нически присущее творческому облику композитора, одна из характерных его черт — деликатность лирического чувства. На память приходят «Русский танец» (Allegretto con grazia) из «Детской сюиты» Чемберджи, «Колыбельная» из балета «Сон Дрёмович».

«Русский танец»... Нужно быть одухотворенным художником и зрелым мастером, чтобы столь скромными средствами (когда каждый звук весом) создать эту пластичную музыку, с ее пленительной мелодией, тонкой светотенью («мерцание» мажоро-минора). Та же пластичность в «Колыбельной», где столько изящества, придает основной теме переменность метра (отличительная особенность многих произведений композитора).

*

Когда сейчас перелистываешь страницы оркестровых сюит Николая Чемберджи, понимаешь, что эта излюбленная им форма творчества давала ему возможность проявить сильную сторону своего дарования — умение создавать лаконичные и контрастные реалистические образы. Вот одна из самых популярных сюит — «Детская». В ней десять миниатюр, десять законченных сценок, портретов, картин. Рядом с поэтичным, хрупким «Вальсом Снегурочки» — острый, чуть гротескный «Петрушка», вслед за светлым, хотя и немного таинственным, ноктюрном («Ночью») — «угрожающий» своей напористостью «Марш солдатиков»... И во всем — абсолютная жанровая ясность, безупречная точность в выборе оркестровых красок.

Музыкальные образы у Чемберджи конкретны и в часто используемой им вариационной форме. В «Пионерии» (сюите-вариациях) — это события одного дня пионерского лагеря («Утро», «Поход», «Привал» и т. д.). В оркестровой «Молдавской сюите» тематическое содержание вариаций не обозначено, однако в отточенной жанровости каждой из них — та же картинность. Перед вами проходит вереница разнохарактерных танцев, и вы как бы видите все изгибы движений — то стремительных, захватывающе темпераментных, то плавных, изощренно пластичных...

В форме темы с вариациями написан и Третий струнный квартет (1943). В этом вдохновенном сочинении вариационность приобрела новое качество — лиричная, подкупающая своей непосредственностью тема развивается симфонически, в единстве многогранных превращений.

*

Третий квартет (в 1946 году он был удостоен Государственной премии СССР) знаменовал собой наступление периода высокой художественной зрелости творчества Николая Чемберджи. Через год было создано самое монументальное его произведение — симфония «Армения». Она не имеет литературной программы, но по существу глубоко программна и занимает достойное место среди крупных сочинений, написанных во время Великой Отечественной войны и посвященных ей. Самой суровой эпохой рождены в музыке «Армении» новые для композитора тревожные, напряженно драматичные образы, расширилась эмоциональная палитра его творчества, хотя, как почти во всех сочинениях Чемберджи, и здесь преобладают светлые тона утверждения жизни.

*

Всем, кто близко знал Николая Карповича Чемберджи, кто ценил его творчество, невозможно было примириться с внезапным уходом из жизни этого искрящегося энергией человека, художника, которому еще так много предстояло сказать в своей музыке. Но многое уже было завоевано им в искусстве. Печально, что в суете музыкальных будней, как это нередко бывает, несправедливо забыта и значительная часть наследия Чемберджи; его произведения и в наши дни способны звучать ярко, свежо и молодо.

З. Левина

ПАМЯТИ ДРУГА

Восемнадцать счастливых лет... Счастливых потому, что была не остывающая ни на один день заинтересованность друг в друге, в любых ситуациях правда отношений.

Каким был Николай Карпович Чемберджи? Прежде всего, горячим, молниеносно откликающимся на события, всегда думающим о других. Во все, что он делал, верил до конца. И ошибки были горячими и радость тоже. Ему было чуждо стремление к личному благополучию, он был беспредельно доверчив, не любил рассказов о неблаговидных поступках, — в таких случаях он отворачивался и переставал быть собеседником.

Потеряв в двухлетнем возрасте мать — Валентину Афанасьевну Спендиарову, родную сестру Александра Афанасьевича Спендиарова, — Коля провел почти все свое детство в его семье в Ялте, и Александр Афанасьевич часто играл с ним в четыре руки. От него Николай Чемберджи унаследовал серьезное отношение к искусству, хороший музыкальный вкус и чувство ответ-

ственности за начатое дело. В двенадцать лет мальчик начал сочинять «Поэму о купце Калашникове», и Александр Афанасьевич настоял на окончании этого сочинения, хотя оно было далеко не совершенным, написано под влиянием Римского-Корсакова, Глазунова, Аренского — частых гостей в доме Спендиарова.

Когда Коле было восемнадцать лет, умерли отец и няня, заменявшая ему мать, и он приехал в Москву к друзьям семьи и начал трудную, напряженную жизнь — сначала студента консерватории, затем члена ПРОКОЛЛа и попутчика РАПМа. Для того чтобы существовать, он использовал знание языков и переводил разную техническую рекламную литературу, распространял билеты в театры, давал уроки английского языка.

Первые произведения Николая Карповича отличались некоторым «озорством», навеянным новаторскими исканиями искусства того времени. Но чем дальше, тем больше проникали в его произведения человечность и тепло, задумчивость и печаль.

От природы Николай Карпович был одарен ораторским талантом. Все его выступления отличались импровизационностью, но вместе с тем, удивительной стройностью формы; он всегда умел захватить и повести за собой аудиторию, где бы это ни происходило — в Союзе композиторов, на заводе, на пленумах. Общественной деятельностью он занимался увлеченно и бескорыстно. Будучи в течение нескольких лет ответственным секретарем Оргкомитета Союза композиторов, он всегда призывал действовать, будоражил «уснувших» и малодеятельных композиторов; характерной особенностью его общественной деятельности было следующее: он сам приглашал к себе на прием композиторов для того, чтобы участливо спросить, что волнует каждого в отдельности, вел сердечный разговор и старался конкретно помочь. Бурную деятельность развили Арам Ильич Хачатурян и Николай Карпович Чемберджи по устройству Домов творчества. С помощью Л. Атовмяна они отыскали в Старой Рузе место, которое в то время представляло собой непроходимый лес. Первыми жителями Рузы были Ю. Шапорин с женой и детьми, А. Хачатурян с Ниной Макаровой и Н. Чемберджи с женой и дочкой Валей. По дыму от самовара мы находили Юрия Александровича Шапорина, сочинявшего тогда «Декабристов». По звукам блистательной игры на скрипке — Д. Ойстраха, разучивавшего тогда Скрипичный концерт А. Хачатуряна. Чемберджи писал в то время Танцевальную сюиту для симфонического оркестра в четырех частях. Позже композиторы получили и Дом творчества «Иваново», где в первый же год его существования жили Д. Шостакович, А. Хачатурян, а через некоторое время и С. Прокофьев. Навсегда врезалась а память груда досок и сидящий на кончике одной из них Дмитрий Дмитриевич с устремленным внутрь себя взглядом. Он сочинял Восьмую симфонию.

Война нарушила созидательную жизнь. Но мы, композиторы, убежденные в окончательной победе над фашизмом, продолжали работать, откликаясь на волнующие и тревожные события. В Союзе организовали военную комиссию, которую возглавлял Л. Книппер. Чемберджи написал много песен, которые исполнялись и фронтовыми ансамблями.

Николай Карпович рвался на фронт и попал в часть своего тезки — полковника Николая Карповича Ефременкова. Когда они впоследствии встретились в Москве, Ефременков рассказывал о безудержной, порой безрассудной храбрости Чемберджи.

Во время войны Николай Карпович сочинил Третий квартет, который был удостоен Государственной премии. Это печальная и вместе с тем напоенная радостным настроением музыка. Тогда же он начал писать симфонию «Армения», насыщенную поэтичностью армянских тем, преломленных через русскую классическую традицию. Первыми исполнителями этих сочинений стали Квартет имени Бетховена и Оркестр радио под управлением Александра Васильевича Гаука.

Много внимания уделял Чемберджи творчеству разных народов. Это, прежде всего, опера «Карлугас» для Башкирского театра оперы и балета. В этой опере удивительно органично сочетаются интонации башкирских народных напевов (в изучении которых Николаю Карповичу помог Загир Исмагилов, великолепно игравший на курае) с русскими и армянскими стилевыми особенностями. Здесь сказалось широкое освоение композитором фольклорного материала, позволявшее свободно выходить за рамки структуры того или иного мотива. Подобный метод оправдал себя тем, что артисты театра с удовольствием и увлечением разучивали арии, речитативы, ансамбли. Одно из лучших, красочных сочинений Чемберджи — балет «Сон Дрёмович» по сюжетам русских сказок. Он был во время войны поставлен К. Голейзовским в хореографическом училище Большого театра.

Симфонию «Армения» Николай Карпович закончил в 1946 году. В этом же году он смертельно заболел и, будучи парализован, левой рукой написал свое последнее сочинение — Симфониетту.

В 1948 году его не стало. Его жизнь оборвалась в сорок четыре года.

Оптимизм и любовь к людям, патриотизм и преданность своим идеалам, горячность и сострадательность, глубокая вера во все хорошее — оборвались в самый неожиданный момент. Но он оставил музыку, которая несправедливо забыта, музыку, способную проникнуть в сердца людей.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

*

*

*

З. Левина

ПАМЯТИ ДРУГА

Содержание