В спектакле занят первоклассный актерский ансамбль. Каждая по-своему выразительны в роли Птицы И. Колпакова, Е. Евтеева и С. Ефремова. Выделяются также исполнители партии Архонта — В. Бударин, изображающий элегантного, блестящего правителя острова, который стремится прельстить Икара земными благами; О. Соколов, подчеркивающий жестокость своего героя. Глубоко лиричны обе Ариадны — Г. Комлева и В. Ганнибалова. Заслуживает особой похвалы кордебалет, впечатляет звучание хора (хормейстер А. Мурин). К сожалению, общему высокому профессиональному уровню спектакля во многом не соответствует художественное оформление спектакля Э. Стенбергом. Декорации лишены единства стиля: так, львы с крыльями в сцене Архонта характерны для Византии и противоречат античной теме; недоумение вызывает
бутафорское солнце, которое повисает на заднике в момент гибели Икара, не согласуясь с условным решением других сцен и т. д. Но главное — нет ощущения бескрайних просторов неба с его богатым световым спектром, к которому обращены отважные помыслы Икара!
Отлично звучит оркестр, вдохновенно играющий под руководством Д. Далгата, точно передающего специфику партитуры С. Слонимского.
Уже состоялось несколько представлений балета, которые сопровождались неизменным успехом. Спектакль непрестанно совершенствуется, что свидетельствует о творческом отношении балетной труппы к музыке талантливого советского композитора. Поэтому есть все основания предполагать, что «Икар» прочно утвердится в репертуаре театра.
Е. Альтман
«ФИЛАРМОНИКИ» МОСКОНЦЕРТА
Когда заходит речь о Московской концертной организации, именуемой сокращенно «Москонцерт», в памяти возникают фамилии многих артистов советской эстрады, перед мысленным взором встают красочные афиши, приглашающие на грандиозные представления в крупнейшие концертные залы, Дворцы спорта, на стадионы. И далеко не всем известно, что организация эстрадных концертов — только одна сторона деятельности Москонцерта. Другая же, не менее важная, — это работа чисто филармонического плана. В трех творческих мастерских филармонического отдела Москонцерта — инструментальной, вокальной, художественного слова — трудятся около 500 человек. Многие из них удостоены высоких званий народных и заслуженных артистов, среди инструменталистов (солистов и участников камерных ансамблей) немало победителей всесоюзных и международных конкурсов. Москонцерт — это свыше 120 филармонических концертов в сезон, это ряд интересных абонементных циклов, поиск новых форм контакта со слушателями, таких например, как родившиеся первоначально на телевидении «Беседы у рояля», как синтетические по своей жанровой природе выступления М. Кончаловского (его первая программа «Французский импрессионизм в живописи, поэзии и музыке», вторая — • «Скрябин, Блок и Врубель»), Словом, Москонцерт — организация, обладающая значительными возможностями музыкальной пропаганды в самых широких слоях слушателей. К сожалению, эти возможности используются пока далеко не полностью. Причин такого несоответствия возможностей и результатов много. О некоторых из них мне и хотелось поговорить. Недавно мне случайно попался журнал «Советская музыка» № 8 за 1931 год со статьей Л. Григорьева и
72
Обсуждаем проблемы
концертной работы
Я- Платека «На клубной эстраде». В конце статьи авторы писали о нецелесообразности распыления филармонических кадров Москвы между двумя концертными организациями — Московской городской филармонией и ВГКО («девичья фамилия» Москонцерта) и ставили вопрос об их объединении. Нельзя сказать, что за время, прошедшее с тех пор, ничего не изменилось: теперь филармонические кадры столицк делятся уже между... тремя организациями (бывшая в 1961 году на правах отдела ВГКО Московская областная филармония обрела автономию). В добрые старые времена преимущество мощной Московской филармонии, имевшей в своем распоряжении лучшие залы и симфонические оркестры, перед ВГКО в какой-то степени сглаживалось тем, что ВГКО фактически сосредоточивало в своих руках планирование всех гастролей, в том числе и гастролей солистов филармонии. Переход Москонцерта в ведение Управления культуры Моссовета резко увеличил возможности солистов филармонии не только в работе по Москве, но и на гастролях. А солистов Москонцерта сразу отодвинуло на вторые роли. Проявляется это и в большом, и в малом. Приведу несколько примеров. Как известно, лучшими камерно-симфоническими залами Москвы считаются Большой и Малый залы консерватории. Блестящая акустика, первоклассные инструменты, многолетние традиции, наличие круга постоянных слушателей, наконец, особая атмосфера праздничной приподнятости — • все это вместе взятое дает исполнителю основание рассматривать концерт в одном из названных залов как свое главное выступление в сезоне. Кроме консерватории, всю концертную работу в Большом и Малом залах ведет Московская филармония, довольно часто включающая в свои абонементы и со
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Единство и многообразие 4
- От торжественных декад к музыкальным будням 11
- Размышления после смотра 16
- На авторских концертах Э. Оганесяна и С. Слонимского 20
- На авторских концертах Ю. Левитина и Э. Мирзояна 21
- На авторских концертах В. Тормиса 22
- Обсуждаем третий фортепианный концерт Р. Щедрина 24
- Обсуждаем третий фортепианный концерт Р. Щедрина 26
- Обсуждаем третий фортепианный концерт Р. Щедрина 27
- Обсуждаем третий фортепианный концерт Р. Щедрина 28
- Обсуждаем третий фортепианный концерт Р. Щедрина 28
- Обсуждаем третий фортепианный концерт Р. Щедрина 30
- «Поговорим с тобою, сын» 34
- Музыка суровых дней 37
- Песня на фронтовых рубежах 45
- Творчество, взращенное войной 53
- Баллада о солдатском мешке 54
- Один из защитников Малой земли 55
- Возрождение оперы 57
- Театр смелого эксперимента 64
- Когда мечта вырастает в подвиг... 71
- «Филармоники» Москонцерта 76
- Размышляя над итогами Всесоюзного конкурса эстрады 80
- Что есть музыкальность? 85
- Ближе к практике 89
- Творческий подход 92
- Проблемы вуза 94
- О письмах Шапорина 97
- Жизнь прожита недаром 102
- Прокофьев интерпретирует Прокофьева 105
- Курьезы и не курьезы 110
- Мыслитель, публицист, критик 119
- Посвящается Словацкому национальному восстанию 122
- Ораториальная музыка на Лейпцигском радио 123
- На фестивале в Зальцбурге 124
- Наши интервью с Бернардом Хайтинком 127
- Наши интервью с Леонардом Роузом 128
- В Союзах композиторов. РСФСР 132
- Авторы рассказывают 135
- Юбилею республики 136
- Праздник освобождения 137
- «Поразительная, пронзительная тема» 138
- Художник-пропагандист 140
- На фестивалях страны 142
- Пионер музыкального просвещения 145