Староста — В. Панков, Таузендмарк — В. Агафонов

С. Мошков (Вольфрам), В. Гриченко (Ольдржих), В. Панков (Староста) и Г. Пиганова (Влченка). К сожалению, партия Юноша оказалась явно не по голосу Ю. Окуневу.

Наибольшие претензии приходится высказать в адрес режиссера-постановщика Ю. Иванова, который не только ничего не сделал для преодоления некоторых малоубедительных ситуаций, но не смог реализовать даже и тех возможностей, которые давал ему авторский текст. Оттого и многие артисты «играют» каждый в меру своих возможностей, главным образом прижимая руки к сердцу и мало заботясь о партнерах.

Из хоровых эпизодов сценически рельефно решена лишь молитва (третья картина) и финальный хор-апофеоз с возникающим вдали силуэтом Градчан — пражского Кремля (художник — Э. Лещинский), тогда как динамичнейшая сцена восстания (вторая картина) осталась нераскрытой. Хотелось бы посоветовать продолжить и работу с основными исполнителями над сценическим воплощением партий-образов Людише, Юноша, Йиры. И тогда спектакль, который уже сейчас можно оценивать как событие нашей музыкальной жизни, сможет стать совершенным во всех своих художественных компонентах. А в общем, уже и теперь хотелось бы от души поздравить челябинцев и напомнить нашим оперным коллективам об огромной «неподнятой целине» замечательных произведений, которые ждут, когда же, наконец, заинтересуются ими музыкальные театры...

Ленинград

Снова «Конек-горбунок»

А. Медведев

Когда в 1834 году Пушкин впервые прочитал рукопись никому не известного девятнадцатилетнего студента Петербургского университета Петра Ершова, приехавшего в столицу из заметенной снегом Сибири, то восторгу и радости его не было предела. В лукавой, полной выдумки и чудес сказке великий поэт угадал книгу истинно народную и предсказал ей любовь всей, от мала до велика, читающей русской публики. Пушкин не ошибся. «Конек-горбунок» — книга удивительной, почти легендарной судьбы Как-то незаметно для всех она встала в ряд крупнейших созданий литературы. Многие поколения выросли и воспитались на ней. И в нынешний, стремительный, бурный век сказка восхищает нас ничуть не меньше, чем наших предшественников.

Иван — А. Хамзин

Из книг, народных лубочных картинок и кукольных представлений «Конек-горбунок» вышел на подмостки профессиональных театров. И тут неожиданно он стал предметом общественной полемики, получившей открытый политический смысл.

В начале 60-х годов XIX века известный балетмейстер Сен-Леон решил создать балет «Конек-горбунок» как своеобразную праздничную аллегорию по случаю отмены крепостного права. В конце балета предполагалась массовая сцена у стен Кремля, где на фоне памятника Александру II народ, стоя на разорванных бутафорских «цепях рабства», прославлял «царя-освободителя». Идею спектакля «высочайше» одобрили. К написанию музыки был немедленно привлечен придворный капельмейстер Цезарь Пуни, и уже в 1864 году состоялась премьера «Конька-горбунка» в Мариинском театре. Официальная пресса приветствовала спектакль, отмечая его верноподданнический дух.

Спустя два года Сен-Леон перенес балет на сцену московского Большого театра. На этот раз наряду с похвалами послышались суждения совсем иного рода. Демократически настроенная часть публики резко критиковала спектакль, называя его пародией на сказку П. Ершова, возмущалась попранием ее национальных черт. В газетах завязалась полемика. Постановка «Конька-горбунка» стала неисчерпаемой темой для карикатуристов и сатириков (среди них особенно активны были поэты-искровцы).

В начале 900-х годов А. Горский осуществил в Большом театре новую постановку «Конь-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Староста — В. Панков, Таузендмарк — В. Агафонов

Ленинград

Снова «Конек-горбунок»

А. Медведев

Иван — А. Хамзин

Содержание