Раздумия певицы, «лирические отступления» всегда интересны, глубоко содержательны и говорят о душевной красоте советской артистки.

К числу недочетов книги можно отнести лишь мелкие фактические неточности: на стр. 259 опера С. Ряузова «Мэдэгмаша», написанная для бурятского театра, превратилась в «монгольскую оперу «Мадымаш» (?), есть кое-где опечатки в фамилиях. Но все это не может изменить того радостного и светлого впечатления, которое оставляет книга «Солнце над Востоком».

В заключение хочется отметить успех молодой журналистки Наталии Пентюховой, которой принадлежит литературная запись книги на русском языке.

Н. Смельницкая

Музыкальный календарь школьника

Выпуск «Музыкального календаря школьника» — добрая инициатива издательства «Советский композитор». Редакторы-составители О. Очаковская и Б. Яголим.

Разнообразный по тематике, содержательный и красочный «Календарь» рассказывает юным читателям о творчестве многих выдающихся композиторов прошлого и нашей современности. Для «знакомства» найдены разные поводы: в одних случаях дан творческий портрет, в других — путь ведет от произведения к его автору. Знакомятся ребята и с наиболее распространенными в быту инструментами, получают сведения из области музграмоты.

Хочется выделить содержательные и удачные по форме изложения очерки о С. Рахманинове, С. Прокофьеве, А. Хачатуряне, С. Гулаке-Артемовском, Уз. Гаджибекове, 3. Палиашвили, Э. Григе, Дж. Верди, Г. Эйслере. К сожалению, есть в календаре и бессодержательные статьи, написанные холодно, равнодушно. Вот как охарактеризован, например, А. Спендиаров: «Его творчество, проникнутое горячей любовью к родной стране, отражает мысли и чувства народа». А о ком из больших художников нельзя этого сказать? И действительно, в статье о Шопене читаем: «Миллионам людей во всем мире близка и дорога чудесная музыка Шопена. Горячую любовь к родной стране, ее народу, ее прекрасной природе вложил великий польский музыкант в свои произведения».

Из статьи в статью кочуют одни и те же определения: «чудесная», «прелестная», «замечательная», «прекрасная», но, право же, не наполненные конкретным содержанием, эти эпитеты теряют свой смысл, а то и достигают противоположного эффекта — цепь однообразных восторгов порождает скуку. Неплохо бы после каждого очерка-портрета наряду с рекомендациями музыкального репертуара указать одно-два названия популярных монографий или доступных детскому восприятию статей.

Удачными формами пропаганды музыкальных знаний среди детей являются вопросы под рубрикой «Знаете ли Вы?» К сожалению, их немного и они недостаточно разнообразны. Хороши и «Занятные странички». Чаще бы они встречались, были бы многообразнее по форме: ребусы, шарады, загадки, кроссворды на темы литературы и искусства — благодарный материал для организации интереснейших отрядных сборов и школьных викторин. Кстати, подбор вопросов «Знаете ли Вы?» надо тщательно продумывать. Нельзя при этом забывать, что многие читатели «Календаря» впервые приобщаются к миру музыки. А если это учесть, то стоит ли, например, начинать их знакомство с творчеством С. Прокофьева с сообщения о том, что он написал музыку к фильму «Пиковая дама»? Фильм этот давно сошел с экранов, дети его не знают. Зато у них в памяти фильм-опера Чайковского «Пиковая дама», выпущенный недавно. Несомненно в их представлениях возникнет путаница.

Гораздо естественнее было бы задать ребятам вопросы о симфонической сказке С. Прокофьева

_________

Музыкальный календарь школьника. М., «Советский композитор», 1963, тираж 120 000 экз.

«Петя и волк», сюите «Зимний костер», оратории «На страже мира» или балете «Золушка», которые знакомы сейчас уже многим юным любителям музыки.

Необязательно, как мне кажется, детям знать, что на сюжет «Пиковой дамы» Пушкина писал оперу французский композитор Галеви, музыка которого у нас в стране малоизвестна.

С интересом прочтут ребята статьи о М. Горьком, В. Маяковском, Ф. Тютчеве, Н. Огареве, цитаты из рассказов И. Тургенева «Певцы» и Л. Толстого «Люцерн», умело подобранные высказывания Д. Шостаковича, Д. Кабалевского, К. Паустовского, А. Луначарского, К. Станиславского, Ф. Шаляпина и др. о музыке.

Особенно существенно, что через весь «Календарь» отчетливо проведена важнейшая мысль о значении музыкального искусства в жизни людей, о его воспитательной, организующей, агитационной роли и высоком идейно-этическом смысле. Такие материалы, как «Первый декрет о музыке», «Музыка в жизни В. И. Ленина», «Интернационал», очерк о Поле Робсоне и т. п., образно раскрывают эту важнейшую тему.

Хорошо, что одна из страничек рассказывает о традиции праздников песни, издавна существующей в республиках Прибалтики. Но рассказ этот, к сожалению, написан сухо, формально. Роль детей в этих всенародных праздниках искусства не подчеркнута.

Большое достоинство «Календаря» в том, что он богато, разнообразно и в общем интересно иллюстрирован: репродукции с картин известных художников, так или иначе связанных с музыкой, эскизы декораций к постановкам известнейших опер, превосходные фотографии, портреты, гравюры, изобретательно выполненные монтажи и рисунки, конечно, не только очень украшают его, но и являются существенным компонентом содержания, так как воспитывают эстетическое чувство ребят, их вкус, помогают усвоению текста.

Однако есть и неудачи: несколько портят общее впечатление примитивные, аляповатые иллюстрации к заметкам «Доктор Айболит» и «Три толстяка» и рисунок, изображающий пионерское первомайское шествие; гораздо более удачным снимком можно было бы представить ребятам Ансамбль народного танца Союза ССР. Вряд ли стоило в таком масштабе воспроизводить фотографию здания Чувашского музыкального театра, когда не нашлось места для изображения здания Большого театра Союза ССР, архитектурно гораздо более интересного и куда более важного для истории музыкальной культуры страны. Следовало бы пополнить календарь портретами женщин-композиторов не только Москвы и Ленинграда, но и братских республик, тем более, что многие из них, назовем, например, М. Давиташвили, Г. Читчян, Э. Назирову, 3. Ткач, работают в области музыки для детей.

Есть мелкие недочеты и в монтировке материала: так, например, заметка о Т. Хренникове помещена на октябрьском листке, в то время как юбилейная дата композитора — 10 июня; на странице, где помещена репродукция с эскиза декорации Т. Старженецкой к опере «Декабристы» Ю. Шапорина, почему-то нет ни слова об этом произведении, зато там можно прочесть о творчестве композитора Мегюля, а под снимком с эскиза А. Головина к постановке оперы «Борис Годунов» помещены сведения об эстонском композиторе А. Каппе. Думается, что такие совмещения совершенно разных явлений искусства мало оправданы и их вполне можно избежать. Гораздо лучше, когда текст и иллюстрация направлены к одной цели.

Думаю, что ни издательство, ни торгующие организации нисколько не сомневаются в необходимости дальнейшего издания новых выпусков «Музыкального календаря». И если в настоящей рецензии сделан ряд критических замечаний и высказаны некоторые пожелания, то лишь с единой целью — помочь составителям следующие выпуски сделать еще лучше.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Н. Смельницкая

Музыкальный календарь школьника

Содержание