Портрет Чайковского
Он висит в кабинете ректора Одесской консерватории в простой рамке под стеклом. На пожелтевшем от времени фотоснимке сделанная рукой великого композитора надпись: «Одесскому Отделенiю Iмператорскаго Русскаго Музыкальнаго Общества на память о концертах 16-го и 23-го Января 1893-го года. П. Чайковский. 25 января 1893 г.» А сбоку — «Фотография В. Чеховского».
Но есть и другой портрет Петра Ильича, созданный в Одессе. Вот уже семьдесят пять лет он по праву украшает экспозицию Третьяковской галереи. А история его такова.
Двенадцатого января 1893 года, прямо из Брюсселя, куда он ездил повидаться со своей воспитательницей Фанни Дюрбах, Петр Ильич Чайковский приехал в Одессу. Поселился он в тихом переулке (теперь этот переулок носит имя Чайковского), в гостинице «Северная», напротив оперного театра. Почти две недели композитор провел в напряженной работе. Он постоянно бывал на репетициях «Пиковой дамы», премьера которой прошла в Одессе 19 января. Вначале предполагалось, что композитор сам будет дирижировать своей оперой, но из-за большой занятости в симфонических концертах Петр Ильич присутствовал на спектакле только как слушатель.
Премьера «Пиковой дамы» в Одессе имела триумфальный успех. Композитору преподнесли несколько лавровых венков, один из них от выдающейся украинской артистки Марии Заньковецкой и ее коллег с надписью: «Смертные — бессмертному». Члены Русского музыкального общества вручили Петру Ильичу дирижерский жезл, украшенный бриллиантом, а также клавир «Пиковой дамы» в переплете, отделанном серебром (сейчас они хранятся в Доме-музее композитора в Клину).
Неменьшим успехом сопровождались симфонические концерты под управлением Чайковского, где прозвучали его фантазия «Буря», сюита из балета «Щелкунчик», Вариации на тему рококо, Первая симфония Бородина, «Украинское скерцо» молодого одесского композитора П. Молчанова (ставшего затем профессорам Одесской консерватории). Солистами выступали виолончелист В. Алоиз и пианистка С. Ментер, исполнявшая фортепианные произведения Чайковского, а также свою фортепианную рапсодию, которую Петр Ильич специально для нее оркестровал.
В дни пребывания Чайковского в Одессе художник Николай Дмитриевич Кузнецов — один из активных участников Товарищества южнорусских художников и общества художников-передвижников, впоследствии академик живописи, хотел написать портрет композитора. К огорчению Кузнецова, у Чайковского не было времени ему позировать. И тогда художник перенес свою «мастерскую» в оперный театр. Несмотря на недуг (незадолго до того Кузнецов растянул сухожилия на ноге и ходил на костылях либо опирался на палку), он с большим увлечением взялся за работу: писал в антрактах между репетициями, рисовал композитора, когда тот стоял за дирижерским пультом. И в день отъезда Петра Ильича из Одессы портрет был готов.
На фоне тяжелого темно-зеленого занавеса изображен гений русской музыки. В лице его ощущается глубокая сосредоточенность внимательно вслушивающегося человека, рука опирается на. раскрытую партитуру. Напряженное звучание коричневатых, лиловых, темно-зеленых цветов подчеркивает драматическое начало в образе композитора.
Сам Чайковский находил этот портрет необыкновенно удачным, а брат его, Модест Ильич, говорил, что более разительного, верного, лучшего изображения Петра Ильича он не знает (добавим, что прижизненных портретов композитора существует только два — Н. Кузнецова и В. Маковского).
...В день отъезда Чайковского из Одессы Николай Дмитриевич Кузнецов просил его принять портрет в подарок. Но композитор, высоко оценив работу художника, рекомендовал ему передать портрет на передвижную выставку. И вскоре он уже экспонировался на 21-й передвижной выставке (1893 год).
На следующий год портрет Чайковского кисти Н. Кузнецова был приобретен П. Третьяковым для своей галереи. С 1931 по 1946 год картина временно находилась в Доме-музее Чайковского в Клину, а потом снова заняла место в экспозиции Третьяковской галереи. Около нее всегда подолгу задерживаются любители живописи и музыки, которых это художественное произведение до сих пор волнует своей психологической остротой и эмоциональной выразительностью.
И. Илюшин
Театральная афиша
Изображение
«Обручение в монастыре». Мендоза — В. Курбанов, Дуэнья — И. Карасева
Оперу С. Прокофьева «Обручение в монастыре» («Дуэнья») в постановке П. Златогорова показал Азербайджанский театр имени М. Ахундова. Дирижирует К. Аливердибеков, оформление И. Сеидовой. В спектакле заняты Р. Атакишиев (Дон Хером), Г. Пиганова (Луиза), И. Карасева (Дуэнья), В. Курбанов (Мендоза), В. Локшин (Фердинанд), Р. Керимова (Клара) и другие артисты.
Изображение
«Бенвенуто Челлини». В заглавной роли — К. Плужников
Премьера оперы Г. Берлиоза «Бенвенуто Челлини» состоялась в Ленинградском Малом оперном театре. Режиссер Р. Тихомиров, дирижер Г. Проваторов, художник С. Юнович. Главную партию исполняет К. Плужников.
Изображение
«Город мастеров». Караколь — Д. Тарасов, Вероника — И. Лаптева
Новая работа Московского музыкального театра для детей — опера Я. Солодухо «Город мастеров», поставленная Э. Краснянским. Дирижер спектакля В. Яковлев, художники — В. Лалевич и Н. Сосунов. В основных ролях Н. Балахтина, С. Капралова, И. Лаптева (Вероника), Д. Тарасов, В. Редин (Караколь), Г. Пискунов, В. Соловьянов (герцог Маликорн), Г. Григорьев, А. Бодров (Мушерон-старший), В. Тучинский, Н. Олейник (его сын), Е. Гуляев (мастер Фирен), В. Кирин, С. Калганов (Фирен-младший).
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- «Песня о Ленине» 4
- Сказ о самом человечном 8
- Повесть о народе 11
- Осуществленные надежды 13
- Художник музыкального театра 21
- Узбекские композиторы — гости Москвы 28
- Жемчужина камерного репертуара 31
- От бытового — к социальному 32
- «Портрет» композитора 37
- Завершение цикла 45
- Вечер харьковчан в ВДК 47
- Московская премьера 49
- Двадцать лет спустя... 50
- Разнообразные впечатления 51
- Мастер и его искусство 54
- Еще раз о Шопене и шопенистах 56
- Встреча с неизведанным 58
- Нам сообщают 59
- «С дымом пожаров» 60
- Два автографа 71
- Пушкин и Мусоргский 79
- Композитор и ученый 86
- Об использовании Вагнером медных инструментов 89
- Вспоминая С. Ю. Левика 93
- Программа нашего Союза — борьба за национальное искусство 96
- Праздник всего народа 99
- Что я думаю о национальном в музыке 100
- Композитор и его время 104
- Наша смена 105
- Формирование молодого художника 106
- Во имя современников 108
- Несколько мыслей о науке и критике 109
- На историко-революционные темы... 111
- Три эскиза 116
- «Родная песня нас навек связала...» 120
- Талантливые пианисты 122
- Умножающие славу Родины 124
- По верному пути 125
- Вдохновенные мастера 128
- Новая книга о Бахе 130
- Богатство национальной культуры 137
- Коротко о книгах 138
- Ценная инициатива 140
- Эту «школу» очень ждали 142
- По поводу одной статьи 145
- Где купить учебные пластинки? 147
- Наш вестник 149