Выпуск № 9 (370) | 1969 - страница 49

творческой атмосферы, способствующей расцвету и правильному восприятию здоровой, дружеской критики. Среди важнейших наших обязанностей — помочь молодым в поисках верных путей, добиться максимально благоприятных условий для работы. Мы стремимся развивать и разнообразить формы связи с народом, расширять пропаганду болгарской музыки как у нас, так и за рубежом.

— Что делается Союзом для популяризации национального творчества, для укрепления связей с еще более широкими кругами слушателей?

— По решению руководства Союза, уже около десяти лет некоторые мероприятия — декады, фестивали, смотры — проводятся не в столице, а в областных центрах страны. Первая же декада нашей симфонической и камерной музыки, организованная в Пловдиве в 1959 году, дала прекрасные результаты: мы встретились с новой публикой, которая с большим интересом отнеслась к концертам, приняла участие в обсуждении. Это заставило нас искать и другие формы непосредственной связи с широкой аудиторией. Мы начали организовывать недели, пятидневки и трехдневки болгарской музыки во многих городах республики. Любопытно, что приобретший ныне мировую известность фестиваль в Русе «Мартовские музыкальные дни» ведет свою «родословную» именно от такого начинания, встретившего радушную поддержку публики и местных государственных и партийных руководителей. В этих праздниках симфонического искусства уже принимали участие коллективы из дружественных нам стран — такие, как Большой оркестр советского радио и телевидения, оркестры Киевской и Латвийской филармоний, Геванд-хауза, Силезской и Дрезденской филармоний, симфонический оркестр румынского радио и телевидения и другие. На фестивале этого года, посвященном болгарской музыке, иностранные ансамбли исполнили сочинения наших композиторов, что неопровержимо свидетельствует о все возрастающем внимании к их творчеству.

Подобные музыкальные недели, трехдневки и пятидневки, которые мы проводим сейчас и в маленьких городках, и даже в селах, превратились в живое общение с народом. Авторы находят здесь благодарную публику, которой интересно все — и произведения, и само знакомство с композиторами. Немало полезного черпают из этих встреч и сами музыканты. Следует отметить ту помощь, которую мы получаем во всех этих начинаниях со стороны местных партийных и государственных организаций.

В последнее время некоторые округи сами стали выступать инициаторами подобных праздников. Именно так родились «Сиреневые музыкальные дни» в городе Ловеч, которые превратились затем в культурные торжества республиканского значения. Мы едва можем удовлетворить все заявки такого рода. Любопытно, что руководство ТКЗХ села Долгопол учредило награды за литературные и музыкальные произведения, основанные на местном фольклоре или посвященные современной сельской действительности.

Еще одна сторона нашей деятельности по укреплению связей с народом — помощь, которую мы оказываем художественной самодеятельности. Каждый год в зале Союза композиторов проводится два концерта для руководителей самодеятельных коллективов всей страны. В их программе — произведения, созданные болгарскими авторами для хора. Таким образом, дирижеры народных ансамблей могут проверить свой критерий художественного исполнения, получают стимул для обновления репертуара. Наконец, во время проходившего недавно Третьего республиканского фестиваля художественной самодеятельности члены Союза принимали активное участие в проведении окружных и зональных смотров, возглавляли жюри на заключительных этапах.

Я сам неоднократно говорил нашим молодым композиторам: если в зале «Болгария» сыграют твою симфонию, ее услышат двести-триста человек. Но если несколько самодеятельных коллективов споют твою песню, имя твое станет популярным и затем эти же участники самодеятельности проявят больший интерес к твоим симфониям. Вслед за песней и другие жанры найдут дорогу к сердцам слушателей. Вот почему так важно помогать самодеятельности, писать для нее. Эта связь не формальна, она воспитывает вкус десятков тысяч людей, подготавливает широкую аудиторию и для наших крупных произведений. А сколь обогащается язык и средства выразительности у композитора, тесно соприкоснувшегося с практикой народного музицирования, — обогащается в интонационном, ритмическом, метрическом отношениях. Ведь это специфическая атмосфера, которая помогает избежать того однообразия, которым отмечено сейчас множество произведений во всех краях света...

— Как организатор и руководитель Государственного ансамбля народных песен и танцев как оцениваете Вы пути и перспективы развития самодеятельных хоровых коллективов?

— Государственный ансамбль народных песен и танцев был создан восемнадцать лет назад. И с тех пор без какого-либо особого декрета Министерства просвещения и культуры по всей

стране, как грибы, начали возникать народные хоры, оркестры, ансамбли. Ко мне приходили участники самодеятельных коллективов из различных областей за советами по организации хоров. Их быстрое и плодотворное развитие было стимулировано введением многоголосия (на основе принципа открытого пения) в Государственном ансамбле, созданием красочного оркестра из, казалось бы, примитивных народных инструментов. Значительно был расширен и сам инструментарий — сконструировали виолу (типа альта, но с характерным звуком), по типу популярной смычковой годулки появились контрабас-годулка, виолончель-годулка.

Мы руководствовались стремлением сохранить стилевую чистоту фольклора, и я искал будущих артистов хора среди крестьян, предпочитая знакомству с нотной грамотой талант, свежий голос, запас фольклорных напевов своей области в памяти. Сначала я боялся: как примут такие артисты многоголосное пение? Ведь болгарская песня (исключая шопскую диафонию) искони одноголосна и нередко нуждается в обогащении. Если, конечно, это обогащение не происходит за счет нивелирования характера, стиля напева, а основано на знании его жанровой и ладовой специфики. Но уже первые мои многоголосные обработки — «Дона у ворот сидела», «Ужинай, Радо» и другие — подтвердили правильность избранного пути. Я думаю, что в этом отношении Государственный ансамбль народных песен и танцев сыграл важную роль. Теперь уже многие наши молодые композиторы пишут многоголосные произведения в народном стиле и обрабатывают болгарские песни. Со своей стороны, каждый из многочисленных народных хоров сейчас — как бы «разведчик» местного фольклора, сам находит новые напевы, костюмы, танцы. Эти коллективы — не просто исполнители. Они следопыты, хранители живых фольклорных традиций, добывающие для нас, авторов, работающих в этой области, исключительно ценный материал.

Популярность самодеятельных коллективов ныне очень велика. Доказательством этого служат спонтанно возникающие народные празднества — соревнования в пении, на которых, как правило, бывает представлен фольклор различных краев страны в его чистом, неаранжированном, необработанном виде. Все это говорит о том, что у нас действительно в большом масштабе идет возрождение интереса к народному творчеству и обогащение его. Перед этой ветвью художественной культуры открываются огромные перспективы.

— Какие международные мероприятия будут способствовать более широкому знакомству любителей народного искусства с фольклором?

— В будущем году в Копривштице состоится Второй болгарский фестиваль народного творчества. Многие гости из-за рубежа будут иметь возможность познакомиться с сокровищницей национального песнетворчества нашей страны. Предполагается провести также международную конференцию по вопросу о современном состоянии европейского фольклора.

Каждое лето в Бургасе проводится Международный фестиваль народного искусства. В этом году, помимо местных коллективов, в нем приняли участие артисты из СССР, Венгрии, Польши, Сирии, Кипра.

Еще один способ популяризации нашего фольклора — поездки государственных и самодеятельных коллективов за границу, участие их в международных фестивалях и конкурсах. Эти выступления везде принимаются с большим интересом. Так, например, успех Государственного ансамбля народных песен и танцев в Америке породил там целое движение, участники которого ставят своей целью освоить открытое пение, научиться играть на гайдах, кавалах. В памяти осталась встреча с юношей-студентом из Калифорнии, который принес мне записи и попросил «послушать, как поем мы ваши песни». Я был удивлен чистым исполнением. Радуюсь, что у нашего фольклора есть столько искренних и многочисленных почитателей за рубежом. Нам предстоит искать новые формы встреч с ними.

— Каковы тенденции развития болгарской профессиональной музыки?

— История ее очень краткая и исчерпывается деятельностью не более трех поколений композиторов. Особенно активен и действен вклад в болгарскую музыку третьего, молодого поколения, имеющего высокую профессиональную квалификацию, пользующегося широким кругом выразительных средств, обогащающего все жанры — камерный, симфонический, оперный, балетный и другие. Основные черты настоящего периода — реалистическая и демократическая направленность искусства, его тесные связи с интересами и потребностями нашего народа. Это находит свое выражение в преобладании современной тематики, ярким доказательством чего являются такие оперы, как «Антигона — 43» Л. Пипкова, «Июльская ночь» П. Хаджиева...

Что касается самых молодых болгарских авторов, то, естественно, они немалое внимание уделяют различного рода экспериментам и поискам. Однако, на мой взгляд, эти попытки до сих пор не привели еще к сколько-нибудь значительным художественным результатам.

Беседу вела сотрудник журнала
«Болгарская музыка» И. Рачева

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание