Выпуск № 4 (473) | 1978 - страница 25

внутренне всех нас мобилизовало, придало молодым уверенность и силы.

Вот это чувство внутренней собранности всегда ощутимо и сейчас, когда поешь с Архиповой на сцене Большого театра, либо в концерте. Она несет в себе неистощимый заряд влюбленности в искусство, неиссякаемый заряд трудолюбия. Несет щедро, искренне делится своим опытом, мастерством и знаниями с каждым, кто к ней обращается за советом и помощью. Сама идет навстречу молодежи. Уже более 20 лет Архипова — солистка Большого театра. Все эти годы Ирина Константиновна — один из своеобразных центров притяжения в нем. По-прежнему скромная, подтянутая, уважительно относящаяся к любому человеку. Это удивительное сочетание большой актрисы и значительного человека особенно располагает к ней.

Программы камерных выступлений Архиповой всегда отличают строгая продуманность, изысканность вкуса. Несколько лет тому назад она пела сольные концерты в Киеве. Пела Рахманинова. Пела строго, как будто вглядываясь в беспредельную красоту природы, и наносила краску за краской на полотно, рождая утонченный акварельный рисунок. Были в ее пении и страсть и изящество, было оно напоено ароматом самой природы. «Сирень» звучала на едином дыхании — как дуновение ветра, легкое и ласкающее. Трепетно и самозабвенно звучал голос, воскрешая пережитые каждым минуты «прекрасного мгновения».

Не случайно на следующий день на творческую встречу-беседу с певицей так стремились и педагоги и студенты Киевской консерватории. Зал был переполнен. Рассказывает Ирина Архипова всегда увлекательно. Ее советы, ее пожелания убедительны и точны. Масса обращенных к ней вопросов свидетельствует о том, как дорого каждое слово зрелого мастера. Словом, всякая встреча с ней выливается в откровенный горячий разговор.

Хочу подчеркнуть: доброжелательность и искренность Архиповой — ее естественное состояние.

Я помню свой первый спектакль на сцене Большого театра. Мы пели с Ириной Константиновной в «Трубадуре». Для меня это было радостью — петь с таким мастером. Актриса только что возвратилась из Италии, пришла на спевку усталая, но с первого же ее выхода на сцену я увидел настоящую Азучену — страстную, гневную, необычайно пластичную. Она не мечется по сцене, в ней нет ничего нарочитого, никакой аффектации, ни одного лишнего жеста. И в то же время в ней чувствуется предельный «внутренний нерв», она обжигает своим взглядом, своим горячим тембром, в котором сквозь страдание прорывается ненависть... Контакт с такой Азученой возникал самый живой и динамичный.

Разноплановость и масштабность творче-

Амнерис
«Аида»
Верди

Марина Мнишек
«Борис Годунов»
Мусоргского

ства Ирины Константиновны необычайны. Ее героини убеждают, живут, становятся реальными. Ей веришь всегда и во всем. Когда слушаешь ее, кажется, слышишь и открываешь для себя все по-новому. Кажется, будто в каждой партии, в каждом произведении оживает «архиповское» начало — русский простор, широта русского характера. Даже героинь западной оперы Ирина Константиновна согревает русским теплом, особенной задушевностью. В вольнолюбии, размахе ее Кармен «просвечивает» грусть русской женщины. Потому что это природа и первооснова дарования певицы — национальное начало, прелесть родного фольклора, родного края. Не случайно Родион Щедрин посвятил Ирине Архиповой свои «Страдания». Слушаешь — и встают перед глазами необъятные наши просторы, вспоминаешь есенинскую лирику, вспоминаешь великого русского певца Сергея Яковлевича Лемешева.

Так случилось, что судьба особенно близко свела меня с Сергеем Яковлевичем в последний год его жизни. Мы много говорили об искусстве, о том, что нам наиболее дорого, и наши мнения совпадали. Тепло, сердечно отзывался Лемешев об Ирине Константиновне. И мне было понятно, почему именно Архипову выделял он из славной плеяды наших вокалистов. Сергей Яковлевич ценил всеобъемлющее творчество артистки, ее бережное отношение к музыке, ее творческую неуспокоенность, ее мастерство, ее верность русским народным традициям.

...В доме Ирины Константиновны все дышит музыкой, искусством. И все свидетельствует о поиске. Более 700 камерных произведений включено в ее репертуар, а певица обращается к новым. Ее гастрольные дороги — весь мир. И рецензенты всего мира в оценках творчества певицы признают одно и сходятся в одном: это выдающаяся певица, которую им посчастливилось услышать. График ее деятельности насыщен до предела. Вот записи плана на май одного года:

— 8 мая — концерт в Большом зале консерватории;

— 13 мая — Лондон, концерт;

— в этот же период репетиции «Трубадура», через две недели премьера и 9 спектаклей в течение месяца

— 24 мая — Париж, Международный конкурс вокалистов (Ирина Архипова член жюри пяти международных конкурсов);

— 25 мая — Москва, репетиция и в этот же день спектакль «Кармен»;

— 26 мая — Париж, опера Поля Дюка «Ариадна и Синяя борода»:

— 28 мая — Тула, концерт.

Кармен — в одноименной опере Бизе

И так изо дня в день. Космические темпы, предельное напряжение. Это ошеломляет, вызывает восхищение. Вызывает восхищение и то, что именно Ирина Архипова стала первой посланницей Советского Союза в Италии в год запуска космической ракеты. В газете «Советская культура» был помещен дружеский шарж: глобус, на «итальянском сапожке» стоит, пританцовывая, Архипова — Кармен. Первый шаг советской певицы на итальянскую сцену. Ее блистательное, нашумевшее на весь музыкальный мир выступление с Марио Дель Монако.

А потом встреча с Юрием Гагариным. Я смотрю на фотографию Первого космонавта Земли, бережно хранящуюся у певицы, на его надпись: «Ирине Константиновне Архиповой от искреннего поклонника Вас и Вашего таланта с самыми добрыми пожеланиями». Вспоминаю, как любил Юрий Гагарин музыку, пение. Вспоминаю, как он любил советскую песню, не один раз я сам пел с ним. И сколько знал Юрий Алексеевич песен! Как любил он свою землю, с какой жадностью охватывал взглядом природу, которая звучала

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Амнерис«Аида»Верди

Марина Мнишек«Борис Годунов»Мусоргского

Кармен — в одноименной опере Бизе

Содержание

Амнерис
«Аида»
Верди

Марина Мнишек
«Борис Годунов»
Мусоргского