Хейно Кальюсте просматривает кинопленку
зыкально подготовленная смена — ученики пятых классов общеобразовательных школ. Каждый «певец» проходит через одноголосный хор первоклассников, двухголосный — второклассников, наконец, четырехголосный учеников третьих и четвертых классов. И тогда ребят допускают к конкурсу, открывающему им путь в концертный пионерский хор. Счастливые избранники попадают в трудовую, творческую атмосферу, они по-взрослому, сознательно дисциплинированны. Собираются три раза в неделю: урок сольфеджио, спевка по группам, общая спевка. Урок сольфеджио — это и подлинный урок музыкальной теории.
Но, достигнув столь значительных успехов в своей деятельности, Кальюсте не успокаивается. Как добиться еще более высокого уровня музыкальной подготовки и грамотности ребят? Вот он и стал приверженцем системы Кодая, в жизненности которой убедился, побывав в Венгрии, посещая занятия венгерских детских хоров, увидев, с какой легкостью дети читают нотное письмо. Кальюсте ознакомился и с системой (родственной венгерской), применяемой в ГДР; на их основе он выработал свой собственный метод, доступный самому широкому кругу любителей музыки.
Одной из важнейших своих задач Кальюсте считает пропаганду хорового пения в общеобразовательных школах. Он тесно связан с Таллинской средней школой № 22, где сейчас в первом классе ежедневно проводится урок пения. Практика венгерских педагогов показала, что общая успеваемость детей в таких «омузыкаленных» школах ничуть не меньше, чем в обычных.
Помимо работы с юными певцами, Кальюсте преподает хоровое дирижирование в Таллинской консерватории. Известен он и как композитор; конечно, его произведения и аранжировки предназначены главным образом для детского хора. Песни Кальюсте отличаются свежестью интонаций, в них есть «изюминка», ребята охотно поют их.
Да, напрасно тревожились некоторые учителя пения, когда создавался Таллинский пионерский хор: его участники поют и в своих школьных хорах. А существование такого замечательного коллектива способствует развитию детского пения во всей Эстонии. И Хейно Кальюсте помогает этому всем своим многогранным талантом.
АЛЬМА ТАММ
«Приятно слушать хор, создающий музыку», — записал Г. Эрнесакс в книге гостей женского хора Таллинского политехнического института. А хоровой дирижер А. Паюпуу, член жюри республиканского хорового смотра в 1963 году, критикуя выступление одного из женских хоров за легковесный репертуар, отметил: «В качестве примера можно выдвинуть женский хор Таллинского политехнического института, исполнивший очень сложную программу с большой музыкальностью, с нюансами, отработанными до мельчайших деталей, безупречно с вокальной стороны».
Женский хор ТПИ начиная с 1952 года (когда он только что отпраздновал свою первую годовщину) стал неизменным участником всех смотров и конкурсов — и всегда завоевывал первое место. Сплотить такой коллектив, да еще при Политехническом институте, было для Тамм делом не легким (она окончила Таллинскую консерваторию только в 1959 году). Ведь в этом учебном заведении очень мало студенток, да и не все они любят хоровое пение. Поэтому о тщательном отборе говорить не приходилось. Единственное требование, которое предъявляли к будущим певцам, — обладать музыкальным слухом. Правда — в условиях учебного заведения это неизбежно, — состав из года в год обновлялся. К счастью, в хоре по-прежнему поют те, кто после окончания института остался работать в Таллине. Они составляют примерно сорок процентов коллектива и, разумеется,
немало способствуют сохранению высокого исполнительского уровня.
Но решающее значение в жизни хора имеет энтузиазм его руководительницы Тамм. Она открывает радость познания музыки «новичкам», у которых нет еще ясного представления даже о нотной грамоте. С ними Альма начинает с музыкальной азбуки и шаг за шагом ведет к высотам хорового пения. Во многом ей помогает педагог-вокалист С. Аннило, знаток своего дела.
Так более чем сто певиц стали носителями высокой музыкальной культуры, требовательного вкуса. Успех работы Тамм во многом определил ее опыт, приобретенный еще в студенческие годы. Она училась у трех выдающихся хоровых дирижеров Эстонии — у Т. Вэттика, Ю. Варисте и Г. Эрнесакса. От Вэттика унаследовала гибкую дирижерскую технику, у Варисте научилась пользоваться тончайшими тембровыми красками. У Эрнесакса Альма занималась последний год учебы. Он помогал ей раскрывать образное содержание песен. Тамм десять лет пела в смешанном хоре Эстонского радио. Знания, накопленные в этом коллективе, также сыграли важнейшую роль в ее формировании как дирижера.
В течение почти пятнадцати лет женский хор ТПИ исполнил сотни песен. В каждом концерте коллектив и его руководитель стремятся дать публике что-то новое. Хор гордится тем, что для него пишут Р. Пятс, Г. Эрнесакс, А. Каринди, А. Вельмет, Ю. Варисте и молодой композитор И. Рандалу.
В декабре прошлого года хор выступил в зале «Эстония». Первое отделение концерта было посвящено творчеству одного из виднейших эстонских композиторов — Р. Пятса, создавшего много хоровой музыки. С особой тонкостью и настроением исполнялись песни, рисующие картины родной природы. Как поэтичны и свежи три миниатюры «Пустошь», «Весенний ветер» и «Лес» (на слова Ю. Лийва), как расцвечена звуковая палитра в песне «При восходе солнца» (на слова А. Хаавы), сколько непосредственного чувства в песнях «Рябина» и «Жаворонок» (на слова К. Корсена)! Пяте написал их для хора ТПИ, и прозвучали они в этот вечер впервые.
Во втором отделении хор познакомил слушателей с произведениями зарубежной хоровой классики. Здесь были и Жаннекен, и Перселл, и Бах, и почти неизвестные у нас английские авторы Уэбб (XVIII век) и Морли (XVI век)... Все песни исполнялись на языке оригинала. Попутно заметим, что хор поет много песен разных народов. В частности, в его репертуаре песни Чехословакии, Болгарии и Румынии. Коллектив поддерживает дружеские творческие связи с хором моравских учительниц им. профессора Ваха.
Пример
В актовом зале Тартуского университета выступает женский хор Таллинского политехнического института под управлением Альмы Тамм
- 
                                
                                Содержание
 - 
                                
                                Увеличить
 - 
                                
                                Как книга
 - 
                                
                                Как текст
 - 
                                
                                Сетка
 
Содержание
- Содержание 4
 - Песенка об утреннем городе 5
 - Главное — любить музыку 7
 - Поэт звуков 11
 - Серьезная тема 13
 - Искать новое! 15
 - О путях развития языка современной музыки 19
 - Старейшина эстонской музыки 31
 - Признание миллионов 34
 - Сонный ветер над полями 39
 - Обаятельный музыкант 40
 - Говорит Георг Отс 43
 - Молодые хормейстеры 50
 - Дорогу осилит идущий 55
 - Если подвергнуть анализу 64
 - Воспоминания о С. И. Танееве 70
 - Размышления после пленума 79
 - Внимание драматургии оперетты 82
 - Имени Мусоргского 85
 - Подвиг таланта 89
 - В концертных залах 93
 - Вернуть добрую славу 106
 - Письма читателей 109
 - «То флейта слышится…» 111
 - В новом художественном качестве 114
 - Соммер и его «Вокальная симфония» 121
 - На земле Гомера 125
 - Искусство свободной страны 128
 - Первый труд 131
 - На музыкальной орбите 134
 - Ценный учебник 140
 - «А Васька слушает да ест…» 142
 - Основоположник музыкальной славистики 143
 - По страницам «Ежегодника «Комише Опер» 145
 - Нотография 149
 - Новые грамзаписи 150
 - Хроника 151
 
