емом, горячо. Безупречный баланс звучания всех голосов — одно из впечатляющих качеств Ульяновского, оркестра, и в симфонии оно выявилось с редкой убедительностью.

Можно еще много сказать хороших слов по поводу игры наших гостей. Однако я позволю себе остановиться на одном немузыкальном аспекте в работе молодого коллектива, который, как мне думается, должен внушать тревогу всем, кто следит за его становлением.

Несколько соображений о будущих перспективах. Было бы весьма печально, если бы не удалось сохранить художественные достижения, свидетелями которых мы стали. Однако нельзя закрывать глаза на то, что избежать этого возможно лишь в том случае, если насущным нуждам ульяновцев будет уделено достаточно внимания. Среди артистов оркестра подавляющее большинство не коренные жители Ульяновска. Стабилизация состава — непременное условие художественного роста любого коллектива. Первое дело здесь — обеспечить приезжих музыкантов жильем. Многое в этом направлении уже сделано, но нужно сделать значительно больше.

Другой вопрос: известно, что для успешной работы симфонического оркестра прежде всего необходимы его систематические выступления хотя бы два-три раза в месяц в других городах. Невозможно представить себе деятельность Ростовского оркестра без выездов в Таганрог и Новочеркасск, Ярославского — в Рыбинск, Кострому и Углич, Куйбышевского — в Тольятти и Новокуйбышевск и т. д. В Ульяновской области есть лишь один город, где могут проходить выступления оркестра,— это Мелекесс. Необходимо предоставить ульяновским музыкантам возможность систематически выезжать в близлежащие Пензу и Уфу, чаще бывать и в других городах нашей страны. Наконец, последние гастроли оркестра в Москве доказали, что он может достойным образом представлять советское музыкальное искусство и за рубежом.

Г. Юдин

Этот необыкновенный вечер...

Шестидесятилетие Павла Герасимовича Лисициана — событие не только в творческой биографии самого певца, оно тесно связано с историей Большого театра, с жизнью каждого из нас — его партнеров. Едва ступив на московскую сцену, Павел Герасимович сразу же занял здесь ведущее место, завоевал дружбу и признание своих новых товарищей. Правда, у него за плечами уже была не только Ленинградская консерватория, но и опыт работы в двух оперных коллективах — в МАЛЕГОТе и Ереванском театре оперы и балета. Обаянием юности и благородства веяло от его героев, и это всегда трогало сердца слушателей и участников спектаклей, в которых пел Лисициан. Он был моим Онегиным, Елецким, Янушем в «Гальке»... Когда поешь с Лисицианом, то невольно настраиваешься на ту «высокую» волну непрерывного звукового тока, который так свойствен искусству певца. Если можно сегодня говорить о bel canto, то в первую очередь надо вспомнить Лисициана. Яркий, звонкий по тембру лирический баритон, ровный во всех регистрах, легко «ложился» на все спетые им партии. А их было много, и они были очень разные. Онегин и Валентин («Фауст»), Жермон и Эскамильо, Елецкий и Амонасро, Веденецкий гость и Мазепа, Грязной и Роберт, Рылеев («Декабристы») и Наполеон («Война и мир»)... Такой диапазон сценических ролей, прямо скажем, редко встретишь в наши дни. Его обусловила и природа, изумительно организовав голосовой аппарат певца, и школа. Именно в таком содружестве кроется секрет долголетия вокально-сценической деятельности Лисициана, его умение переключаться на самые разные музыкальные задачи. Трудно вспомнить премьеры, в которых бы

Карина, Рузанна, Рубен и Павел Лисицианы

он не участвовал; все дирижеры любили Павла Герасимовича, и не только за голос, но и за музыкальность, за безотказность, за редкую добросовестность. И понятно, что каждый дирижер хотел видеть его в своем спектакле. Я лично не помню случая, чтобы Лисициан «подвел», заболел или был не в форме. Всегда ровный, благожелательный, он приносил с собой на сцену атмосферу спокойствия, уверенности, чутко откликаясь на намерения партнера. Любимый друг молодых певцов, он был для них не только примером, но и добрым наставником.

Впрочем, слово «был» здесь не подходит. Павел Герасимович и сегодня с успехом продолжает свою огромную концертную деятельность и еще более укрепляет контакт с молодежью, воспитывая начинающих певцов.

Все присутствовавшие на его юбилейном концерте в Большом зале Московской консерватории получили огромное удовольствие. Лисициан еще раз показал в полном объеме свою музыкальную культуру, всегда присущее ему чувство ансамбля. Это наглядно ощущалось в столь сложных произведениях, как кантата Баха (№ 159) или «Benedictus» из «Реквиема» Моцарта, в сцене из «Демона» и квартетах из «Риголетто» и «Евгения Онегина» (дирижеры Б. Хайкин и Л. Маркиз). Блестяще прозвучали рубинштейновская «Эпиталама» — коронный концертный номер Лисициана — и каватина Алеко, где певец блеснул мастерством декламации, прекрасным ощущением поэтического текста. Хочется повторить то, что сказал С. Лемешев в своем приветствии юбиляру, — армянин по происхождению, Лисициан чувствует русскую речь, как не многие певцы. Он удивительно умеет совместить непрерывность кантилены с четким произношением слова. Дикция его так же совершенна, как и певучесть фразы.

Концерт был необычен еще тем, что Лисициан выступил в ансамбле со своими детьми — Рузанной, Кариной и Рубеном. Двое из них — уже лауреаты Всесоюзного и Международного конкурсов вокалистов. В их победах большая доля заслуги принадлежит Павлу Герасимовичу, воспитавшему талантливых молодых певцов. Рузанна (сопрано) и Карина (меццо-сопрано) привлекли искренние симпатии зала, особенно в дуэтах Баха. Молодые певицы порадовали живым ощущением музыки, прекрасным чувством стиля, отточенным мастерством интонирования. Лирико-драматический тенор Рубена Лисициана, звонкий, богатый обертонами, очень напоминает голос отца. К тому же молодой артист органично усвоил его певческую манеру. Мне кажется, Рубену Лисициану предстоит хорошее будущее на оперной сцене. Как-то, лет пять назад, мне довелось услышать Рубена в партии Самозванца в одной из сцен «Бориса Годунова», где обнаружились и оперный характер его голоса, и настоящий сценический темперамент. В концерте он больше всего понравился мне в арии Самсона из генделевской оратории, отвечающей по своим масштабам его голосовым данным, и в квартете из «Риголетто», где звук у певца был легок, свободен и красив. Хорошо прозвучала ария из «Чаттертона» Леонкавалло. Но, пожалуй, молодому певцу пока не стоит увлекаться веристским стилем — это невольно ведет к излишнему напряжению голоса.

Слушатели, переполнившие Большой зал консерватории, по достоинству оценили талантливую семью Лисициана. Это выразилось и в горячих овациях, и в приветственных речах, адресованных ему товарищами по искусству. Мне также хочется от души поздравить со славным юбилеем моего любимого партнера, который для многих служит образцом не только в искусстве, но и в жизни.

Н. Чубенко

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Г. Юдин

Этот необыкновенный вечер...

Карина, Рузанна, Рубен и Павел Лисицианы

Н. Чубенко

Содержание