ПОРТРЕТЫ

Т. БОГАНОВА

О музыке Н. Пейко

Около четырех лет назад театральные афиши сообщили о постановке нового советского балета «Жанна д’Арк» в Музыкальном театре им. К. Станиславского и В. Немировича-Данченко. Яркий, драматичный спектакль — современная транскрипция бессмертной «Орлеанской девы» — сразу привлек внимание публики. С тех пор имя автора музыки, Николая Пейко, приобрело широкую популярность. Что же, так часто бывает: театральные жанры при прочих равных условиях всегда привлекают широкие слои слушателей. Однако в кругах музыкальных Н. Пейко давно известен и уважаем как талантливый, высокопрофессиональный мастер с большим творческим портфелем ¹.

Нет жанра, где композитор не проявил бы себя. Почему же признание массовой аудитории пришло к нему со столь большим опозданием? Почему критика в течение ряда лет не уделяла композитору должного внимания (ни одной монографической статьи!)?

Чтобы ответить на такие «почему», недостаточно лишний раз посетовать на слабую работу концертных организаций, музыкальных театров, хотя упреки в их адрес были бы вполне справедливыми, и об

_________

¹ Число сочинений композитора столь внушительно, что в небольшой статье их просто трудно перечислить. Из произведений для оркестра назовем три симфонии и две симфониетты, несколько сюит, в том числе популярную «Молдавскую сюиту» и сюиту из балета «Жанна д’Арк», увертюры, вариации, Симфоническую балладу, Каприччио и Фортепьянный концерт, а также множество пьес, основанных на темах различных народностей: русских, финских, украинских, якутских, татарских, кабардинских и других.

Среди, сочинений Н. Пейко камерных жанров: фортепьянные и инструментальные пьесы, соната, вариации и квинтет. Вокальная музыка представлена кантатой «Строители грядущего» (на слова Н. Заболоцкого), романсами на стихи русских классиков: Пушкина, Тютчева, Блока, песнями и вокальными циклами на тексты древних китайских и современных американских авторов, на стихи советских поэтов: Есенина, Суркова, Эренбурга, Исаковского, Маршака.

Много и охотно пишет композитор для кино, радио и драматического театра (музыка к спектаклям «Смерть коммивояжера» во МХАТе и «За вторым фронтом» в ЦДСА, «Любовь Яровая» и «Ярмарка тщеславия» в Малом театре), к радиопостановкам для детей и юношества (в частности, к широко известным «Приключениям Чипполино»), к кинокартинам художественным, мультипликационным, документальным, научно-популярным и стереофильмам, в том числе к хорошо памятным «Рокуэллу Кенту» и «В начале века». Кроме «Жанны д’Арк», его перу принадлежит балет «Весенние ветры» (в соавторстве с 3. Хабибуллиным), посвященный революционным событиям 1917 года в Татарии. Опера «Айхылу», повествующая о становлении советской власти в Башкирии, пользовалась большим успехом еще при первой постановке, около десяти лет назад, а в прошлом году возобновлена на сцене Башкирского театра оперы и балета в Уфе.

этом надо говорить. Нужно проанализировать само творчество композитора, понять особенности его мировосприятия, принципы художественного мышления.

В музыке Н. Пейко преобладает светлая, жизнерадостная тематика, иногда спокойно-умиротворенная, иногда шутливо-юмористическая, намного реже — сгущенно-драматическая, но почти всегда — с оттенком некоторой созерцательности. Эта музыка оставляет впечатление не слишком яркого, как бы рассеянного солнечного света, когда даже наиболее «теневые» образы, в сущности, светлы: не тень, а «светотень». Его дарованию, своеобразному, гибкому и обаятельному, очень близки конкретные жизненные приметы. Это великолепный мастер — «портретист» и «пейзажист». Может быть, поэтому в его сочинениях столь большую роль играют образы с ярко очерченным национальным колоритом, подчеркнуто-танцевальные и импровизационно-песенные, лирико-драматические и безмятежно-радостные, торжественно-величавые и шутливо-юмористические ¹. Так возникают живые характерные портреты и картины из народного быта: Фантазия на финские темы, «Молдавская сюита», цикл из семи пьес на темы народов СССР, симфоническая сюита «Из якутских легенд», Праздничная увертюра на кабардинские темы и «Башкирский напев» для виолончели с оркестром. Все эти пьесы стали репертуарными, а иные приобрели широкую популярность. В балете «Жанна д’Арк» Н. Пейко ввел подлинные народные мелодии Франции, в Третью симфонию — русские напевы.

Музыкальный мир каждой народности композитор «открывает» с хорошим вкусом и неизменным чувством меры, следуя лучшим традициям русской классики.

Тем более странно, что наши театры до сих пор по-настоящему не заинтересовались башкирской оперой и татарским балетом Пейко, хотя потребность в таких сочинениях, сделанных рукой опытного мастера, очень велика, и они могли бы иметь прочный успех на сцене любого музыкального театра нашей страны.

«Звукописное» дарование Н. Пейко особенно ярко проявляется в музыке программной. Вспомним одно из наиболее удачных и бесспорно признанных его симфонических произведений, «Молдавскую сюиту»: торжественное, горделиво-строгое «Вступление», светло-юмористическая танцевальная сценка, изящная, ритмично покачивающаяся мелодия «Медленного танца», по-южному знойный, страстный «Напев» и в заключение — стремительный калейдоскоп танцев. Каждая часть — отдельная законченная картина, выписанная удивительно ярко, цветисто, тщательно, и одновременно — самостоятельный музыкальный образ, характер. В целом сюиту объединяет не столько внутреннее развитие частей-картин (оно в данном случае менее существенно), сколько контрасты, динамика их сопоставлений. Вся сюита основана на картинности, но сама картинность здесь словно оживлена. Именно тип «иллюзор-

_________

¹ Отметим, что именно в сочинениях подобного рода сильнее всего проявляется танцевальность, видимо вообще свойственная творческому почерку композитора и основанная на превосходном его чувстве музыкального ритма.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

ПОРТРЕТЫ

Т. БОГАНОВА

О музыке Н. Пейко

Содержание