Известная триада «Композитор — исполнитель — слушатель» также выдвинулась на повестку дня съездовской дискуссии. Среди представленных сочинений многие были созданы в расчете на определенные коллективы и на отдельных исполнителей. «Не будь такой капеллы, какую возглавляет А. Молодов, не появились бы на свет хоровые сюиты К. Кужамьярова, поэма М. Мангитаева, “Би кюй” Б. Байкадамова. Не было бы Оркестра имени Курмангазы, не родилась бы Симфония М. Койшибаева». Вот так воспринимает связь между создателями казахской музыки и ее исполнителями Р. Глезер (Москва). Но сами деятели национальной культуры считают эту связь недостаточной. «У нас мало исполнителей, которые внесли бы серьезный вклад в развитие современной музыки, могли бы серьезно стимулировать рождение нового искусства. Союз композиторов должен объединить вокруг себя исполнительские силы — дирижеров оркестра и хора, инструменталистов, стать местом творческих встреч создателей музыки и ее пропагандистов», — таково мнение руководителя Хоровой капеллы А. Молодова.

Более тесное общение с аудиторией — залог того, что художника поймут те, для кого он творит. Этот тезис не раз звучал на обсуждении. Одна из причин недостаточно масштабной разработки современной темы, малого числа волнующих произведений о людях труда, рабочем классе, тружениках сельского хозяйства — поверхностное знание жизни, слабость контактов с рабочими крупных промышленных предприятий и сельскими слушателями. Но надо также иметь в виду и другое: чтобы творчески утвердить то новое, что отличает современную жизнь, казахским композиторам предстоит еще огромная работа над повышением профессионального мастерства, общей культуры, расширением кругозора. Особенно это касается композиторской смены. Между тем, в воспитании ее есть существенные изъяны. «Вот уже долгие годы я не замечаю, — сказал Б. Баяхунов, — чтобы наши молодые авторы ездили совершенствоваться в ведущие вузы Москвы и Ленинграда. А это было бы совсем неплохо. Вообще, мне кажется, наша молодежь слишком пассивна. Житейский практицизм у нее часто преобладает над творческими устремлениями. Надо композиторов с первых лет обучения в консерватории приучать к творческому отношению к делу».

Очень остро говорили выступавшие на дискуссии о состоянии музыкальной критики в Казахстане. Да, в работе многих музыковедов в области эстетики, фольклористики, теории есть известные достижения, но очень еще слаба публицистическая деятельность членов Союза композиторов. Деловая критика — по-ленински партийная и принципиальная, оперативная, смелая, которая бы опиралась на широкую эрудицию во всех областях музыкальной и гуманитарной культуры, — жизненно необходима; без нее творчество казахских мастеров не может существовать, а тем более — не может совершенствоваться. Между тем, такой критики (и кадров критиков!) в Казахстане еще очень мало; этим объясняется и отсутствие дискуссий по поводу новых произведений на заседаниях творческих секций Союза композиторов.

Не снимая со своих коллег обвинений в пассивности, музыковед Б. Ерзакович высказал, в свою очередь, претензии композиторам, стоящим во главе СК Казахстана: «Практики показа новых произведений товарищам по перу, музыкальным критикам, в республике не придерживаются... Скажите, а как может развиваться музыкальная критика без коллективных товарищеских обсуждений, на которых с наибольшей профессиональной полнотой высказываются, пусть даже разные, мнения?»

Верно. «Нужен такой творческий климат, чтобы критика воспринималась безболезненно, чтобы в ней нуждались», — дополнил слова Б. Ерзаковича уже неоднократно цитировавшийся Б. Баяхунов...

Два тезиса, провозглашенных двумя ведущими композиторами республики, могли бы стать для казахских художников руководством к действию в их дальнейшем пути: «В настоящее время искусство должно быть бесстрашным» (Г. Жубанова); «Всем нам поручено историей участвовать творчеством в воспитании нового человека — строителя коммунистического мировоззрения. Наша музыка должна рождать у советских людей энергию к действию во имя нашей великой Родины». (Е. Рахмадиев).

М. Манукян

ГУСАНСКАЯ ПЕСНЯ О КАРЛЕ МАРКСЕ

Творчество гусанов как основной вид народно-профессионального песенного искусства армян во все времена было теснейшим образом связано с их повседневной жизнью. Выходцы из трудовых слоев народа, гусаны выступали создателями одной из его духовных традиций. Их песни не только развлекали, но и воспитывали людей. На протяжении веков они накопили богатейший опыт воплощения социальных и патриотических тем.

В давние времена певцы-ашуги странствовали по своему краю, ходили из села в село. Не удивительно, что в средневековье эти представители светской мысли часто подвергались гонениям духовенства. В то же время традиции, выработанные в гусанском творчестве, заметно влияли и на другие области армянского песенного и поэтического искусства, в том числе и на церковную.

Благодаря мастерским переводам В. Я. Брюсова — истинного поборника дружбы литератур, читатели нашей многонациональной страны уже давно имели возможность ознакомиться с выдающимися образцами этого творчества как собственно лирическими, так и насыщенными острой социальной тематикой. Напомним хотя бы мятежного Фрика (XIII–XIV века), лирика Саят-Нову (XVIII век), чередовавшего изложение нежных и теплых чувств с порывами социальных протестов, Дживани (XIX — начало XX века), в песнях которого воспета дружба народов.

...Когда весть об учении, предсказывающем неминуемое наступление эры свободы людей и народов, донеслась до Армении, она вызвала жадный интерес ее лучших сынов. Первые попытки перевода «Манифеста коммунистической партии» на армянский относятся еще к 80-м годам прошлого века. В 1888 году в предисловии к третьему английскому изданию «Манифеста коммунистической партии» Ф. Энгельс писал: «Армянский перевод, который должен был быть напечатан в Константинополе несколько месяцев назад, как мне передавали, не увидел света только потому, что издатель боялся выпустить книгу, на которой стояло имя Маркса, а переводчик не согласился выдать “Манифест” за свое произведение»¹.

Популярность самого имени и идей Маркса вызвала к жизни песню гусана Шерама, предлагаемую вниманию читателей. Она была сложена в пору первой русской революции 1905 года и издана в 1907 году в городе, в котором жил и творил Шерам, — Александрополе.

_________

¹ См.: К. Маркс и Ф. Энгельс. Сочинения. Изд. 2, т. 21, с. 366.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

М. Манукян

ГУСАНСКАЯ ПЕСНЯ О КАРЛЕ МАРКСЕ

Содержание