произведений (в помощь учителю, ведущему уроки слушания музыки), издание иллюстрированного материала — фотовитрин, плакатов и других наглядных пособий для музыкальных занятий в школе — вот в чем нуждаются и педагоги, и дети. Пока в работе книжного отдела редакции литературы для детей и юношества не хватает того огонька и энтузиазма, что так ярко проявляется в нотной редакции.
В заключение хочется коснуться еще одного типа издания, осуществляемого Музгизом, замечательного сборника «Пионерский клуб», который заслуженно пользуется огромным успехом в музыкальной работе с детьми. Интересный, живой материал, помещенный в этих сборниках, широко используется в самых разнообразных формах музыкальной работы со школьниками. Хотелось бы, чтобы сборники такого типа выходили возможно чаще и большими тиражами.
Некоторые общие замечания необходимо сделать относительно тиражей: для многих изданий редакции установлены заведомо недостаточные тиражи. В частности, «Антология детской советской песни» печаталась в количестве всего 1 000 экземпляров, сборник «Юные мичуринцы» — 2 500 экземпляров, многие репертуарные хоровые сборники — 5 000. А ведь все эти сборники должна иметь хотя бы каждая школьная библиотека.
Работа редакции литературы для детей и юношества Музгиза в целом вызывает чувство большого удовлетворения и хочется пожелать ей поскорее восполнить те пробелы и недочеты, которые дают еще о себе знать.
Б. Смольский
Хороший подарок школьникам
Редакция музыкальной литературы Белорусского государственного издательства выпустила книгу К. Степанцевич и Г. Глущенко «Школьникам о музыке». Авторы книги, белорусские музыковеды — педагоги консерватории, адресовали свой труд тем юным читателям, которые не занимаются специально музыкой, но любят ее. Книга написана простым, живым языком, в форме занимательной непринужденной беседы. Некоторые разделы, например о песенном жанре, изложены в виде рассказа о пионерском сборе в одной из школ Минска, а сведения об инструментальных жанрах удачно вплетаются в повествование об истории консерватории. Рассказывая о песне, романсе, хорах, кантате и оратории, симфонической и камерно-инструментальной музыке, опере, балете, авторы показывают особенности каждого жанра, сообщают сведения из истории музыки, анализируют выдающиеся образцы русской, зарубежной и советской музыки. При этом основное внимание юных читателей они сосредотачивают на белорусской советской музыке. Школьники узнают из книги о народной песне и ее видах, о зарождении профессионального музыкального творчества в Белоруссии в первые годы Советской власти, о композиторах республики и о музыкальных произведениях, сыгравших определенную роль в развитии национальной музыки, о профессиональных исполнительских коллективах и их руководителях, о консерватории, Союзе композиторов. Авторы знакомят читателей с выразительными средствами музыки, структурой музыкальных произведений, с программной музыкой.
Наличие в книге словаря важнейших музыкальных терминов, а также рекомендательного списка литературы для чтения, изданной специально для детей, повышает ее ценность.
Книга «Школьникам о музыке» — хороший подарок белорусским ребятам. Написанная с большой теплотой, она воспитывает любовь и уважение к русской, зарубежной и советской музыке. Книга явится пособием по изучению белорусской музыки не только для учащихся общеобразовательных, но и музыкальных школ республики.
_________
К. И. Степанцевич, Г. С. Глущенко. Школьникам о музыке. Минск, Государственное издательство БССР, 1962, 134 стр., тираж 6 000 экз.
НАШИ ЮБИЛЯРЫ
В. М. Богданов-Березовский
«Хочу работать в деле создания пролетарской музыкальной культуры. Понимаю такую работу, как работу в самой гуще жизни, контакте с рабоче-крестьянским авангардом... Сознаю многочисленность и разнообразие форм такой работы, поэтому совмещаю личное творчество с публицистической, журнальной, лекторской и исполнительской деятельностью», — писал в 1931 году Валериан Михайлович Богданов-Березовский, комментируя свои «Самокритические баллады» на тексты Вл. Маяковского. И это действительно так. Будучи композитором, он отлично разбирается в законах и технологии творческого процесса, а потому и в своих литературных работах убедительно раскрывает сущность анализируемого явления. Как музыковед он обладает серьезной эрудицией в области истории и теории музыкального искусства, что в свою очередь помогает ему в композиторском творчестве. Наконец, многообразная общественная деятельность обуславливает ту широту интересов, актуальность и оригинальную постановку тем, которые присущи многим его трудам.
«С упоением отдаюсь страсти сочинения после мучительно долгой "выдержки терпения", — читаем мы в дневнике В. Богданова-Березовского блокадных лет1. Больной, истощенный недоеданием в суровых условиях блокады, отдающий много сил организационным делам Союза композиторов, музыкант все свободное время посвящал в те дни творчеству. Писал, не думая о публикации, об исполнении, о практическом применении. Писал, потому что иначе не мыслил своей жизни.
Опера «Ленинградцы» не увидела света рампы, лишь отдельные ее сцены прозвучали по радио. Быть может, здесь сказалось несовершенство музыкальной драматургии или слабость развития либретто, не соответствующего характеру темы. Однако энтузиазм автора, работавшего в тяжелых условиях блокады, достоен большого уважения.
*
В произведениях Богданова-Березовского привлекает прежде всего своеобразие замыслов. Везде заметно стремление сказать что-то новое, свое. Именно это стремление привело его к Маяковскому. Умный аналитик, композитор сознавал трудности создания музыкального стиля, эквивалентного стилю Маяковского. Он первым пришел к выводу, что «слово Маяковского должно интерпретироваться в музыке на сочетании пения с речевой, разговорной интонацией и на громадном разнообразии форм пения от кантилены до ораторской и митинговой декламации»1.
Попытками осуществить это творческое намерение стали вокальные пьесы на стихи Маяковского: «Ода революции», сатирические памфлеты «Самокритические баллады», а также музыка к постановке «Бани», наконец, пятичастная симфония с хором на тексты из поэм «Хорошо!» и «Владимир Ильич Ленин», первоначально названная «Публицистической». Это монументальное сочинение, для которого характерны подчас аскетично сухой, подчас суровый, терпкий или плакатно-лапидарный тематизм, контрастность образов.
В зрелые годы В. Богданова-Березовского целиком захватила музыковедческая деятельность. Продолжает он работать и как композитор. Такие произведения, как Скрипичный концерт, Партита для фортепиано и струнного оркестра, Фортепианный квинтет, Виолончельная соната, цикл фортепианных прелюдий «Портреты друзей» и др., объединяют серьезность и возвышенность замыслов, стремление переосмыслить
_________
1 Запись от 11 апреля 1942 г. См. книгу «В годы Великой Отечественной войны», «Советский композитор». Л., 1959, стр. 142.
1 См. об этом ст. В. Богданова-Березовского «Музыкальные встречи с Маяковским» в сборнике «Маяковскому», Л., 1940, стр. 313.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 6
- Голос партии 7
- Мобилизовать все резервы! 10
- Они смотрят в будущее 12
- Наше слово 20
- С любовью к детям 22
- Международный форум педагогов 25
- Радость художника 27
- Быть солдатом партии 30
- Высокое право, высокий долг 32
- Щедрость таланта 40
- Юбиляра поздравляют 41
- Юность вдохновенной музыки 42
- После премьеры 52
- Письма и встречи депутата-коммуниста 58
- Из неопубликованных стенограмм Вл. И. Немировича-Данченко 62
- Песня Григория 68
- Бомба и знамя 70
- Завет Бетховена 76
- Страницы биографии 82
- На беляевских «пятницах» 84
- Обновленная «Русалка» 87
- «Подпоручик Киже» в балете 90
- «Каменный гость» 93
- Борис Гмыря 95
- Евгений Мравинский 99
- Америка приветствует ленинградцев 101
- Жизнь подсказывает 104
- Действовать сообща 105
- В концертных залах 108
- Посвященный Ленину 117
- Обсуждаем статью «Планировать творчески!» 120
- Музыка и публика 125
- Карл Орф — для детей 127
- Миф об исповеди Сальери 136
- «Музыкальное наследство» 143
- Для детей и юношества 145
- Хороший подарок школьникам 147
- Наши юбиляры. В. М. Богданов-Березовский, Е. В. Гиппиус 148
- Хроника 151