Радио, телевидение

В. Юзефович

Оперная панорама современности

Минувший 1968 год ознаменовался заметным событием в музыкальном радиовещании: родился цикл передач «Панорама оперы XX века». Полезное, очень важное дело!

Проблемы данного жанра не раз являлись темой дискуссий, об остроте которых свидетельствует уже противоположность позиций их участников: XX век — время расцвета оперы. XX век — эпоха гибели оперы.

Открывая цикл, Всесоюзное радио, естественно, не стремилось решить все подобные споры. Цель «Панорамы» сводилась прежде всего к ознакомлению слушателей с современной оперой. Но и эта задача была весьма сложной — особенно если учесть следующее поистине парадоксальное обстоятельство. Невозможно, например, представить себе человека наших дней, не знакомого с романами Р. Роллана и Д. Голсуорси, У. Фолкнера и Э. Хемингуэя, драмами Г. Ибсена и Б. Шоу, М. Горького и Б. Брехта, с холстами М. Врубеля и М. Нестерова, П. Пикассо и Р. Гуттузо, с симфонической музыкой Р. Штрауса и Б. Бартока, С. Прокофьева и Д. Шостаковича. Но зато, увы, легко представить себе, что он не знает оперных сочинений позднего Д. Пуччини, Р. Штрауса, Л. Яначека. А. Берга, молодого С. Прокофьева, ибо все это долгое время игнорировалось, да и сейчас многое игнорируется нашими музыкальными театрами, не звучит даже в записи.

Как же вместить в радиоцикл это многообразное богатство? Каким национальным школам, направлениям, каким авторам, произведениям отдать предпочтение? Как построить передачи, чтобы всякий раз конкретное сочинение рассматривать в ряду общих процессов развития жанра? К какой категории слушателей адресовать передачи, подразумевающие беседы о столь сложных проблемах?

«Панорама» являет широкую картину современного искусства; в нее включено около семидесяти произведений, от «Золотого петушка» Римского-Корсакова и «Пелеаса и Мелисанды» К. Дебюсси, открывших оперное летосчисление нашего века, до недавно созданных «Не только любовь» Р. Щедрина и «Виринеи» С. Слонимского. Охватывающий более шести десятилетий, обзор продемонстрировал, сколь интенсивно развивалась опера в XX столетии. Наряду со «старыми» школами — итальянской, немецкой, французской, на международную арену выдвигаются сочинения композиторов Венгрии, Румынии, Болгарии, США. В «Панораму» вошли оперы Б. Бартока и 3. Кодая, Дж. Энеску и П. Константинеску, Д. Гершвина и Л. Пипкова.

Советское искусство было представлено в первой половине цикла произведениями С. Прокофьева и Д. Шостаковича. Во второй части «Панорамы» предполагается познакомить радиослушателей с творчеством Т. Хренникова, Д. Кабалевского, Р. Щедрина, С. Слонимского и других советских композиторов.

Немало нового можно было узнать из состоявшихся радиопередач. Цикл «открыл» для слушателей оперные школы Японии и Югославии. «Панорама» наглядно продемонстрировала многообразие жанра в XX веке, развивающего традиции комической оперы («Испанский час» М. Равеля) и психологической музыкальной драмы («Эдип» Дж. Энеску, «Игрок» С. Прокофьева, «Воццек» А. Берга, «Катерина Измайлова» Д. Шостаковича), оперы-бгллады («Трехгрошовая опера» К. Вейля, «Порги и Бесс». Д. Гершвина) и оперы-сказки («Любовь к трем апельсинам» С. Прокофьева, «Лисичка-плутовка» Л. Яначека), народно-бытовой оперы («Секейская прядильня» 3. Кодая, «Эро с того света» Я. Готоваца) и оперы-сатиры («Золотой петушок» Римского-Корсакова и «Джанни Скидки» Д. Пуччини). Оправданным представляется и включение в «Панораму» драматической ора-

тории А. Онеггера «Жанна на костре», насыщенной подлинной оперной стихией, театральностью, сценическими контрастами.

«Мы ясно отдаем себе отчет, что предлагаемая вам оперная панорама будет иметь один существенный недостаток, — говорил, обращаясь к слушателям, открывший цикл Б. Ярустовскии. Она отличается известной пестротой. Но я думаю, что здесь есть и минус, и плюс, ибо мы хотим, чтобы вы почувствовали всю сложность картины современной оперы, всю причудливость перекрещенных в ней различных влияний, направлений, национальных особенностей, художественных вкусов. И я думаю, что только это и даст вам истинное представление о той сложной, по интересной жизни, которую переживает сейчас жанр».

О чем и как рассказали прошедшие передачи «Панорамы»?

Прежде всего сам пояснительный текст, как правило, резко отличался от привычных радиобесед, которые — это ни для кого не секрет — нередко ограничивались сухими пересказами либретто. В упоминавшейся вступительной беседе к циклу Б. Ярустовский привел остроумный афоризм французского музыкального критика Анри Прюньера: «Пересказывать содержание либретто означает подводить либреттиста». Видимо, авторы передач «Панорамы» взяли его «на вооружение». К сюжетам они обращались лишь постольку, поскольку это было необходимо для пояснения стилистических особенностей произведения, и для того, чтобы при исполнении оперы на иностранном языке (чаще всего на языке оригинала) можно было ориентироваться в развертывающихся событиях.

Если речь шла о композиторе малоизвестном широкому кругу слушателей, внимание сосредоточивалось на основных этапах его творческого пути. В центре беседы оказывались, как правило, источники, питавшие искусство композитора, — история возникновения и воплощения замысла, проблемы музыкальной драматургии, идейной концепции и композиционного строения оперы. Все это подкреплялось богатым фактическим материалом. Радиослушатели, к примеру, узнали, что Г. фон Гофмансталь внушил Р. Штраусу мысль создать одноактное сочинение «Ариадна на Наксосе», в сюжете которого причудливо сплелись бы античный миф о покинутой Ариадне и идея мольеровской комедии «Мещанин во дворянстве»; познакомились с «цепочкой» К. Гоцци — В. Мейерхольд — С. Прокофьев, создавших блистательную «Любовь к трем апельсинам»; услышали о восхищении Дж. Энеску искусством Ж. Муне-Сюлли, воплотившего образ Эдипа на драматической сцене,— восхищении, побудившем композитора обратиться к древнему сюжету.

Главное же, «Панорама» «подтвердила» колоссальную общественную роль оперного театра на протяжении всей его трехсотпятидесятилетней истории. Известно — и вступительная беседа напомнила слушателям об этом, — что партитура А. Гретри «Ричард Львиное Сердце» сжигалась на кострах в дни Великой французской революции противниками социальных преобразований, что «Немую из Портичи» современники Д. Обера именовали «оперой, сделавшей революцию» (имея в виду ее значение для событий 1830 года в Брюсселе), что пламенным призывом к национальной независимости Италии звучали в середине прошлого века сочинения Д. Верди, что демократическая Россия оценила явный антимонархистский подтекст символики «Кащея бессмертного» Римского-Корсакова. Этот список с полным правом может продолжить, несмотря на некоторую долю мистицизма, «Жанна на костре» А. Онеггера. Исполнение ее в оккупированном немцами Париже было подобно заряду огромной взрывчатой силы и, так же как постановки пьес «Мухи» Ж. -П. Сартра и «Антигона» Ж. Ануя, являлось едва ли не манифестом сопротивления.

Мысли о значении крупнейших оперных творений, чей общественно-исторический смысл гораздо шире непосредственной сюжетной линии, возникали при прослушивании передачи, посвященной «Замку герцога Синяя борода». Отмеченное пессимизмом либретто Б. Балаша и музыка Б. Бартока наводили на прямые аналогии с событиями времен, более поздних, чем период ее создания. Если прежде концепция Бартока — Балаша могла быть воспринята как сказка в духе Метерлинка, то сегодня она представляется печальным провидением художника, в чем-то перекликающимся с кошмарами Ф. Кафки.

Стремление рассказать о тех или иных явлениях на широком историческом фоне, сопоставляя их с родственными или контрастными, — вообще сильная сторона «Панорамы», свидетельствующая об эрудиции создателей цикла.

С помощью подобного рода параллелей и ассоциаций восприятие слушателей «панорамировалось» с конкретных произведений на национальные традиции, а в лучших передачах цикла — с этих традиций на общую картину музыкального искусства XX века. Один из наиболее ярких здесь образцов — беседа Г. Рождественского о «Воццеке» А. Берга. Стараясь показать слушателям преемственность национального художественного мышления А. Берга, Г. Рождественский обратился к звучащим параллелям: мелодрама из второго акта «Фиделио» Бетховена и диалог Марии и Маргариты из первого

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Радио, телевидение

В. Юзефович

Оперная панорама современности

Содержание