Как же можно в целом оценить новый спектакль Большого театра? Мне кажется, что при всех своих недостатках, при всей своей внутренней противоречивости эта постановка — интересное и значительное явление в музыкальной жизни нашей столицы. Это несомненно. С этим можно и нужно поздравить коллектив.

Премьера «Дон Карлоса» показала, каких исполнительских высот может достигать мастерство его артистов. Но не будем забывать, что Большой театр — первая музыкальная сцена страны, академия советского оперного искусства. Это определяет совершенно особую меру требовательности к его работам и делает недопустимой ту неровность, которую я отмечал в двух спектаклях «Дон Карлоса». Потому я был бы неправ, если бы ограничился только поздравлениями в адрес коллектива и не пожелал ему со всей непримиримостью бороться с тем, что по какимлибо причинам оказывается ниже уже достигнутого уровня и, следовательно, задерживает творческий рост театра. Только вперед! Только лучше! Таков должен быть творческий девиз нашего первого оперного театра.

К 60-ЛЕТИЮ Л. П. АЛЕКСАНДРОВСКОЙ

И. Нисневич

Вдохновение и мастерство

Имя Ларисы Помпеевны Александровской неразрывно связано с зарождением и развитием песенной и оперной культуры Белоруссии.

Силой и обаянием своего дарования она заставила полюбить народную песню аудиторию, которая вообще не была знакома с белорусским искусством. Еще в 1927 году студентка Белорусского музыкального техникума Александровская под аккомпанемент цимбалиста Станислава Новицкого полгода выступала на Международной музыкальной выставке во Франкфурте-на-Майне, в других городах Германии, в Швеции, исполняя и «Осень», и «Полыночек», и «Мужик жонку бьет», и «Чечеточку», и «Лявониху», и многое другое из сокровищницы национального фольклора.

Все последующие годы песня занимала важнейшее место в творческой деятельности артистки. Многие композиторы писали для нее специально, учитывая голос и манеру ее исполнения. И обработки народных песен делались из расчета на то, что Лариса Помпеевна «отлично исполняет белорусские народные песни, обладает чудесным голосом и огромным артистическим обаянием...». С этим давнишним высказыванием С. Корева в газете «Советское искусство» перекликается французская газета «Се суар», писавшая в 1945 г. после концерта Александровской в парижском Дворце Шайо, что «выдающаяся белорусская певица была встречена с энтузиазмом...». О таланте чистом и полном, о многих ярких впечатлениях от исполнения белорусских песен писали газеты стран социалистического лагеря, куда позже приезжала Александровская. Но на всем протяжении творческого пути она не переставала шлифовать свое мастерство, все полнее постигая мудрость и красоту родной песни, искусство делать ее близкой и понятной любому слушателю.

Александровская одарена огромным сценическим талантом. Не случайно после посещения спектакля «Михась Подгорный» Е. Тикоцкого, где она исполняла партию Марыси, Алексей Толстой в дни первой Декады белорусского искусства в Москве писал: «Огромное впечатление оставляет... Л. П. Александровская. У нее замеча-

тельный голос и огромное сценическое дарование». Не случайно газета «Юманите» после исполнения артисткой в Париже партии Кармен писала: «Александровская... является одной из выдающихся актрис России».

В белорусском оперном искусстве она была первой, кто создал образы Лизы и Графини в «Пиковой даме», Маргариты в «Фаусте», Наташи в «Русалке», Татьяны в «Евгении Онегине», Ярославны в «Князе Игоре», Любаши в «Царской невесте», Аксиньи в «Тихом Доне», Надейки в «Цветке счастья». И каждый этот образ на сцене Белорусского оперного театра не только первооткрытие в национальном искусстве, но и самобытная трактовка, чуткая, вдохновенная.

Александровская связана с белорусской оперной сценой с первых дней зарождения национального театра. Первой из артисток страны она была удостоена Государственной премии за достижения в развитии советского оперного искусства. Будучи с 1951 по 1961 год главным режиссером Белорусского государственного Большого театра оперы и балета, она осуществила постановки «Мазепы» и «Бориса Годунова», «Пиковой дамы» и «Страшного двора», «Девушки из Полесья» и ряда других спектаклей.

Вся ее творческая работа неразрывна с государственной и общественной деятельностью. Много лет Александровскую знали как депутата Верховных Советов СССР и БССР. Народная артистка СССР и БССР, она была членом Совета Международной демократической федерации женщин, Президиума Славянского Комитета СССР, Всесоюзного Комитета защиты мира, всесоюзных и республиканских жюри творческих смотров и конкурсов. Она написала десятки статей, спела сотни шефских концертов, организовывала детские сады, давала консультации для молодых артистов, словом, всего не перескажешь. И теперь, когда Александровская по состоянию здоровья рассталась с театром, она — председатель Белорусского театрального общества, руководитель секции литературы и искусства Совета народных университетов республики, непременный консультант всех, кто стремится познать певческое мастерство.

4 февраля с. г. Ларисе Помпеевне Александровской исполнилось 60 лет. Но полная энергии интересных замыслов выдающаяся артистка продолжает свою яркую творческую жизнь.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

К 60-ЛЕТИЮ Л. П. АЛЕКСАНДРОВСКОЙ

И. Нисневич

Вдохновение и мастерство

Содержание