Новые работы Маргера Зариня

Познакомиться с творческими планами М. Зариня, с партитурами его произведений, находящихся еще в стадии сочинения, — задача далеко не легкая. Прежде всего композитор с удивительной искусностью избегает расспросов, касающихся собственного творчества. И как бы ни хвалили его новые пьесы слушатели и критики, сам Заринь всегда словно бы несколько стесняется того, что написал. Во всяком случае самоуверенность, самодовольство глубоко чужды ему. Думается, именно отсутствие успокоенности позволяет Маргеру Зариню неотступно искать и находить новое. Вопреки бегу времени, творчество композитора становится с каждым годом моложе, взволнованней. Все видеть, все слышать, быть в самой гуще жизни — вот девиз художника. Заседание коллегии Министерства культуры, посвященное предстоящему празднику песни, просмотр новой оперы Арвида Жилинского «Золотой конь», разговор за фортепиано с Ромуальдом Гринблатом о его новом балете, встреча с литавристом Э. Иоффе (надо проверить, как будет звучать смело задуманная партия ударных в очередной партитуре), общее собрание, организованное правлением и партийной организацией Союза композиторов в связи с подготовкой к 25-летию республики, наконец, поздно вечером, уже по дороге домой — ну как удержаться от искушения хоть на несколько минут забежать в оперный театр, послушать, как сегодня звучит «Катерина Измайлова» под управлением Эдгара Тонса... Приблизительно таков ежедневный режим Маргера Зариня. Но когда творческие побуждения обретают черты четкого замысла, композитор порой внезапно исчезает, чтобы через месяц вернуться из Рузы или Репино с новым песенным циклом, а то и с клавиром новой оратории или оперы.

А само творчество Зариня? Оно не течет по спокойному руслу, нет, оно постоянно подвержено острым и неожиданным поворотам. Во всем, — начиная с сюжетов.

Вот опера (1964 год) по новелле «В тени голубой мечети» известного латышского советского писателя Жана Гривы. В ней повествуется о тяжелой жизни простого люда в современной Турции. Основные события объединены рассказом о любви двух бедняков. Заринь называет свое сочинение Beggar’s story («Опера бедняков»), подчеркивая его близость к традициям столь популярной в XVII и XVIII веках «Оперы нищих». Поясним: к поздним традициям «Оперы нищих», ставшей средством социальной сатиры, начиная с известного произведения Дж. Гея и Дж. Пепуша, у которых заимствовал сюжет и Б. Брехт.

«Опера бедняков» привлекает своей целеустремленной драматургией, ярко контрастными характерами и ситуациями. Если первый акт выдержан в сравнительно светлых, оптимистических тонах, то второй отмечен мрачным, тревожным колоритом, а третий примечателен трагической кульминацией. Симфонизированное сквозное действие сочетается с развитыми вокальными партиями. Несомненно ощутим и своеобразный восточный колорит. Автор использует некоторые необычные лады — античный хроматический и лады балканских народов, разработанные Бартоком.

Еще одна новая опера — «Чудо святого Маврикия» (в двух частях и 17 картинах). Это сатирическое представление в характере водевиля-буффа. Сюжет, заимствованный из истории Риги, разоблачает религиозных лицемеров, благостных мещан. Перед героем стоит выбор: следовать ли своим вольнолюбивым устремлениям или подчиниться косным житейским нормам. Основная идея — победа человеческого вольнолюбия...

Опера задумана как произведение синтетического жанра, в котором вокальные партии сочетаются с разговорными эпизодами, балетом и пантомимой. При этом центральную роль играют хоры, ансамбли и арии, представляющие собой небольшие, но яркие законченные номера. Музыка в целом «скреплена» широко развитой системой лейтмотивов. Используются и напевы, заимствованные из музыкального быта старой Риги.

Наконец последнее по времени произведение Зариня — оратория «Махагони» на стихи латышского советского поэта Альфреда Круклиса и известного негритянского поэта Ленгстона Хьюза для трех хоров и четырех солистов (меццо-сопрано, тенор, бас и альтино) в сопровождении ансамбля ударных инструментов, к которым добавлены звучания контрабасов, фортепиано и электронной «Ионики». Все три хора участвуют в оратории «на суверенных началах» — то в диалогах, то в сложных контрапунктических построениях — вплоть до двенадцатиголосных. Борьба народов Африки против колониализма, жизнь и героическая гибель Патриса Лумумбы, пробуждение древнего африканского государства к новой жизни — вот что взволновало на этот раз автора...

Л. Видулея

В канун юбилея

В июле этого года советские прибалтийские республики празднуют свое двадцатипятилетие. Готовятся к знаменательной дате наряду со своими коллегами из Эстонии и Литвы и латвийские музыканты. Какими новыми работами встречают они двадцатипятилетнюю годовщину своей республики? Какие интересные события ожидаются в юбилейном году? Об этом рассказали нашему корреспонденту А. Клотыню руководители ряда творческих организаций Латвии.

«Самым значительным и массовым событием будет праздник песни и танца, в котором примет участие буквально весь народ. Подготовка к празднику началась уже давно в самодеятельных хорах, танцевальных коллективах, духовых оркестрах, у мастеров прикладного искусства, — рассказывает заведующий сектором музыки Дома народного творчества им. Мелнгайлиса Янис Рийниекс. — По всей республике проходят концерты, дни песни, хоровые слеты, на которых оттачивается праздничный репертуар (он насчитывает примерно пятьдесят произведений). В июне — июле состоится ряд праздников песни и танца в городах и районах.

В сентябре нынешнего года наша республика отмечает столетие со дня рождения Яна Райниса. Несколько песен на его слова включены в репертуар праздника. Лучшие хоровые коллективы готовят специальные программы, посвященные юбилею поэта».

«Наша очередная премьера, — говорит директор Театра оперы и балета Латвийской ССР В. Руя, — опера О. Гравитиса “Аудрини”, которую автор посвятил юбилею республики. До конца года репертуар театра пополнится еще двумя новинками — оперой М. Зариня “Опера бедняков” (по новелле Ж. Гривы) и балетом Р. Гринблата.

КАКИМ БУДЕТ НАШ ПРАЗДНИК

Литовский народ отмечает двадцатипятилетие своей республики грандиозным праздником песни.

«В этом году, — говорит заместитель директора Дворца народного искусства Альгис Чижаускас, — наше традиционное празднество должно быть особенно интересным и разнообразным. Мы стремились найти новые формы показа народного творчества, привлечь новые жанры. Разумеется, как всегда, значительную часть программы займут выступления хоров. Но на сей раз смешанные хоры разделятся на две подгруппы. Одну из них составят сильнейшие коллективы, которые исполнят более сложный репертуар. Таким путем мы, сохранив массовость, сумеем ярче показать, каких высоких результатов достигло хоровое движение у нас в республике. Скажу еще, что предстоит выступление трехтысячного детского певческого коллектива. А за дирижерский пульт наряду с ветеранами встанут некоторые молодые хормейстеры из районных центров. Среди них первая на песенном празднике женщина-дирижер Алдона Пулаускене из Вевиса.

Какие инструментальные коллективы примут участие в торжестве?

Духовые оркестры (у них тоже выделена группа сильнейших), оркестры литовских народных инструментов и так называемая деревенская капелла. Ее обычный состав — одна труба, две скрипки, два кларнета, аккордеон, контрабас, ударные. На празднике она объединит под руководством дирижера П. Бекериса тысячу музыкантов.

Наш дебютант — объединенный эстрадный оркестр (мы решили, что настала пора «предоставить слово» эстрадным коллективам, которых в республике немало) будет играть произведения литовских авторов, а также аккомпанировать тремстам танцорам — исполнителям новых бальных танцев, отобранных на специальном республиканском конкурсе (это тоже новинка!). Множество разнообразных народных танцев не только Литвы, но и других республик покажут детские, молодежные коллективы и впервые так называемые ансамбли старых танцоров (иным из них перевалило за шестьдесят). Лучшее доказательство того, что возраст понятие относительное!

Накануне праздника поздно вечером, когда на небе уже зажгутся звезды, начнут свой концерт пятнадцать ансамблей песни и танца.

Такое необычное время придаст выступлению большую поэтичность и заодно даст возможность художникам применить интересные световые эффекты.

...Откроется «Театр праздника песни», где десять дней будут идти концерты, спектакли. Выступят, в частности, два любительских симфонических оркестра из Вильнюса и Шяуляя, а народный театр музыкальной комедии из Паневежиса покажет оперетту Б. Горбульскиса «Сон в новогоднюю ночь», написанную специально для самодеятельности.

Музыкантам-любителям всех жанров предстоит принять участие в конкурсах с довольно сложной программой. Праздник должен иметь своих лауреатов.

Будут ли участвовать во всем этом профессионалы? Конечно. Наши крупнейшие коллективы: хоровая капелла радио и телевидения, симфонические оркестры филармонии и оперного театра, два эстрадных оркестра, Государственный ансамбль песни и танца выступят бок о бок со своими коллегами из самодеятельности. Ну а с композиторами у нас давнишняя крепкая дружба. Вот и к предстоящему торжеству написаны новые хоры, сделаны прекрасные обработки народных танцевальных мелодий. В день открытия прозвучит Гимн праздника песни, созданный композитором Б. Дварионасом и поэтом Э. Межелайтисом. Много пришлось поработать художникам: для исполнителей каждого жанра они создали новые костюмы.

На праздник мы ожидаем немало гостей из других республик и даже других стран. Каунасские студенты пригласили Югославский студенческий хор. Собирается приехать из США большая группа участников прогрессивных литовских хоров. Они будут не только слушать нас, но и петь вместе с нами в сводном хоре».

(продолжение «В канун юбилея»)

Значительно более обширной будет программа ежегодного праздника балета (смотр молодых балетных сил республики Прибалтики, Ленинграда, Минска и других городов нашей страны). В юбилейном году мы организуем творческие вечера артистов нашего театра и композиторов, наиболее активно сотрудничающих с нами. Стремясь сделать его годом дружбы, устраиваем совместные выступления с коллективами других братских республик».

В юбилейных программах должна быть представлена не только латышская музыка, но и творчество композиторов всей многонациональной семьи советских народов. Об этом заботятся в Латвийской филармонии.

Ее художественный руководитель И. Карклинь сообщила, что Государственный хор Латвийской ССР одно из отделений своего праздничного концерта целиком посвящает хоровой музыке братских республик. «Кроме того, — говорит она, — коллектив работает еще над двумя программами. Одна из них — к юбилею Райниса. В другую — войдут крупные вокально-симфонические произведения латышских авторов и оратория Г. Галынина «Девушка и смерть».

Обновляют свой репертуар РЭО (рижский эстрадный оркестр), мужской вокальный квартет, эстрадный ансамбль «Рига». А наши солисты подготовили к юбилею специальные сольные программы».

Дальше слово берет главный редактор художественных передач Рижского радио Диана Албин:

«В честь знаменательной даты наша редакция организовала несколько музыкальных циклов. Наиболее обширный из них — «Хроника музыкальной жизни советской Латвии» — охватывает значительные произведения, созданные за последние двадцать пять лет».