Выпуск № 2 (303) | 1964 - страница 38

Елизавета — Т. Милашкина

У вердиевского «Дон Карлоса» есть по меньшей мере две особенности, которые невозможно обойти при постановке. Первая из них обусловлена тем, что «Дон Карлос» создавался по заказу парижской Большой оперы, имеющей свои стойкие традиции монументального спектакля. Не посчитаться с ними не мог позволить себе даже Верди. Сообщая в письме о том, что начинает работать над. «Дон Карлосом», композитор сразу же за высказыванием о желании сохранить верность Шиллеру подчеркивает: «Прибавив ровно столько, сколько нужно для пышности спектакля. Черт возьми! Нужно же дать работу и машинному отделению Орérа!»

Другая особенность оперы — страстно драматический характер, острая конфликтность изображаемых в ней событий, и отсюда — взволнованная патетичность музыки, стремительность в развитии действия. Эта особенность определяет необходимость найти такое сценическое воплощение партитуры, которое позволило бы достигнуть непрерывности действия.

Как будто бы постановщики спектакля сумели найти решение, которое удовлетворило и это требование и дало возможность использовать огромную сцену Дворца съездов с ее большой технической оснащенностью для создания эффектного, помпезного, ярко колоритного зрелища. В. Рындин проявил приэтом огромный вкус, хорошее знание испанской культуры, живописи, архитектуры, быта, костюмов.

Спектакль осуществлен в гамме коричневатых и темно- и блекло-зеленых тонов. Живописный контраст с другими сценами создает сопоставление начала второй картины II акта «Сад перед воротами монастыря Сан-Джусто» с ее прозрачной небесной лазурью и первой картины III действия («Сады королевы в Мадриде») с ее мрачными кипарисами и иссиня-черным небом, виднеющимися сквозь узорчатую решетку. Очень выразительно начало последней картины: распростертая на ступенях лестницы у подножья громадного распятия, молящаяся Елизавета.

Король Филипп — И. Петров

В громадных полотнах, украшающих королевские покои и монастырь, зритель узнает знаменитые шедевры Эль-Греко, в костюмах — Веласкеса, Сурбарана. Благодаря системе подвесных пилонов появилась возможность моментально сменить декорации, на глазах зрителя воздвигнуть готический собор чуть ли не в натуральную его величину. А в начале второй картины II акта, когда художник раскрывает все зеркало сцены и выводит на площадь празднично разодетую пеструю толпу, идущую навстречу движущейся панораме города, он достигает поистине головокружительного эффекта, доступного до сих пор разве что в синераме. Зритель словно оказывается перенесенным в самый центр шумящей толпы, чувствует себя как будто непосредственным участником событий.

Но живопись важна не сама по себе, а постольку, поскольку художественное оформление помогает выявлять содержание произведения. И вот тут оказывается, что в «Дон Карлосе» есть новые слабости. Верди, по-видимому, предполагал более мрачный и контрастный колорит спектакля. Первая картина II акта начинается и завершается хором монахов. Здесь нет никакой пышности. Часовня. Гробница Карла V. Старые кипарисы. Вечерние сумерки. Отблески зари. И монахи, монахи. Такая мрачная картина гораздо ярче оттенит следующую, начинающуюся беззаботным весельем развлекающихся придворных дам. И, следовательно, ярче оттенит представленный здесь другой мир — мир Елизаветы, ее воз-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Елизавета — Т. Милашкина

Король Филипп — И. Петров

Содержание