лению особенностями, стремится рассказать, как чувствует и понимает Ленина народ. Это расширяет границы национального, и в этом Щедрин следует лучшим традициям отечественной музыкальной культуры.

В дополнение к сказанному следует отметить, что и молодое поколение композиторов стремится в своем творчестве к единству национального и интернационального, к постоянному расширению границ национального, которое вбирает в себя культурные ценности разных народов. Крайне важно, чтобы такое взаимопроникновение усиливалось и поддерживалось. Когда речь заходит о национальном, мы почему-то больше оглядываемся на прошлое и не всегда замечаем то, что существует, живет рядом с нами.

Напомню о Первой симфонии Г. Канчели, произведшей на меня сильное впечатление. Композитор не прибегает ни к прямому цитированию, ни к завуалированному копированию фольклора, пользуется сложными средствами, а музыка его доступна широкому кругу слушателей, потому что в ней национальное отображено в его динамике. Другой возможный пример — Фортепианная соната Г. Купрявичюса, в которой импонируют цельность, тяготение к демократичности высказывания. Быть может, это своего рода обостренный протест против переусложненности многих систем, с которыми мы знакомы. Молодые ищут, они в своем творчестве поднимают проблемы, которые волнуют и их народ, и всю нашу дружную семью народов.

Для меня, как и для многих других композиторов, фактором огромного значения явилось освоение наследия русской классики, а также учеба на лучших образцах советской музыки. Это плодотворное для меня общение началось с молодых лет. Учился я в Московской консерватории у замечательных русских мастеров. Продолжаю учиться и сегодня, потому что — независимо от возраста! — пределов познанию, расширению опыта нет. Все накопленное отдаю молодому поколению: мой класс в консерватории окончило более пятидесяти молодых композиторов, представителей разных национальностей. И для них очень важным было усвоение русской культуры, творческих достижений братских народов.

Прекрасно, что молодое поколение приобщается к непреходящим ценностям, осваивает исторический, художественный, эстетический опыт прошлых времен. Творчество немыслимо без опоры на этот прочнейший из фундаментов. Так поставлено у нас дело интернационального воспитания, что постоянно происходит обмен художественными ценностями, обогащающий молодежь. Мы глубоко знакомимся с культурным наследием и современным искусством братских республик. Особенно важны в этом плане декады и дни культуры, выливающиеся в праздники дружбы народов, единства многонациональной советской культуры.

Хочу заметить, что многочисленные культурные мероприятия, которые прошли по всей нашей стране в юбилейный год, не носили характера кратковременной «кампании», не имели «сиюминутной» направленности. Они только подчеркнули, что основным законом, который определяет развитие нашей музыкальной культуры как многонационального единого целого, является закон интернациональной дружбы и взаимопонимания. Просторы нашей страны необъятны, но желание лучше узнать друг друга, быть в курсе всех событий музыкальной жизни, дух интернационализма преодолевают обширные географические пространства, способствуя нашему взаимообогащению.

Советская многонациональная музыкальная культура выражает самые передовые идеи современности, самые прекрасные проявления человеческого духа — творческое дерзание, любовь к людям, ненависть к насилию. Десятки наций и народностей, входящих в состав нашей страны, пополняют музыкальную сокровищницу своими творениями. Духовная общность социалистических наций, составляющих советский народ, сродство их музыкальных культур — одно из замечательнейших завоеваний социалистического строя. Эта общность, обусловленная новой, коммунистической идеологией, новыми нравственно-этическими принципами, — неиссякаемый источник нашей силы, наших общих успехов.

В заключение — несколько пожеланий. Хотелось бы, чтобы организационно и творчески окрепли фестивали, посвященные советской музыке. Они проводятся в разных уголках нашей страны, но, за исключением, пожалуй, «Ленинградской весны», еще не везде стали регулярными, традиционными. В частности, крайне нерегулярно проводится фестиваль «Закавказская весна», хотя он и имел в прошлом настоящий успех и международный резонанс. Другое наше «больное место» — отсутствие своевременного обмена всей музыкальной информацией между республиками. Немалая вина в том, что такой обмен до сих пор по-настоящему не налажен, лежит на местных творческих организациях, но и центральные организации и органы печати могли бы проявить еще больше настойчивости и инициативы в данном вопросе. Надо найти четкие организационные формы для того, чтобы упорядочить обмен музыкальной информацией, потому что нужда в этом огромная.

А. Штогаренко

ВЗАИМОВЛИЯНИЕ — СТИМУЛ ДЛЯ ТВОРЧЕСКОГО РОСТА

Знаменательная дата 50-летия образования Советского Союза войдет в мировую историю как великий пример торжества ленинских идей национальной политики, как яркое проявление давних и священных традиций дружбы наших народов — дружбы, навеки согретой «чувством семьи единой».

Мы встречаем этот праздник в то время, когда пролетарское интернациональное единство составляет необычайно важный фактор борьбы за мир и прогресс во всем мире. Идея интернациональной дружбы работников культуры и искусства становится остроактуальной. Мы не забываем, что ответственность советского художника за состояние искусства сейчас не уменьшается, а, наоборот, увеличивается, поскольку возрастает значение идеологии в целом.

В ряду важных событий идейно-творческой жизни страны мы рассматриваем и недавно прошедший юбилейный объединенный творческий пленум работников искусств нашей республики. В обращении ЦК Компартии Украины к участникам пленума ярко прозвучал призыв к дальнейшему укреплению уз дружбы и братства всех работников культуры, стоящих в первых рядах строителей коммунистического общества. Мы надеемся, что вся деятельность Союза композиторов Украины в юбилейный год сможет продемонстрировать достижения нашего национального музыкального творчества как составной части великого советского искусства, раскрывающего чувства и мысли нашего народа.

Не ставя задачей анализ всей сложной панорамы музыкальной жизни республики, остановлюсь на наиболее волнующих и весомых проблемах. Бесспорно, что первой среди них следует назвать проблему «Современность и творческая практика». Известно, что от ее решения зависит, собственно, вся идейно-эстетическая проблематика и суть нашего искусства.

Лучшие произведения украинской советской музыки демонстрируют партийную и художественную зрелость наших композиторов, совершенство их мастерства. Мы можем гордиться именами авторов старшего поколения, творчество которых вошло в классический фонд советской музыки, — это С. Людкевич, Б. Лятошинский, Л. Ревуцкий. Большой идейно-художественный масштаб отличает искусство многих ведущих композиторов Украины среднего и младшего поколений. Обращение к актуальной тематике, художественное обобщение явлений жизни с прогрессивной идейной позиции — вот признаки, позволяющие говорить о современности их творчества, об умении мыслить на уровне своего времени.

В последнее время на творческих дискуссиях часто возникает вопрос: как в этой связи оценить интерес многих советских художников к темам далекой старины? Наиболее убедительный ответ на этот вопрос дает изучение традиций прогрессивнейших для своего времени композиторов-классиков — Мусоргского, Лысенко и других, которые умели раскрывать «настоящее в прошлом». Здесь можно назвать и имена выдающихся украинских советских авторов, которые в темах исторического прошлого подчеркивали передовые устремления народа к высоким идеалам, ставшим явью в наше время. Но, думается, не лишним будет и предостеречь против чрезмерного порой увлечения архаикой и поверхностной стилизацией старины, что, как известно, никогда не приводит к созданию подлинных художественных ценностей.

Говорить о современности наших произведений это значит говорить о принципиально новом качестве советского музыкального творчества вообще, о его связи со строем новых идей и чувств. Это значит говорить об умении диалектически сочетать в раскрытии современной темы индивидуальное и общезначимое, нацио-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

А. Штогаренко

ВЗАИМОВЛИЯНИЕ — СТИМУЛ ДЛЯ ТВОРЧЕСКОГО РОСТА

Содержание