Выпуск № 10 (287) | 1962 - страница 48

грамме) балете «Сердце девичье» О. Сандлера очень трудно найти что-либо хорошее. Он подавляет зрителя своей бессодержательностью, мелкотемьем, отсутствием всякой, хотя бы минимальной претензии на художественное, обобщенное отображение современности.

В начале балета звучит веселая песня строителей: участники спектакля, обращаясь в зал, приглашают зрителей повеселиться вместе с ними. А вот и первая сцена — молодежь в рабочей одежде имитирует процесс возведения дома; под разухабистую музыку, плохо вяжущуюся с изображаемым моментом, строители передают друг другу кирпичи, укладывая их в ряд.

Но обман обнаруживается, и очень скоро начинаешь понимать, что «производственная» тематика здесь не что иное, как внешняя декорация, маскировка. Молодые люди, переодевшись в чистые платья и костюмы, начинают бесконечное, утомительное ухаживание друг за другом. Можно подумать, что основная цель жизни для них влюбиться. Что ж, тогда цель эта достигается ими очень легко: они влюбляются с первого взгляда и столь же легко, безосновательно, тоже «с первого взгляда» начинают ревновать друг друга. Влюбленные парочки утомительно прогуливаются по лесам и полям (цветистые, старомодные, идиллические пейзажи с большим старанием выписаны художником А. Склютовским). Они попадают в шикарный парк, где изящно вальсируют, возбуждая зависть двух девочек-подростков, не успевших еще обзавестись кавалерами.

Постановщик Б. Таиров с завидной последовательностью привлекает внимание зрителя к безвкусным и неоправданным деталям. Например, в одной из картин первого действия на сцену, изображающую фруктовый сад, где собрались девицы в чистеньких передниках, залетает большой желтый футбольный мяч, а вслед за ним появляется положительный герой по имени Николай. Резвые девицы, заигрывая с ним, перебрасывают этот мяч друг другу. Перебрасывали до тех пор, пока мяч (ко всеобщему удовольствию зрителей) не выскочил из рук и не покатился в сторону оркестра, чуть не свалившись на голову одного из музыкантов (это выглядело действительно комич-

«Владимирская горка». Митя — В. Неборачко, Фаина — В. Новинская

но). В другой картине на сцену вышел долговязый комик (в начале он должен был смешить публику тем, что был «вечно пьян», но постепенно стал исправляться); в руках у него несколько воздушных шаров. Веселые шалуньи начинают дразнить его: описывая вокруг него изящные круги, они по очереди надавливают на шары — те лопаются и громко хлопают. Вероятно, по мнению постановщика, благодушный зритель должен в этом месте весело захохотать. Мне, может быть, стало бы смешно, когда бы не было столь грустно сознавать, что вся эта бессодержательная галиматья подается под соусом отображения жизни нашей современной, трудовой молодежи.

Признаться, я не выдержал и, не досидев до третьего акта, ушел, испытывая единственное желание, чтобы поднялись и ушли все, кто был в этот вечер в театре.

Оперетты Я. Цегляра и В. Лукашова, балет О. Сандлера — эти три новых спектакля киевской оперетты показывают, что работа над современной темой, современными образами ведется в театре еще недостаточно активно и часто проходит не по основной магистрали советского искусства, а по маленькой боковой дороге мелких мыслей, незначительных переживаний и неинтересных эмоций. Театр взял для постановки именно эти три спектакля. Означает ли это, что за последние годы на Украине не создано в жанре музыкальной комедии ничего более интересного, художественного, значительного? что отсутствует у композиторов интерес к одному из наиболее популярных, массовых и демократических видов музыкального искусства? Но ведь, помимо личных интересов, вкусов, симпатий, существует еще ответственность за воспитание массовой аудитории, обязанности перед миллионами любителей музыки. Нельзя оставаться в стороне, когда видишь, что под маской современности с маркой идеала советских взаимоотношений слушателю преподносят мысли и чувства пошло флиртующих пар. Композиторы республики, и при том наиболее видные из них, обладающие большим опытом работы в музыкальном театре (К. Данькевич, Ю. Мейтус, Г. Майборода), должны взяться за перо и создать вближайшее время хотя бы по одной хорошей оперетте. А театр, союз композиторов должны привлечь и заинтересовать их новой, смелой темой, подсказать свежее музыкально-сценическое решение. Ведь удалось же коллективу столицы добиться новых произведений от Д. Шостаковича, Д. Кабалевского, Т. Хренникова. А киевская оперетта? Чем она хуже?

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

«Владимирская горка». Митя — В. Неборачко, Фаина — В. Новинская

Содержание