заключение «Заповіта». Художник, одаренный подлинным поэтическим чутьем, Людкевич отказался здесь от победного апофеоза, и потому последние слова хора («I мене в сім'ї великій, в сім'ї вольній, новій, не забудьте пом'янути незлим, тихим словом»), звучащие piano, производят глубоко волнующее впечатление.
Не чужда композитору и известная меланхоличность. По одноименной новелле О. Кобылянской он написал симфоническую поэму «Меланхолический вальс» (она существует и в виде струнного квинтета). Поэтичной сентиментальностью овеяны фортепианная «Баркаролла» (известная также в вокальном исполнении трио сестер Байко) и другие произведения.
Однако даже лирика Людкевича редко ограничивается чисто субъективными мотивами. Чаще всего и в ней сказываются мотивы гражданские, а то и героико-драматические. Такова чудесная колыбельная «Спи, дитинко моя», где распевный мелодический образ, полный проникновенной грусти,
Пример
оттеняет взволнованный призыв к свободе.
Иным характером отмечена лирика С. Людкевича в сочинениях, где композитор непосредственно воссоздает народные образы. Здесь обычно с особой остротой подчеркнуты своеобразнейшие национальные черты. Особенно типично для таких пьес исключительно светлое ощущение жизни.
Во многих из них (и подобные примеры можно найти в самых различных жанрах) как бы стираются грани между обработками и оригинальными мелодиями. Неповторимой красотой обладают песни для голоса с фортепиано «Ой, співаночки мої» и «Одна пісня голосненька, а друга німа», причем не так-то легко определить, что первая обработка, а вторая — собственная. Обеим мелодиям присуща будто бы бесконечная распевность, встречаемая только в горных песнях, рассчитанных на эхо. Вот начало второй из них:
Пример
Хоровые обработки С. Людкевича отличаются не только мастерством, великолепным знанием хора, но и умением композитора выявить самое своеобразное, самое существенное в народной музыке. Среди песен он особенно часто отбирает лемковские, очень интересные своей ладовой и ритмической основой, пишет скрипичную пьесу «Чабарашка», воплощающую своеобразие старого гуцульского танца.
Вообще подход Людкевича к украинской народной песне сугубо индивидуален и зависит от замысла, творческой задачи, особенностей избранного жанра. Как каждый крупный художник, он использует в музыке фольклорные черты более или менее непосредственно, причем они получают характерное для народной музыки развитие.
Но, пожалуй, важнее всего то, что Людкевич словно бы «романтизирует» фольклорные интонации, придает им какое-то окрыленное звучание. Именно так претворены они и в «Заповіте», и в «Кавказе», и в колыбельной «Спи, дитинко моя», где достигнуто подлинное слияние народного характера с творческой индивидуальностью художника. Конечно, волнообразный тип развития с постепенным нагнетанием к кульминации ассоциируется с симфонизмом Чайковского, полнокровная оркестровая партитура — с музыкой Р. Штрауса, а красочная гармоническая палитра и некоторые темы фанфарного характера — с сочинениями Вагнера. Однако все это объединяется у Людкевича в
индивидуальный комплекс, в котором подчеркнуты народнопесенные элементы, наиболее «склонные» к целеустремленному драматическому развитию. Поэтому так впечатляют в музыке Людкевича кульминации: длительное нарастание, а потом внезапный срыв, иногда сопровождаемый бичующими восклицаниями. Кульминация «Заповіта» на словах «Кайдани порвіте!» — один из ярчайших примеров таких драматических взрывов.
Конечно, встречаются у С. Людкевича и менее яркие произведения. В иных сочинениях крупной формы тематическое развитие расплывчато, недостаточно подчинено целому. Порой картинно изобразительным инструментальным пьесам, основанным на фольклорном материале (например, Прикарпатской симфонии), присущ этнографический оттенок. Но мне хочется особенно подчеркнуть в лучших, наиболее действенных, революционно насыщенных произведениях Людкевича («Кавказе», «Заповіте» и других) современность их содержания и их выразительного языка, примечательного своей мудрой простотой, столь соответствующей всему строю проникновенной поэзии Шевченко.
Поставьте сегодня «Заповіт» рядом с выдающимися музыкальными произведениями, воплощающими силу человеческого духа, героику борьбы, — он займет достойное место среди них. Он произведет глубокое впечатление на различных людей, включая и тех, кто не знает украинского языка. Это ли не доказательство жизненности искусства композитора?
В конце статьи, после того как высказаны обобщающие мысли, как-то не принято обращаться к конкретным примерам. Но на этот раз хочется пренебречь обычными правилами пренебречь ради хорового эпиграфа к «Кавказу». Этот унисонный напев в дорийском ладу пример глубочайшего проникновения в народный мелос, воплощение образа скорбного, но мужественного:
Пример
Не случайно его автограф украшал обложку пригласительного билета, извещавшего о праздновании 80-летия С. Людкевича — композитора, которому хочется сказать: благороднейший человек, прекрасный музыкант, борец в жизни и творчестве, живи и твори еще долгие годы для нашего народа!
М. БЯЛИК
В пути
(К шестидесятилетию А. Штогаренко)
Движимый давним желанием, я приехал в Киев, чтобы послушать музыку Андрея Яковлевича Штогаренко. Иду в консерваторию по шумному, просвеченному солнцем Крещатику. Помню Крещатик первых послевоенных месяцев: груды щебня, скелеты сожженных фашистами зданий. Восставший из пепла новый Крещатик красив красотой очень своеобразной. Можно «придираться», и довольно, крепко, к архитектуре отдельных сооружений, но в целом улица необыкновенно хороша: сочетание белой керамики стен, оранжево-красных черепичных крыш и буйной зелени, вторгшейся между домами, нависшей над тротуарами, делает облик центральной столичной магистрали каким-то на редкость жизнерадостным. Люди, несмотря на будни, по-праздничному возбуждены. Броские транспаранты сообщают о больших успехах республики в хозяйстве и науке, афиши возвещают о расцвете советского украинского искусства, покоряющего континенты («Выступление Государственного ансамбля народного танца — первое после триумфального турне за океан!»). И повсюду с портретов смотрит улыбаясь славный сын Украины Космонавт-4, став-
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 4
- «Партия и народ» 5
- «Мы будем на Луне!» 8
- Народ ждет 9
- Полным голосом 10
- Раздумья оперного композитора 12
- Молодежи — пристальное внимание 15
- Учиться у классиков 17
- Поговорим о певцах 19
- 9. Аксюк С. Композитор и песня 22
- Борец в жизни и творчестве 26
- В пути 30
- Смело, самобытно 37
- Первые находки 41
- У молодых композиторов Львова 44
- Ее искусство живет 46
- В добрый час 51
- Украинка спасает «Чио-Чио-Сан» 53
- Народная основа «Тараса Бульбы» 55
- Из воспоминаний 60
- Музыкальный Донбасс 63
- Крыму нужны перемены 70
- Проблемы Большого театра 76
- Друзья из Львова 82
- Смешно иль грустно? 91
- Импрессионизм и Дебюсси 97
- Мысли о современной гармонии 104
- Новый призыв 110
- Голоса новой жизни 114
- Экзамен на творческую зрелость 129
- Новые болгарские оперы 130
- Расцвет национального искусства 131
- Звучит советская песня 136
- Совещание фольклористов в Берлине 137
- У нас — Андре Вюрмсер 139
- Тимофеев В. Соратник Глинки 141
- Издано на Украине 143
- В смешном ладу 144
- Танцевальная «какофония»... 148
- Журчат ручьи... 149
- До скорой встречи в Москве 151
- Поет и танцует Украина 154
- Молодость украинской оперы 156
- В юбилейном сезоне 156
- Музыканты Житомирщины 158
- Степан Турчак 160
- Встречи с «Трембитой» 160
- Кузница талантов 161
- Во Дворце съездов 162
- Песни лесного старика 163
- Орган звучит в поселке 165
- Скоро на экране! 165
- Памяти ушедших. С. М. Аникеев 166