Выпуск № 12 | 1973 (421)

ность, слегка сдвинув вправо указанную пометку. Не ясно ли, что второе предположение гораздо естественнее, гораздо правдоподобнее первого? Тем более, что сам Благой справедливо отмечает крайнюю небрежность в отношении «графического соответствия» как «характерную особенность черновых записей Бетховена» (с. 33). Об этом наглядно свидетельствует и приводимый Благим и уже упоминавшийся мною факсимильный пример, где аккорды левой руки отнесены значительно вправо от долженствующих звучать одновременно с ними нот в партии правой руки.

Нет, думается, нужды приводить и разбирать дальнейшие примеры, чтобы убедиться, насколько Благой переоценивает значение «пространственных» факторов в рукописях Бетховена. Вряд ли композитор придавал особое значение тому, до какой точки довести лигу или раструб «вилочки», в какой точке поставить ту или иную пометку, на сколько миллиметров отодвинуть одну ноту от другой...

Благой думает, что чем ближе сопутствуют композиторские автографы творческому процессу, тем больше они приближаются к «зримой интерпретации» автором своего сочинения, тем ярче «сейсмографируются» в них «внутренние побуждения», бессознательные «творческие импульсы» композитора, передача которых ослабевает при позднейших переписках набело (с. 29–30). Скорее наоборот: именно при переписывании возможны уточнение, детализация авторских намерений и большая тщательность их фиксации, в то время как в перечисленных выше особенностях первоначальных, «горячих» авторских рукописей отражается не столько бессознательная «сейсмограмма» творческого процесса или — еще менее — сознательная «интерпретация» записываемого сочинения, сколько стремление скорее, хотя бы бегло, зафиксировать на бумаге результат этого процесса. Особенно верно сказанное именно по отношению к Бетховену, «эмоциональность записи» которого отмечает и Благой (с. 31). Отсюда скоропись (сохраняющаяся даже при переписывании), всевозможные сокращения, иногда «конспективное» изложение целых кусков (например, в записи первой части Сонаты d-moll, сделанной в одной из записных книжек композитора). Как же можно в рукописях такого автора, который способен в лихорадочном возбуждении расшвыривать на бумаге в разные стороны одновременные аккорды, придавать значение направлению штилей или миллиметровым расчетам «графического соответствия» и строить на этом глубокомысленные концепции?

Да, изучать авторский текст, печатный и рукописный, всматриваться в него полезно и нужно. Но нельзя доводить это всматривание до предела, за которым объективное изучение превращается в свою противоположность — в конструирование субъективных, надуманных теорий.

За рубежом

ГДР

А. Пахмутова

Берлинский молодежный...

Общее настроение праздничного подъема охватило нас всех уже на митинге около Белорусского вокзала в Москве. И затем, пока наш поезд двигался через российские и белорусские земли на Берлин, не было ни одной станции, ни одного самого маленького поселка, где бы нас не встречали советские люди и не напутствовали добрыми словами. Почти везде проходили небольшие «летучие» митинги, после которых были песни, танцы, обмен сувенирами, значками. Огромное впечатление оставил Брест. Подвиг его защитников вновь взволновал всех при виде Брестской крепости.

Мы переехали границу. В Польше на украшенных станциях играли народные оркестры, царило веселье. И вот, наконец, первый город ГДР — Франкфурт-на-Одере. Нас встречало почти все его население. Громадная толпа, заполнившая привокзальную площадь и улицы, теснилась вокруг, было трудно пройти. И опять улыбки, цветы, подарки, со всех сторон слышатся наши песни...

Берлин великолепно подготовился к фестивалю. Повсюду — лозунги, плакаты, флаги, цветы. В город съехалось огромное число туристов, молодежи; на каждом шагу встречались живописные группы немецких юношей и девушек, одетых в традиционные синие куртки — членов «Союза свободной немецкой молодежи».

Фестиваль оставил много ярких чисто музыкальных впечатлений. Было очень приятно слышать во всех концах столицы ГДР советские песни. Их пели и взрослые и дети. Особенно часто звучали «Гимн демократической молодежи» А. Новикова, «Марш энтузиастов» И. Дунаевского, «Марш советской молодежи» С. Туликова, «Пусть всегда будет солнце» А. Островского. Чувствовалось, что мелодии их живут здесь, как свои, родные. Это, на мой взгляд, не только признание талантливости известных советских композиторов, но и свидетельство определенной направленности эстетического воспитания молодежи ГДР. Приведу лишь один пример. Радиостанция «Deutsches Telefunken» каждый год выпускает сборники песен, звучащих в ее передачах. В них достаточно широко представлены и песни Страны Советов.

Наш день в Берлине начинался под бодрые, радостные звуки объединенного детского духового оркестра, в котором играли три-четыре тысячи маленьких музыкантов. Они самоотверженно, буквально круглосуточно работали на фестивале. Однажды, возвращаясь ночью в гостиницу, мы встретили их, сонных, усталых; лишь барабанщик тихонько отбивал ритм какого-то марша. Но настало утро, и оркестр бодро возвестил начало праздника.

Хозяева фестиваля очень серьезно подготовили детскую программу форума молодежи, подтвердив тем самым, что в ГДР и в этом плане заботятся о подрастающем поколении, дают ему возможность проявить себя, проверить свои силы. Была открыта выставка детского рисунка, которая, я верю, у всех посетивших ее оставила неизгладимое впечатление. Союз композиторов ГДР устроил встречу музыкантов, посвященную эстетическому воспитанию детей и юношества. От имени нашей делегации я рассказала о том, какое значение придают этому в нашей стране, о работе Союза композиторов СССР в данной области, о детских хоровых коллективах, о радиопередачах «Ровесник», которые ведет Д. Кабалевский.

В советскую делегацию вошла большая группа артистов. Здесь были Красноярский ансамбль танца народов Сибири, скрипач В. Спиваков, пианист А. Севидов. Наряду с известными эстрадными певцами И. Кобзоном и Э. Хилем, на фестивале пели победители конкурса на лучшее исполнение советской песни, состоявшегося в нынешнем году в Минске. Наше детское искусство представляла хоровая группа Ансамбля песни и пляски имени В. Локтева. Помимо выступлений в многочисленных концертах, наряду с представителями других стран, наши артисты дали свой гала-концерт и вечер советской песни при участии Эстрадно-симфонического оркестра Центрального телевидения и Всесоюзного радио под управлением Ю. Силантьева.

Наши молодые музыканты показали себя и настоящими артистами, и настоящими людьми. Они прекрасно, на высоком художественном уровне демонстрировали свое искусство не только в концертах, но и на многих встречах, в том числе политического характера, — ведь программа оказалась весьма насыщенной.

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет