сты особенно выразительны в драматических эпизодах.
А Тереза — отзывчивая, сердечная, энергичная (кстати, к ее многочисленным обязанностям недавно прибавились обязанности депутата Даугавпилсского городского Совета). Она одна из первых в республике энтузиасток женского вокального ансамбля.
Часто в Даугавпилсе можно услышать: «Интересно, что скажут Броки...» Эта фраза лучше любого комплимента говорит о том, что труд их признан, что свои молодые годы они прожили здесь не напрасно.
Кто-то всегда должен быть первым...
Имант Цепитис и Аусма Деркевиц принадлежат к поколению молодых хоровых дирижеров. Имант родился в тот год, когда Внимание уже был выпускником средней школы, а Цесисскую музыкальную среднюю школу кончал в то время, когда Станислав Брок собирался ехать в Даугавпилс. В выпускном классе Иманту уже поручили руководить мужским хором Приекульского училища механизации сельского хозяйства. А в консерватории комсомолец Цепитис — ученик Я. Озолиня — получил задание: помочь только начинавшему свою работу хору ветеранов революции. Помощь оказалась настолько удачной, что молодой дирижер и ветераны надолго связали свою судьбу.
По окончании консерватории Цепитиса назначают главным дирижером в родной Гулбенский район; вот где пригодился опыт, приобретенный им еще во время учебы. Казалось бы, у молодого дирижера работы по горло, но приходится еще руководить музыкальным сектором Дома народного творчества, а также исполнять обязанности редактора отдела искусства республиканского Министерства культуры. А тут внезапная смерть дирижера М. Скуи оставила без руководителя лучший женский хор республики — «Дзинтарс».
Выбор падает на Цепитиса. Правда, дирижирует Имант не один; на помощь приходит его жена — Аусма Деркевиц, сменившая мужа на посту руководителя музыкального сектора Дома народного творчества. В то время еще трудно было предвидеть, что под руководством молодых дирижеров «Дзинтарс» станет творческой лабораторией латышских советских композиторов, что впоследствии их хор удостоится почетного звания заслуженного коллектива республики (звания, которое присудили в республике пока лишь двум хорам).
В 1959 году это был просто обыкновенный ансамбль, следовавший укоренившейся в женских хорах традиции трехголосного пения. Слет хоров в Смилтене сломал эту традицию, открыв дорогу четырехголосию. И в числе виновников «переворота» оказывается и «Дзинтарс».
Нет ничего удивительного в том, что на краевых слетах женских хоров в Валмиере и Саулкрасте, на республиканском слете в Тукуме не только не
обошлись без дельного совета Цепитиса, но и доверили ему роль главного дирижера.
Когда открылся Домский концертный зал, одним из первых проверил своеобразие его акустики именно «Дзинтарс». Закончился конкурс новых музыкальных произведений, посвященный 25-й годовщине республики. И уже через месяц на концерте прозвучала композиция О. Гравитиса «Поколение современников» для чтеца, оркестра и хора. Исполнял ее «Дзинтарс».
Заглянем в записную книжку Цепитиса. Понедельник — хор ветеранов революции. Вторник — «Дзинтарс». Среда — выходной. Четверг — «Дзинтарс». Пятница — «Дзинтарс». Суббота — хор ветеранов революции. Воскресенье — общие районные репетиции и концерты.
Следует добавить, что с 1961 года Цепитис преподает в консерватории (в прошлом году стала педагогом и Деркевиц). Напутствуя своих будущих выпускников, старший преподаватель Цепитис (как необычен этот «титул» для молодого дирижера!), вероятнее всего, скажет им те самые слова, которые произносит сам в решительные минуты:
— Кто-то всегда должен быть первым...
*
Я трижды остановился. Трижды сердечно пожал руку людям — строителям музыкальной культуры Латвии. А ты, республика, уже предлагаешь мне новые маршруты: Цесис, Вентспилс, Елгава, Мадона. Куда идти, кого выбрать? Тема правдива. Поэтому вариациям нет предела.
М. Гейбак
Перевела с латышского О. Брежге
ГОВОРИТ ВИКТОР САМС
Когда я позвонил Виктору Самсу, большому энтузиасту ансамблевого пения, и попросил поделиться своими мыслями о волнующих проблемах этой области исполнительства, он охотно согласился, но попросил отложить разговор на другой день.
— Сегодня никак нельзя. Через минуту, другую направляемся с вэфовцами на выездной концерт по заданию Музфонда. А завтра утром с удовольствием все расскажу.
— Когда же Вы успеете обдумать тему нашей беседы?
— По дороге. В машине...
— !
Деловитость, гибкость, быстрота в решении разнообразнейших задач характерны и для Виктора Самса и для его питомцев — участников мужского вокального квартета завода ВЭФ и женского вокального ансамбля радиозавода им. Попова.
В ожидании нашей беседы я невольно подумал, почему жанр вокальных ансамблей, особенно мужские квартеты, столь популярен в Латвии, да и во всех прибалтийских республиках? Ведь повсюду здесь создано множество таких коллективов, обладающих специфическими для Прибалтики чертами.
Одна из главных причин этой популярности кроется в традициях четырехголосного хорового пения (по преимуществу гомофонно-гармонического, аккордового склада), широко распространенного у нас уже со второй половины XIX века. Оно способствовало соответствующему воспитанию гармонического слуха народа. Не случайно первые мужские квартеты возникли на основе мужских четырехголосных хоров.
А вторая причина — это то, что родившийся в народе жанр получил в советское время широкую поддержку, умелое целенаправленное руководство. И вот тут речь должна вновь пойти о Самсе.
Еще в конце 30-х годов, будучи воспитанником Даугавпилсской гимназии, он, находясь под впечатлением гастролировавшего тогда в Латвии известного польского «Квартета Дана», задумал создать свой тип вокального мужского квартета. Каким он должен быть? Это Самс решил не сразу, а в процессе работы. Постепенно сложились требования к репертуару, к исполнительской манере.
Первый коллектив, с которым Самс полностью осуществил свои художественные замыслы, был мужской вокальный квартет Дома культуры Центрального совета профсоюзов Латвии. Это произошло в первые послевоенные годы, когда многие латышские музыканты, имевшие за плечами опыт практической работы, воспользовались возможностью пополнить свое образование во вновь организованной Латвийской государственной консерватории. Сюда поступает Самс и здесь впервые открывает для себя все богатства советской музыки, советской песни.
В 1952 году его квартет начинает выступать в концертах Ансамбля народной песни и танца Латв. ССР (а затем становится самостоятельной художественной единицей при Латвийской филармонии). Самс с головой уходит в работу над народной песней, осваи-
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 8
- Песня о дружбе 9
- О путях развития языка современной музыки 12
- Вместе с народом 27
- Вечно живая традиция 31
- Просторный мир музыканта 35
- Воспитанные современностью 44
- Повесть о нашей жизни 49
- Эдгар Тонс 51
- Молодые певцы 55
- По мотивам Райниса 60
- «Питер Граймс» 64
- Три вариации на одну тему 69
- Говорит Виктор Самс 72
- Филармония и слушатели 75
- С экрана телевизора 76
- Новые имена 77
- Обобщать практический опыт 80
- Ставит Голейзовский 85
- «Прекрасное должно быть величаво» 90
- «Великолепная четверка» 94
- К 70-летию М. О. Рейзена 97
- Страницы воспоминаний 104
- В концертных залах 110
- Голос слушателя 116
- Смотр композиторских сил 122
- Из наблюдений над стилем 125
- Певец венгерского пролетариата 134
- Город живых традиций 137
- Наш журнал 143
- Каким будет фестиваль в Зальцбурге? 145
- Карлу Орфу — 70! 146
- Книга о Свиридове 147
- Народные корни 149
- Письма композитора 150
- Меньше слов, больше фактов 152
- Коротко о книгах 153
- Нотография 155
- Новые грамзаписи 158
- Вышли из печати 158
- Хроника 159