Выпуск № 11 | 1973 (420)

ВСТРЕЧИ С БОЛГАРСКИМИ И ЧЕХОСЛОВАЦКИМИ МУЗЫКАНТАМИ

Москва, 23–24 мая 1973 года

Добрая традиция дружеских творческих встреч секретариата Союза советских композиторов с секретариатами Союзов братских стран крепнет и развивается. В конце минувшей весны гостями СК СССР были руководители творческой организации музыкантов Народной Республики Болгарии во главе с председателем СК Димитром Петковым. В ходе исключительно теплой товарищеской беседы был затронут широкий круг взаимоинтересующих творческих проблем.

«Наша задача, — сказал Д. Петков, — создавать социалистическую музыкальную классику, глубоко партийную, истинно народную, доступную самым широким слоям трудового народа. Разумеется, мы работаем в тесном контакте с партийными организациями — от Центрального Комитета нашей партии до городских комитетов, при активной помощи которых проходят популярные музыкальные фестивали и конкурсы в Софии, Русе, Варне и других городах. Многое в решении сформулированной выше главной задачи уже достигнуто, но, конечно, немало еще предстоит сделать. В частности, следует интенсивней развивать вокальную музыку, вокальные жанры. Здесь у нас накоплен богатейший опыт, великолепные традиции, и все же реальные творческие результаты сегодня не всегда полностью удовлетворяют.

Как известно, Болгария добилась исключительных успехов в художественной самодеятельности, прежде всего хоровой. Без преувеличения можно сказать, что к самодеятельному движению приобщено большинство населения страны. Мы гордимся этими успехами и видим в них важный показатель демократического характера социалистической культуры в целом. Правда, и в данной области есть вопросы, нуждающиеся в неотложном решении. Так, например, мы считаем, что

В дни, когда проходил советско-болгарский секретариат, в «Советской музыке» состоялась встреча с нашими коллегами — болгарскими композиторами. Гостями редакции были Димитр Петков, Жул Леви, Димитр Христов, Венелин Крыстев, Александр Танев.

нужно возродить в школах положение, при котором занятия музыкой шли бы во всех классах, вплоть до десятого. От эстетического воспитания в школе во многом зависит культурный уровень взрослой аудитории, уровень всех наших слушателей — реальных и потенциальных.

Хочу специально отметить, что за рубежом наша музыка чаще и лучше всего звучит в Советском Союзе, где ее охотно и бережно пропагандируют. Естественно, мы глубоко признательны за это нашим советским коллегам. У нас общие идейно-воспитательные цели, общее понимание роли партийного искусства в жизни народа, и у нас нет другого пути развития, чем путь творческого содружества и искренней взаимопомощи».

Специально остановился Д. Петков на работе возглавляемого им Союза композиторов с творческой молодежью, рассказал о смотрах искусства молодых авторов. Подробнее развил эту важную тему В. Крыстев. «Мы уделяем систематическое внимание воспитанию нашей смены, — сказал он. — Сейчас свыше 50 юношей и девушек объединены вокруг “Кабинета молодых”, привлечены к деятельности Союза композиторов. Это довольно большой отряд, обещающий интересное пополнение нашей организации. Однако нужно признаться, приходится сталкиваться и со специфическими трудностями. Коротко говоря, они сводятся вот к чему. Молодое поколение музыкантов очень неплохо обучено, оно в курсе всех или, по крайней мере, большинства новейших стилевых течений, открытий в области музыкальной технологии. При этом люди, только начинающие свой путь в искусстве, не всегда в состоянии сохранять четкие идейно-эстетические ориентиры и придерживаться их в своих суждениях, в конкретных оценках творчества. Естественно, путь здесь один: деликатное, но последовательное и повседневное убеждение, товарищеский разговор. Сейчас принят новый устав “Кабинета”, работа с молодежью вменяется в обязанность специальному секретарю в руководстве СК. Думаю, что при помощи этих мер удастся добиться решительных успехов в деле воспитания молодых музыкантов, способных стойко отстаивать реалистические идеалы, и в то же время демонстрировать достаточно широкий подход к современной художественной культуре».

Большое место на заседании представителей двух секретариатов заняли вопросы развития массовых жанров, а также проблемы дальнейшей консолидации творческих сил социалистических стран. Своими соображениями по этим темам поделились А. Пахмутова, А. Эшпай, Б. Ярустовский, Александр Танев, Димитр Христов, Жул Леви, Я. Солодухо и другие товарищи. Особый интерес вызвало сообщение Т. Хренникова. «Мы гордимся давними дружескими контактами с болгарскими коллегами, — сказал он. — Разговаривая с болгарами, чувствуешь себя так, словно разговариваешь с братьями. У нас, действительно, очень много общего в осознании задач и смысла всей нашей деятельности, в осознании целей и характера социалистического искусства. Я счастлив констатировать, что и на этот раз мы достигли полного взаимопонимания по всем затронутым здесь существенным проблемам».

Рассказав о прошедших за последнее время пленумах и смотрах СК СССР и РСФСР, Т. Хренников продолжал: «Мы — за любые эксперименты, за применение самых разнообразных технологических приемов. Но при одном условии: надо, чтобы музыка оставалась музыкой, то есть великим средством общения людей, способным воплотить глубочайшие идеи и чувства нашего передового современника. К сожалению, так бывает не всегда, и в погоне за оригинальностью звучания — пусть даже с опорой на некоторые исконные пласты фольклора — порой теряется самое главное, ради чего, и создается искусство, — его содержательность, демократическая “направленность”, адресованность широкому кругу слушателей. Для наших болгарских друзей, разумеется, не является неожиданным бурный расцвет советских национальных музыкальных культур. Минувший год — год 50-летия СССР — продемонстрировал этот процесс особенно ярко. Можно сказать, что столь красочного цветения советское многонациональное искусство еще не знало. Причем — не только собственно композиторское творчество, но и исполнительство. Для всех нас буквально открытием стало, например, выступление на VI, юбилейном пленуме СК СССР латышского камерного хора “Ave Sol”. Вот коллектив, для которого хочется работать, который достоин представлять советское хоровое исполнительство на каком угодно ответственном творческом форуме! Я мог бы привести много аналогичных примеров, свидетельствующих об интенсивной художественной жизни всех братских республик Советского Союза...

Конечно, и наша особая забота — верное воспитание творческой молодежи, ее целенаправленный рост и поиски в искусстве. Мы тоже уделяли и уделяем этой сложной проблеме повседневное и, как мне кажется, эффективное внимание. Из сообщений специальной печати наши коллеги, вероятно, знают о существовании в Москве Творческого объединения молодых композиторов и музыковедов. Правда, я лично считаю, что, может быть, не стоит как-то обособлять молодежь от огромного отряда советских музыкантов (ведь все другие секции СК разграничены по жанровым, а не по возрастным признакам). Мне кажется, что, как бы успешно ни велась работа в подобных объединениях, все же — вольно или невольно — участники их “варятся в собственном соку”: сами собираются, сами слушают друг друга, сами обсуждают услышанное. Словом, о формах организации творческой жизни молодежи можно и нужно еще поспорить; самый же факт важности данной проблемы — бесспорен. Я убежден, что при всех порой крайностях и экспериментальных увлечениях, наша творческая смена представляет собой профессионально крепкое пополнение, от которого можно ждать ярких и свежих опусов».

В заключение встречи были обсуждены некоторые организационные вопросы и подписано Коммюнике, которое публикуется ниже.

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка
Личный кабинет