Выпуск № 9 (322) | 1965 - страница 50

ся годовые оценки за работу в хоровом классе. Всех их (за редким исключением) переводят в кандидатский хор (третья ступень).

В этом хоре занимаются два раза в неделю по полтора часа учащиеся третьих, четвертых, а иногда и пятых классов. Здесь одна из главных задач — закрепить навыки двухголосного пения, доведя его до развитого двухголосия (в терцию, сексту, секунду и т. д.). К концу года дети должны ознакомиться и с элементами трехголосия. На занятиях значительно больше времени уделяется распеванию (15–25 минут), одноголосному — для выработки хорошего унисона, ансамбля, округленного звука¹:

и двухголосному — по звукоряду мажора и минора (до двух знаков). Проводится это распевание так. Педагог берет две разноцветные указки, например, белую и черную. Белая показывает мелодическую линию альтов, черная — сопрано. Мелодия меняется свободно:

Пример

Для выработки самостоятельности в хоровых партиях поются каноны двух- и трехголосные (например, «Во поле береза стояла», «Со вьюном я хожу»).

Очень часто для распевания берутся отрывки (один, два, три такта, отдельные аккорды) из песен, входящих в наш репертуар. Например, в конце года при работе над элементами трехголосия я познакомил ребят с несколькими аккордами из немецкой народной песни «Матросская шуточная», которую они должны были разучивать. Эти аккорды (единственное трехголосное место в песне) дети сольфеджировали, а также пели на отдельные слоги («ды», «мо», «ку» и т. д.). Такое распевание как бы опережает по своим трудностям учебный репертуар.

Описанные мною упражнения (в большинстве своем поющиеся a cappella) тренируют учащихся в чтении нотных текстов, развивают гармонический слух. Именно на них ребята узнают важнейшие приемы звукообразования, дыхания, артикуляции.

Для развития гармонического слуха полезен и такой прием: педагог берет на фортепиано аккорд (тоническое трезвучие или его обращение), а участники хора распределяют его по партиям самостоятельно, зная, что нижний звук аккорда — для альтов, средний — для вторых сопрано, верхний — для первых сопрано. Сначала аккорд пропевается на любой слог или гласную. Затем по названию одной ноты ребята сами находят остальные.

Кандидатский хор часто выступает в школах, перед родителями, перед своими товарищами-студийцами. От концерта к концерту у ребят растет сознание важности и серьезности хорового искусства. Сплоченность, дисциплина, энтузиазм детей особенно проверяются при записях на радио, где порой приходится много раз подряд повторять одну и ту же песню, всякий раз стараясь улучшить качество исполнения.

И, наконец, четвертая, последняя ступень хоровой студии — старший хор (5–8 классы¹). Перед его участниками стоят сложные художественные и исполнительские задачи. Решить их можно лишь при хорошей вокально-хоровой и теоретической подготовке, которую должны дать первые три ступени.

Старший хор поет (в основном a cappella) произведения развитого трех-, четырех-, а иногда и пяти-, шестиголосия.

Еще большее внимание уделяется вокальным упражнениям (простые, одноголосные, двухголосные и многоголосные гармонические распевания, «хоровое сольфеджио» — пение всевозможных септаккордов, трезвучий и их обращений).

Значительно интенсивней становится концертно-исполнительская деятельность хора: участники его готовят обширный концертный репертуар (вводится сдача хоровых партий), записываются на радио. Успешно выполнить всю эту большую работу было бы, наверное, куда труднее, если бы не система шефства старших ребят над младшими. Каждый год в старший хор приходят десять-двадцать новичков. И так уже повелось в «Пионерии», что с первого дня занятий над каждым из них берет шефство кто-нибудь из старших студийцев. На репетициях они сидят рядом со своими подшефными, контролируют их работу, помогают им разучивать хоровые партии ранее пройденных произведений. Надо ли говорить, что такой метод не только помогает добиться лучших творческих результатов, но и воспитывает в коллективе сплоченность, сознание ответственности друг за друга?

_________

¹ Упражнение поется каждый раз с повышением на полтона.

¹ Окончившие студию школьники 8–9 классов, как правило, не расстаются с нами. Они либо продолжают посещать занятия хора, либо организуются в специальные группы по подготовке в музыкальные училища и на музыкальные факультеты педагогических институтов.

Поет старший хор

Помимо основного состава, в хоре существует еще так называемый «резервный», в который входит 30–40 человек (вновь поступившие плюс те, кто по каким-либо причинам отстал от товарищей). Все первое полугодие они занимаются дополнительно один раз в неделю по полтора часа. И в концертах, где исполняются сложные произведения, участия не принимают. Ребята из резервной группы стремятся поскорей перейти в основной хор. А те, кто уже поет в нем, знают, что недобросовестное отношение к делу может привести их в «резерв». Это всех очень подтягивает.

До сих пор речь шла о хоровых занятиях. Но, как я уже говорил, после первого года обучения, помимо них, вводятся еще уроки музыкальной грамоты и сольфеджио (два часа в неделю), а со второго — какой-либо музыкальный инструмент (фортепиано, скрипка, аккордеон, баян, домра) по 30 минут два раза в неделю. В дальнейшем время занятий увеличивается, а с пятого года обучения появляется еще один предмет — музыкальная литература. Преподавание всех предметов в студии взаимосвязано. Вспомним еще раз уроки сольфеджио и хоровые занятия. Год от года накапливаются у детей навыки активного сольфеджирования. У старшеклассников на занятиях хора и сольфеджио постоянно проводится так называемое чтение нот «с листа». Ребята свободно сольфеджируют довольно трудные нотные тексты. Систематическое пение многоголосных произведений a cappella развивает у детей гармонический слух, который укрепляется на уроках сольфеджио, где учащиеся без нот поют трезвучия и септаккорды (эти же аккорды используются при распевании в хоре). Уже на четвертом-пятом годах обучения они в состоянии определять простую функциональную зависимость аккордов в произведениях из своего репертуара. Словом, все знания, полученные на уроках сольфеджио, должны максимально использоваться и закрепляться на хоре. В этом, повторяю, наше отличие от музыкальных школ.

Есть у нас свои особенности в преподавании игры на музыкальных инструментах. В студии большое значение придается занятиям детей в различных ансамблях (два фортепиано или два аккордеона, скрипка и фортепиано, фортепиано и баян, сольное пение с инструментальным сопровождением). В результате ребята на пятом-шестом году обучения могут уже выступать в концертах в роли концертмейстеров младшего хора, участвовать в дуэтах, трио и других видах ансамблей. А на занятиях по инструменту они разучивают несложные хоровые партитуры из репертуара старшеклассников.

Все это способствует всестороннему музыкальному развитию учащихся.

Опыт «Пионерии» показывает, что успешно сочетать занятия в школе и в студии можно лишь при тесном контакте обоих педагогических коллективов. Ведь бывают еще случаи, когда учащиеся музыкаль-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Пример

Поет старший хор

Содержание