Выпуск № 6 | 1965 (319)

Пример

Трудно представить себе, как можно было бы столь нехитрыми средствами лучше изобразить нескончаемые дали1. Возникающая в седьмом такте октавная имитация словно воспроизводит утреннее оживление в рыбачьем поселке, а также картину просыпающегося после ночной тишины моря. Примечательная деталь: Эрнесакс необычайно чуток не только к содержанию текста, но и к его фонетическому звучанию. Вместо слова «ночь» в эстонском тексте стоит слово «куу» (kuu) — «месяц». Протяженное «у» в нем ассоциируется с тихим гудением моря. Во второй песне море уже приветливо, оно гремит, словно орган, словно песня тысяч рыбаков, по образному сравнению поэта. Спокойное покачивание передано интересными хоровыми эффектами, в том числе пением с закрытым ртом.

Следующая песня — «Мужской труд» — упругий энергичный напев в народном духе. Особый «пружинистый» характер ему придают начальные ходы на большие, в частности, октавные интервалы. Заметим, что здесь, как и в других песнях цикла, композитор пользуется внутрислоговым распевом, приемом не очень типичным для Эрнесакса и других эстонских композиторов, ибо он не свойствен национальной песенности. Еще никто из эстонских авторов-хоровиков не применял столь многообразно народные танцевальные наигрыши, как Эрнесакс. Так, танцевальность присуща песне «Рыбак смеется». Прихотливая ритмика (центральный раздел написан в пятидольном размере) порождает здесь чуть «соленую» рыбацкую шутливость.

«Волны вздымаются» («Буря») — кульминационная часть сюиты. Образ бушующего моря прекрасен и сам по себе. Но живописуя, автор в то же время подчеркивает силу человека, побеждающего стихии природы.

«Старшина лодки» — это песенный портрет бывшего фронтовика. Его сменяет юмористическая зарисовка молодого влюбленного моряка: «Что ты, Отт, молчишь угрюмо?» Ритмическая собранность первой песни, перекликающаяся

_________

1 Вспомним начало кантаты «Александр Невский» С. Прокофьева. Для характеристики монгольского ига на Руси композитору понадобилось, конечно, иное интонационное содержание, но сам прием — движение оркестровых голосов на большом расстоянии — сходен с приемом Эрнесакса.

с уверенной поступью военных походных, уступает место оживленным сменам трех- и пятидольного размеров, передающих добродушное товарищеское подшучивание.

По-разному использует Эрнесакс в сюите фольклорные напевы. Начало песни «Волны вздымаются» построено на первой фразе грустно-народного мотива «Где приют печального», приобретающего в контексте совершенно иной характер: возникает представление о штурмующем вале. В предпоследней же части цикла — «Рыбак возвращается домой» — звучит выразительная мелодия одной из сравнительно молодых народных песен с эстонских островов: композитор лишь слегка изменил ее ритмический рисунок. Присуща ей та особая душевная теплота, спокойная радость жизни на лоне природы, которыми отличаются не только многие вокальные миниатюры Эрнесакса, но и самые проникновенные лирические страницы его опер, в особенности комических — «Рука об руку» и «Женихи из Мульгимаа», действие которых нередко происходит в теплые, благоухающие вечера раннего лета, прекраснейшей поры в Эстонии. Цикл завершает полнозвучная песня «День кончается».

Свежестью овеяна росистая лирика женских хоров Эрнесакса. Более четверти века назад создана композитором «Юная весна» — по-девичьи шаловливая песня, которая осталась одной из самых популярных. Часто исполняются «На твоем окне голуби», «Берег», «Алый цветок яблони» и многие другие.

В хоровом творчестве Эрнесакса можно встретить и стремление к возвышенности, торжественности звучания. Это стремление воплотилось в кантате «От тысяч сердец», исполненной на певческом празднике 1955 года. Такой же монументальности звучания добился композитор и в кантате «Песня, расправь крылья» для хоров всех составов.

Эстонские композиторы, как правило, «озвучивают» национальную поэзию. В этом смысле огромное большинство песен Эрнесакса не исключение. Он умеет отбирать самые зрелые и сочные плоды творчества эстонских авторов. Но за последние годы композитор все чаще обращается к поэзии других народов. Из стихов Иоганнеса Бехера почерпнул он прекрасные слова о тысячелетнем Ленине. Большое хоровое полотно создал по поэме Максима Горького «Девушка и смерть». В нем немало вдохновенных страниц, хотя иногда и возникает ощущение некоторого однообразия и затянутости. Несмотря на развернутую партию сопрано (Девушка) и контрастный раздел сна Смерти, в произведении преобладает лирическая повествовательность, причем развитие текста подчиняет себе течение музыкальной мысли. Хотелось бы, чтобы в крупных композициях автор тщательней учитывал требования музыкальной драматургии.

Последнее по времени крупное произведение Эрнесакса написано на стихи Уолта Уитмена. Это уже упоминавшийся «Таинственный трубач», недавно исполненный. Небезынтересен сам замысел — воплотить поэтическое вдохновение в облике Таинственного трубача.

Густав Эрнесакс — человек и художник, интересующийся исключительно широким кругом жизненных явлений, умеющий их передавать живо, эмоционально. В этом глубокая современность его натуры.

Так изобразил Херлуф Бидструп Густава Эрнесакса

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет