как «великая личность», о которой и помышлял Мусоргский.
Методом социалистического реализма, бесспорно, владел Станиславский, считавший «Горе от ума» драмой, даже трагедией (трагедией Чацкого). Он подчеркивал, что на канве быта следует расположить сложный и яркий идейно-философский рисунок гражданских мыслей и переживаний Чацкого. Нельзя, говорил он, только просмаковать актерски и режиссерски быт старой России, не показав прогрессивной борьбы главного героя. Именно в этом Станиславский усматривал революционное значение комедии Грибоедова. Это и должен показать советский театр.
∗
В Программе Коммунистической партии Советского Союза четко сформулированы основные задачи литературы и искусства. При этом особо подчеркивается, что «культура коммунизма, вбирая в себя и развивая все лучшее, что создано мировой культурой, явится новой, высшей ступенью в культурном развитии человечества».
Эта культура формируется и зреет у нас на глазах. Успехи коммунистического строительства, активная идеологическая работа, проведенная за последнее время партией, несомненно, стимулируют дальнейшее развитие советской литературы и искусства.
Несмотря на скептиков и нытиков, несмотря на всякие чужие подголоски, затянувшие было свою унылую песню, искусство социалистического реализма будет мужать и крепнуть, набирать силы, осваивать все новые темы, воплощать все новые образы нашей многообразной необычной действительности. Сейчас, после Пленума ЦК КПСС по идеологическим вопросам, надо еще раз (а может быть, и много раз) вдуматься в простую, но нерушимую истину, гласящую, что: «Политика мирного сосуществования государств с различным социальным строем не означает политики сосуществования различных идеологий. Она не отменяет, а предполагает наступательную пропаганду идей марксизма-ленинизма, идеологическую борьбу на мировой арене. Отказ от идейной борьбы с враждебной идеологией равнозначен измене нашим принципам, равнозначен выдаче своеобразной гарантии на незыблемость империалистической идеологии» (Л. Ф. Ильичев).
Искусство — это сила, формирующая и мобилизующая общественное сознание. А потому никаких компромиссов в этой области нет и быть не может! Чем ближе мы продвигаемся к коммунизму, тем шире, глубже, всеобъемнее влияние художественного творчества на жизнь, на мысли и чувства народа, на развитие гражданских качеств каждого члена общества. Вот почему партия так бережно относится к искусству и его людям, вот почему так страстна наша борьба с враждебными взглядами и эстетическими вкусами.
КРИТИЧЕСКИЕ ЗАМЕТКИ
Н. Юденич
Претворяя народый мелос
Стройная высь пирамидальных тополей, густые лиловые тени. Розовая пена цветущих садов. Величественный покой золотого утра над панорамой восточного города. И солнечный свет — то безжалостно палящий, плавящий глинистые откосы и песок барханов, то сияющий и прозрачный, окрашенный в легкие сиреневые и зеленоватые тона, то тяжелым золотом падающий сквозь темную листву... Такой предстает перед нами Средняя Азия в живописных работах композитора Георгия Александровича Мушеля.
Одаренность живописца и призвание композитора сочетаются вообще редко. В данном случае объединяет их упорное стремление выразить особую, своеобразную красоту Средней Азии.
Есть в музыке Мушеля нечто объективное, идущее от зоркого взгляда художника. Ведя слушателей по галерее своих образов, то величественных и суровых (вспомним начало Второй симфонии и Второго фортепианного концерта, анданте Третьего концерта!), то обаятельно лирических и свежих (музыкальная характеристика Гюльнары из балета «Балерина», китаянки Дин из «Цветка счастья»), вовлекая нас в жизнерадостное кружение праздничных финалов, композитор передает многообразие действительности. Поэтому так много картинного в его музыке, так богат и колоритен хоровод жанровых образов. А если говорить о традициях, то в первую очередь ощутимы связи с русской эпической линией Бородина, Римского-Корсакова.
За двадцать пять лет работы в Узбекистане Мушель пробовал свои силы в самых разных музыкальных жанрах1. Его творчество заслу-
_________
1 Мушелем написаны три балета, опера «Фархад и Ширин» (в соавторстве с В. Успенским), кантата «Фархадстрой», ряд музыкальных драм, пять фортепианных концертов, Скрипичный концерт, Органная сюита и Поэма для виолончели с органом, камерные ансамбли (трио, квингет, секстет), Скрипичная и Виолончельная сонаты, Флейтовая сонатина, большое количество фортепианных пьес и романсов.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 4
- Воспитывать молодежь по-коммунистически! 5
- Идеи бьются в наши дни! 12
- Претворяя народный мелос 22
- В поисках нового 25
- Поэмы любви и гнева 29
- «Сгибают меня». Из цикла «Мой край» 31
- Самое главное! 34
- Музыкант, гражданин, патриот 38
- «Ткачиха» 42
- Письма А. Н. Серова 46
- На балетных сценах Ленинграда 54
- Слушать музыку! 60
- Новый башкирский балет 62
- «Любовь к Отечеству» 64
- Еще о воспитании молодого артиста 66
- Бетховенцам — 40! 70
- В братских странах 72
- Памяти А. В. Гаука 75
- Письмо из Ленинграда 83
- Куда дуют ветры? 87
- Танцы острова Бали 91
- Трудное и благородное дело 95
- Слово газете «Говорит Москва» 98
- Далеко от Москвы 101
- Есть на карте город… 105
- Встреча с друзьями 108
- Уроки одной поездки 110
- По страницам газеты «Советский музыкант» 112
- Народные песни Аргентины 119
- «Хвала свету» 125
- Завещание большого художника 127
- Из глубины столетий 128
- Дружеские встречи 130
- «Слушайте все: Гримау был с нами!» 131
- Это пишут их газеты 133
- Труд многих лет 135
- Новое в вокальной педагогике 139
- «Солнце над Востоком» 141
- Музыкальный календарь школьника 143
- Нотография 145
- Отыщем сокровища советской музыки! 147
- Наши юбиляры: В. Х. Капп, А. Д. Мачавариани 148
- Хроника 151