадионе» — так называется четвертый номер. Официальное торжество... Республика Конго провозглашается независимой: ярко звучат малый барабан и ксилофон, выделяются пунктирные ритмы, выкрики «хип-ура», возгласы «марш, марш, марш». С иронией характеризует композитор поведение знати, сообщая этому эпизоду элементы нарочитого примитивизма.
Но вот вступает Патрис. Мягкая хроматика в мелодике создает колорит, богатый светотенями. Иногда появляется и ладовое колорирование: миксолидийская септима, лидийская кварта.
Интонационное содержание, а также синкопированная метроритмика «речи-призыва» Патриса свидетельствуют о ее близости к афро-американскому, негритянскому творчеству: «...выразительная, легко доступная мелодия сочеталась в спиричуэле со сложной системой свободных полифонических подголосков, со свежими, необычными гармониями и невероятно богатыми и изумительно тонкими ритмическими нюансами»1. Эти слова можно полностью отнести к страницам оратории, характеризующим образ конголезского народа:
Пример

К пению Патриса постепенно присоединяется хор толпы, требующей истинную свободу. Народ, обретший независимость, ликует. Звучит светлая, жизнерадостная «Песня Минтото», в которой тоже тонко преломляются интонационные и метроритмические элементы афро-американского фольклора. Вступающий затем женский хор будто воспроизводит черты некоторых народных обрядов. Ласковая песня о женской красоте сменяется более мужественными, даже воинственными возгласами: «Ухуру, ухуру! Как волна морская, руки тянутся к костру, острый нож сверкает!». Музыкальное развитие столь «зрительно», что кажется: можно было осуществить великолепную сценическую постановку.
Трагическая кульминация оратории (пятая часть) — «Бунт изменников. Смерть Патриса». Уже самое ее начало — мрачные отзвуки колоколов. Далее — острая стычка с наемниками колонизаторов. Одновременно поют три хора, образуя психологически многогранное полотно. Тут слышны и жалобы женщин, и возбужденные призывы народа, и тупые, безжалостные выкрики наемников:
Пример

Патрис погиб... Медленно льется песня смешанного хора «От Замбези до Луалабы». Исключительно сердечна музыка, наполненная искренним горем народа, оплакивающего своего героя. Трагическим пафосом проникнуто соло меццосопрано. Это своего рода Lacrimosa. Мелодия песни кажется бесконечной в своем медленном движении, неторопливом развертывании. Словно ручей из источника струится она.
_________
1 В. Конен. Пути американской музыки. М., «Музыка», 1965, стр. 105.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 9
- «Так велел Ильич» 11
- «Знамя победы красное...» 14
- Монументальная фреска 17
- Песни, что сами поются 22
- Зовущие к подвигу 23
- Новатор песни 24
- Из автобиографии 29
- Возродить славу театра 37
- О старших и молодых 44
- Первая балерина Киргизии 50
- С верой в будущее 53
- Первая премьера сезона 56
- Все остается людям 58
- Дорогой человек 64
- Художник, музыкант, педагог 68
- Спектакль памяти Катульской 70
- Рожденные Октябрем 71
- В Карелии и Чувашии 78
- В общении с современниками 87
- Путь в глубь музыки 95
- Самобытный пианист 99
- Неопубликованные рукописи 103
- «Зел кувшин» 107
- «Думка» 109
- Виды целостного анализа 110
- Письма В. В. Стасова к Д. В. Стасову 117
- Коллектив-юбиляр 125
- «Глориана» Бриттена 128
- От Палермо до Милана 130
- Старое в новом 135
- Письмо музыканта 138
- Интервью с Луиджи Даллапиккола 139
- Интервью с Филиппом Антремоном 142
- Труд о русской музыке 144
- Без должной серьезности 147
- Фальшивый голос 149
- Коротко о книгах 153
- Хроника 154