Выпуск № 10 | 1975 (443)

это служит средством создания сказочной и живописной картины волшебного леса. Без участия красочной гармонии сама по себе вокальная партия Кабреры в духе немудреной лирической песенки не могла бы создать такой поэтичный образ.

Число подобных примеров можно легко умножить. В минор, скажем, включается минорное трезвучие II низкой ступени (увертюра к опере «В бурю»), В более простом виде мажоро-минорная «светотень» присутствует в многочисленных прерванных оборотах. Кстати, излюбленная прерванная каденция у Хренникова — это разрешение в мажоре доминантсептаккорда в минорное трезвучие III ступени.

При анализе ладовых структур заметно стремление Хренникова избегать вводного тона и связанное с этим тяготение к плагальности9. Например, в песнях нередко можно услышать, как вводный тон отводится вниз, к V ступени, вместо разрешения в тонику («Песня о Москве», «Но дело не в этом, друзья»). Плагальные каденции и каденции с участием аккордов мажоро-минорной сферы встречаются и в произведениях крупной формы. В репризе первой Части Скрипичного концерта, в каденции участвуют трезвучия VI низкой, VII низкой и III низкой ступеней. Полутоновое тяготение вводного тона заменяется более мягким последованием VII низкой и I ступени. То же избегание вводнотоновости наблюдается в каденциях с натуральной доминантой в миноре, которую мы уже отмечали.

Для Хренникова вообще характерно, что наиболее яркие и красочные аккордовые последования он приберегает именно для каденций. Соответствующие участки формы становятся таким образом не только важнейшими формообразующими элементами, но и «островками» наиболее интересных и необычных гармонических сочетаний, фокусирующими необычные тональные повороты или необычное соотношение аккордов. Эта особенность композиторского почерка проявляется даже в песнях, где казалось бы гармоническое сопровождение находится на уровне простого аккомпанемента. В «Серенаде Борахио» («Много шума из ничего») каденция выделяется чисто гармонически тем, что обычный ход фригийского d-moll гармонизуется септаккордом IV ступени дорийского лада.

Серенада Борахио:

В «Песне пьяных» из музыки к тому же спектаклю в каденции вдруг прорываются неуклюжие хроматические ходы, меняется фактура. Это в немалой степени способствует созданию точного и меткого образа. В другой песне — «Песне гуляк» из «Дон-Кихота» Хренников повторяет найденное. Бесшабашность и ухарство, ощущаемое в этой песне, подчеркиваются резкими тональными сдвигами в каденциях по терциям — из F-dur в As-dur, затем из As-dur в C-dur.

Случайно ли именно каденции, как мы только что отметили, становятся участками гармонического обновления, своеобразными «сгустками» стилистических исканий композитора? Разумеется, нет. Как известно из истории, каденционные обороты в силу своей конструктивной роли всегда являлись наиболее заметными и важными частями музыкального целого. Именно здесь постепенно формировались новые аккорды и созвучия, которые проникали позже и в другие участки формы (например, доминантсептаккорд с секстой). Каденция — своеобразная формула, которая определяет порой не только какой-то период в развитии музыки или ту или иную школу, но даже может указывать на стиль определенного композитора. Мы указываем, например, на каденции Рахманинова или Прокофьева, подразумевая под этим характерные для них стилистические приемы.

Можно, на наш взгляд, говорить и о каденциях Хренникова. Выделим четыре типа его «лейткаденций». Две основаны на приеме опевания в мелодии (см. пример 1 а, б и 2а, б). Еще один оборот — энергичные и в то же время певучие ходы по аккордовым звукам —«Первая песня Глаши», «Песня о Москве», «Но дело не в этом, друзья» и др.

Первая песня Глаши:

Песня о Москве:

Наконец, напомним о прерванной каденции, где вместо тоники взято трезвучие III ступени. Такие лейтобороты, сопровождающие сходную мелодию, очень распространены. Особенно обращает внимание интонационно-гармонический момент перехода трезвучия III ступе-

_________

9 Возможно, что здесь опять-таки есть и некоторая доля влияния Шебалина, который на занятиях с учениками всегда обращал их внимание на свежие и удачные плагальные оборбты, отмечая их большую выразительность и ценность в сравнении со «стандартной», «нерусской» автёнтичностью.

ни в доминантсептаккорд к субдоминанте (см. «Первую песню Глаши», «Москву», «Балладу» и др.)10.

Первая песня Глаши:

Москва:

Из предшествующих анализов видно, что в каденциях Хренникова особенно часто присутствует — в качестве лейтгармонии' — -аккорд II низкой ступени и интервал тритона.

Гармония II низкой ступени имеет весьма важное значение в музыке Хренникова не только в конструктивном, но и в образновыразительном плане. Она придает музыке особый колорит, терпкость и свежесть, окрашивая ее в меланхолические или, наоборот, юмористические тона. Воздействие II низкой ступени проявляется й в мелодике, и в соотношениях аккордов.

Сам по себе этот аккорд достаточно обычен. Он является следствием мажоро-минорной системы, где VI низкая ступень часто трактуется как доминанта ко II низкой ступени. Появившись вначале как «неаполитанская» гармония в виде секстаккорда и в кадансовых оборотах, этот аккорд получил очень широкое распространение у самых разных композиторов, что связано с общим расширением сферы хроматики.

У Хренникова пристрастие к аккорду II низкой ступени обращает на себя внимание уже в ранних сочинениях — в Первой симфонии, Первом фортепианном концерте, в музыке к пьесе «Много шума из ничего».

Фонизм аккорда II низкой ступени привлекает внимание слушателя часто с первых же тактов произведения (увертюра к опере «В бурю», Третья симфония. Второй фортепианный концерт). Во Втором концерте для фортепиано с оркестром, например, названная лейтгармония органической частью входит в музыкальный материал, обрамляющий все сочинение. Многократное утверждение II низкой ступени — октавный ход-возглас! — на фоне фигураций тонического С-биг’ного трезвучия у оркестра создает образ мечты, лирического просветления.

В Скрипичном концерте, как уже отмечалось, полутоновое соотношение I и II низкой ступеней определило тональный план всей экспозиции первой части. И всякий раз такое, казалось бы привычное, выразительное средство звучит у Хренникова по-особому. Во многом это происходит благодаря выразительной и напевной интонации, сопровождающей этот аккорд. Аккорд как бы распевается, становится сам певучим. Немаловажное значение для его фонизма имеет и то, что аккорд обычно встречается в основном виде, со II низкой ступенью в басу. Это позволяет обострять связи с другими аккордами — тоникой и доминантой.

Свежо и выразительно звучит гармония II низкой ступени в каденции песни «Как соловей о розе...». В мелодии затрагивается V ступень лада, которая составляет со II низкой ступенью очень выразительный тритон. Тритон обостряет оборот, придает ему особый акцент, свежесть и своеобразие. Это очень важный для Хренникова интервал не только для построения мелодии, но и в гармоническом плане, встречающийся как в каденциях, так и внутри построений. Его можно рассматри-

_________

10 Отметим еще одну каденцию, близкую к стилистике русско-цыганского романса. Композитор фиксирует внимание слушателя на терцовом тоне лада (в это время обычно звучит доминанта с секстой), который идет в тонику либо поступенно, либо через нисходящий скачок к VII или V ступени.

Как соловой о розе:

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет