Выпуск № 4 (413) | 1973 - страница 18

час, чем живут, что их волнует, каковы их творческие позиции и перспективы, во многом зависит завтрашний день татарской музыки. На Третьем съезде искусству молодых, как всегда, была открыта широкая дорога. Звучали их вокальные, камерные, симфонические произведения.

Концерт композиторов-студентов показал, что в Казанской консерватории обучается очень способная молодежь, много и серьезно работающая. Именно уважение к труду и таланту как учеников, так и руководителей — доцентов А. Луппова и А. Монасыпова — дает возможность предъявить к их работе высокие требования.

Студенты хорошо обучены, свободно владеют современными средствами письма. В их опусах ощутимо типичное для молодежи стремление впитывать новое, быть на уровне сегодняшней технологии. И тем не менее студенческий концерт не вызвал чувства полного удовлетворения. В чем причина? Прежде всего в том, что в большинстве произведений не выявлена значительная и оригинальная концепция. Им не хватает целенаправленности драматургии, подчинения ее определенной идее, устремленности «музыкального действия» к тому главному, ради чего и написано сочинение.

Многих начинающих авторов притягивает магия динамических токкатных образов Прокофьева или огромная интеллектуальная сила симфонизма Шостаковича. Общая тенденция к драматизму, действенности естественна: ее диктуют время, эпоха. Может радовать — как свидетельство серьезности творческих замыслов — и тенденция к передаче углубленных философских раздумий. Однако именно в данной области музыка молодых наименее самостоятельна и в ней слабо выражены приметы национального стиля. Драматизм же нередко выглядит внешним (увлечение динамическими нагнетаниями, физической силой звучания, наступательностью ритмической энергии).

Вероятно, на первых порах обучения композиторов стоит уделять больше внимания тем жанрам, которые особенно развивают образное мышление и способствуют проявлению его национально характерных черт. Прививать вкус и некоторые навыки работы в этих жанрах во всех отношениях полезно (программная, театральная музыка, вокальное творчество). Вспомним, что ряд авторов, имевших «задел» в области оперы, выйдя из стен консерватории, продолжали успешно работать для сцены и сумели внести заметный вклад в формирование оперно-балетной культуры своего народа (X. Валиуллин, Ф. Васильев, Э. Сапаев).

Привлекает и обнадеживает музыка «старшего поколения» композиторской молодежи — тех, кто уже приближается к поре своей творческой зрелости. Ф. Ахметов, Р. Белялов, Р. Еникеев, И. Якубов, М. Яруллин, наследуя от своих учителей и наставников ² верность реалистическим принципам, национальным традициям, значительно обновляют татарскую музыку. Они формируются в период, когда общение и взаимодействие национальных культур становится особенно интенсивным. В их творчестве этот процесс весьма ощутим. Оно активно впитывает наряду с классическими — новые, современные традиции, сложившиеся и складывающиеся в практике советского искусства. Диалектика национального и интернационального проявляется как в сфере содержания, концепций, которые несут их сочинения, так и в области средств выражения.

Композиторы эти охотно обращаются к новым для татарской музыки жанрам — оратории, камерному ансамблю, фортепианной сонате. Главным образом усилиями названных авторов стало развиваться в последние годы камерно-инструментальное творчество.

Особенно последовательно и интересно работает в этой области Р. Еникеев — автор Фортепианного трио, двух квартетов, трех фортепианных сонат. В дни Третьего съезда прозвучала его Вторая соната, посвященная памяти Хусаина Ямашева. Произведение несет в себе идею интернационального звучания, идею бессмертия подвига, рождает мысли о верности славному прошлому, о необходимости отстаивать в борьбе революционные идеалы. Мы сталкиваемся здесь с довольно редким случаем создания развернутого (трехчастного), значительного по концепции сочинения на основе одной фольклорной темы — мелодии татарской песни «У могилы матери». Композитор сумел раскрыть потенциальные возможности краткого и строгого напева потому, что подошел к нему, используя опыт музыкальной классики и современности. Листовский романтический принцип монотематизма, связанный со сквозным вариационным развитием, обогащен новыми приемами активного варьирования, гармоническими средствами. Это позволило создать произведение, насыщенное контрастами, образными перевоплощениями темы и в то же время монолитное, органичное по стилю.

Самобытное, почвенное сочинение — Второй квартет Еникеева. Различные картины народной жизни составляют его содержание. В му-

_________

² Все они обучались в классе композиции А. Лемана, в классе инструментовки Н. Жиганова.

зыке свободно претворены не только характерные приметы фольклора (при опоре на классические принципы формообразования), но и традиции народного музицирования. Кроме того, в квартете довольно явственно для слуха отражен процесс естественного впитывания татарским искусством элементов родственных музыкальных культур. Произведение привлекает ярким тематизмом, разнообразием фактуры, полифоническим развитием музыкального материала, лаконизмом выражения ³.

Сонатину для скрипки и фортепиано И. Якубова точнее было бы назвать лирической сонатой-поэмой. Всем своим светлым поэтическим строем национально-своеобразное произведение утверждает романтику мечты. Одно из лучших его качеств — тематическая щедрость, неизбывность свободно развертывающейся пентатонической в своей основе мелодии. Она находится в естественном союзе с ладово-гармоническими средствами, выработанными практикой романтизма, но получающими в сонате индивидуальное, естественное для татарской музыки преломление.

Обобщая наблюдения за творчеством молодых в различных жанрах, можно с удовлетворением констатировать, что национальное в их музыке выступает как живое, развивающееся начало. Органичность синтеза национального и интернационального — плодотворная тенденция, обещающая в будущем еще более значительные успехи.

Упрек, который хотелось бы предъявить большинству молодых авторов, — замедленный темп их работы, неумение использовать свое дарование на 100 процентов. Разве не является яркой заявкой на балет «Детская сюита» М. Яруллина? А композитор все еще не приступает к его сочинению. Разве Ф. Ахметов и Р. Белялов, уже выступившие удачно в симфонической и камерной музыке, не должны прийти к симфонии? Разве Р. Еникеев, талантливо показавший себя в песенном и камерном жанре, не может испытать силы в опере? Время не ждет; стоит напомнить, что Н. Жиганов и Ф. Яруллин создавали татарскую оперу и балет, будучи в более раннем возрасте, чем ныне многие из перечисленных авторов.

Любой участок деятельности татарского СК связан со сложными проблемами, неотложными задачами. Творчески состоятельный, многочисленный отряд музыкантов республики вполне способен их разрешить. Успех во многом будет зависеть от осознания каждым важности общих художественных целей, от концентрации усилий.

_________

³ Тяга к полифонизации ткани — вообще характерное для творчества молодежи явление; с ним связаны и возможности гармонического обогащения татарской музыки.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание