Выпуск № 9 (370) | 1969 - страница 72

детей, развитию их вкуса, приобщению их к высоким патриотическим, нравственным идеалам, через наиболее доступный вид искусства — хоровое пение».

Как обобщен в репертуаре опыт хоровой работы с детьми в нашей стране? В сборнике много русских песен, но что касается музыки республик, то обещанного обобщения явно не получилось. Богатая песенная культура Прибалтики, например, представлена всего тремя песнями (двумя эстонскими и латышской). Совершенно отсутствуют произведения республик Средней Азии. Грузинская музыка показана двумя работами («Солнцем» и «Песенкой наседки» А. Парцхаладзе). Малоудачна песня «Зима» армянского автора С. Галикян. Медленный темп никак не вяжется с рассказом о том, как дети «слетают с гор крутых». В «Школу» не вошли детские песни азербайджанских авторов М. Мирзоева, О. Зульфугарова, Т. Кулиева, пользующиеся большой популярностью у школьников (помещена лишь народная песня «Весна», уже много раз переиздававшаяся в различных сборниках).

Несколько слов о том, как учтены интересы и желания современных школьников начальных классов. За исключением нескольких хороших произведений, таких, как «Родная страна» В. Локтева и «Встало солнце» З. Компанейца, репертуар сборника в целом довольно далек от этих интересов.

Достаточно сказать, что в нем почти не нашлось места для октябрятских и пионерских песен. И мелодии, и тексты некоторых опусов уж очень инфантильны. Вряд ли современные школьники, даже начальных классов, захотят петь такие слова:

Я теленочка ласкала, был он маленький...
Свежей травкой угощала у завалинки.
Я теленочка любила, был он нежненький...
Я водичкою поила самой свеженькой.

Или:

Спи крепким сном.
Собачка под окном
Услышит голос твой, она
Укусит больно шалуна.

Близится ночь...
Собачка злая, прочь!
Стеречь овечек ты иди,
Мне крошку-сына не буди!

Подобный текст явно адресован «крошке-сыну», а не семи-восьмилетним ребятам.

Большое число обработок народных песен, помещенных в сборнике, сделано с недостаточной степенью художественности, не всегда удовлетворяет и сам их подбор. Малоудачна, например, чешская «Осень» в обработке Ю. Комалькова. Слова и музыка находятся подчас в вопиющем противоречии. Вот текст первого куплета:

В окна стучится дождь осенний,
В окна стучится мелкий дождь...
В небе сером, в небе сером
Птиц веселых не найдешь.

Казалось бы, нарисована достаточно грустная картина. Между тем мелодия, начиная со слов «в небе сером», приобретает ритм мазурки. Дано указание петь «подвижно, легко». В немецкой песне «Прощай, зеленый лес» (обработка В. Попова) маловыразительную мелодию не оживляют многочисленные crescendo и decrescendo, рассеянные на трех нотных строчках.

Не отличается особо ярким национальным колоритом (как утверждает аннотация) румынская песня «Дед Алеку».

Среди опубликованных обработок — двенадцать принадлежат В. Попову. Вместе с тем весьма скромно представлены такие мастера этого искусства, как В. Соколов, А. Юрлов; отсутствуют работы А. Свешникова.

Методические «Советы руководителю хора», помещенные в начале сборника, носят столь беглый характер, что почти не раскрывают важнейших сторон хоровой работы с младшими школьниками. Так, не раскрыта специфика воспитания их голоса. Интересующихся этой проблемой авторы просто отсылают к работам профессора В. Богадурова (кстати, Багадурова. — Ю. А.) и других специалистов. (Замечу еще, что большинство книг, указанных в сноске, стало библиографической редкостью.) Многие положения авторами просто названы. Например, читаем: «С большим вниманием руководитель должен планировать каждое отдельное занятие, стремясь сделать его интересным, разнообразным, максимально насыщенным и эмоциональным». Однако на вопрос, как этого достичь, ответа не дано. О певческом дыхании сказано следующее: «Основное правило певческого дыхания — владение выдохом, что значит умение петь на задержанном дыхании (опора)». Не всякий из этой фразы поймет, что такое «задержанное дыхание», а тем паче как его воспитывать.

Раздел «Музыкальная грамота» по сути сводится лишь к обучению нотам. В пособии помещены песенки-упражнения Е. Тиличеевой на тексты Я. Серпина. Некоторые из них соответствуют своему назначению и занятно рассказывают о «премудростях» нотной грамоты («Музыкальный урок», «Четверти», «Мажор», «Минор», «Тоны и полутоны»). В иных же — очень слабый текст вроде:

Каждый звук неустойчивый
Очень настойчивый.
Он стремится перейти

В звук устойчивый:
Ре в До, Фа в Ми,
Ля в Соль, Си в До

написан на соответствующую музыку. Первая половина песни-упражнения «Неустойчивые звуки» представляет собой разложенный квинтсекстаккорд седьмой ступени в C-dur. Далее следует «комплекс разрешений»: ре в до, фа в ми и т. д.

Кстати, разговор о неустойчивых и устойчивых звуках ведется лишь на основе C-dur. А как быть с другими тональностями?

В пособии приводятся певческо-хоровые упражнения различного рода.

Ко многим из них дается набор слогов, на которые авторы рекомендуют петь эти упражнения. Однако почему в каждом случае избраны именно такие слоги, а не иные, авторы не разъясняют. И может случиться, что хор, поющий резким, открытым звуком, начнет распеваться на упражнениях и слогах, лишь усугубляющих данный недостаток. С большой осторожностью следует подходить и к рекомендации использовать в качестве упражнений отрывки из песен. Этот прием, неумело примененный, приучает ребят к формальному исполнению художественных произведений.

Как уже говорилось, все песни в «Школе» снабжены небольшими аннотациями-пояснениями. Каждая из них, по замыслу авторов, должна не только раскрыть музыкальные особенности песни, но и подсказать руководителю, как преодолеть содержащиеся в ней трудности. Однако эта вторая задача чаще всего остается невыполненной.

Вот образцы некоторых аннотаций: «При исполнении песни добиваться сдержанности и простоты» («Дорога» И. С. Баха); «смена лада требует особого внимания к интонированию» («Песенка об учительнице» Т. Попатенко); «песня требует определенной подготовки... обратить особое внимание на интонационное усвоение партий хора и пунктирный ритм» («Мечты» П. Аедоницкого).

Некоторые песни снабжены одними и теми же советами самого общего характера. Так, скажем, шесть раз повторяется известное правило о том, что в пении безударные слоги, как правило, поются мягко. Требование петь интонационно точно адресовано почему-то только шестнадцати песням. А разве в остальных случаях это не обязательно?

Думается, что такого рода методические указания (без повторов!) следовало бы сосредоточить во вступительной части.

Иногда за методическую рекомендацию выдаются сведения по элементарной музыкальной грамоте. Так, четыре раза мы узнаем, что в песнях «музыкальные фразы разделены паузами» («Родина», «Скворушка», «Нас много на шаре земном», «Золотая осень»). Некоторые аннотации выглядят как простая отписка: «Бодрая, подвижная песня, которую следует исполнять полным, звонким (но не крикливым) звуком» («Первомайская» П. Аедоницкого); «живая, легкая песня. Характер звуковедения non legato. Обратить внимание на мягкое, легкое исполнение безударных слогов» («К нам елочка пришла» В. Герчик).

В расположении песен внутри каждого раздела отсутствует какая-либо логика. Так, после достаточно трудной части из сюиты А. Пахмутовой «Ленин в сердце у нас» следует песня «Знакомый дом», которую приходилось слышать в исполнении воспитанников детского сада. А двумя страницами позже, после песни «Школьный звонок» Т. Попатенко, требующей от коллектива определенной подготовки, помещена простенькая «Веселая дорожка» Е. Жарковского. Перечень может быть продолжен.

Из пособия невозможно узнать, каковы принципы подбора репертуара, как следует пользоваться песенным материалом: разучивать ли все подряд, или выбирать что-то по своему вкусу и разумению. Эти и многие другие вопросы остаются без ответа.

По-видимому, данное издание может сослужить службу лишь как обычный сборник песен. «Школа хорового пения» явно не получилась. И это очень жаль. Нужда в таком пособии очень велика, и «Школу» очень ждали... Хотелось бы верить, что второй выпуск будет более целенаправленным, емким и систематизированным.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание