Выпуск № 6 | 1969 (367)

Неделя ознаменовалась премьерой наиболее значительного сочинения Чапаева — симфонии. Это первое завершенное произведение данного жанра в дагестанской музыке. Симфония имеет название «Горы и люди». Она написана, как сообщает аннотация, под впечатлением трагической гибели близких автору людей в результате автомобильной катастрофы в горах Дагестана. Содержание симфонии, однако, более емко и обобщенно: отношение человека к природе, дающей жизнь и отнимающей ее. И еще шире: жизнь и смерть. Художник захвачен горем, его скорбь безгранична, и, если судить по внешним признакам, вся симфония — об этом: первая часть — «Драма», вторая — «Призраки», третья часть — «Плач». Стершиеся от многократного употребления слова «написано кровью сердца» в данном случае оказываются характеристикой весьма точной. Образы симфонии — человек, горы — не «персонифицированы», изобразительное вообще сведено к минимуму: не внешние очертания ландшафта, а душа его важна для композитора. И это духовное — в человеке и природе — раскрыто весьма полно и в хоре медных из первой части, символизирующем холодную неприступность гор, и в кошмарных видениях второй, и в искреннем, возвышенном чувстве, наполняющем финал. Однако основной тон симфонии — не печаль, но протест, нежелание мириться с происшедшим. Она вся пронизана борьбой, окончание ее — просветленно. Просветление это вытекает из предшествующего развития как преодоление инерции, как освобождение от отягчающего груза, как катарсис.

Звучит кантата С. Агабабова «Сказ о свободе». Дирижирует Д. Далгат

Музыка симфонии вызывает ассоциации с Шостаковичем и Чайковским. Но если связи с Шостаковичем кажутся в значительной мере внешними и проявляются в интонационных совпадениях, то родство с Чайковским пред-

ставляется более глубинным, определяющим характер симфонической драматургии сочинения. Я имею в виду и своеобразную стратегию нагнетаний, и трактовку оркестровых групп, уподобленных действующим лицам пьесы. Интонационный же склад и ритмика сообщают симфоническому повествованию национальную неповторимость. Возникшие на национальной почве, образы подняты талантливым художником на высоту общезначимости. И снова вспоминается гамзатовское — «Мой маленький Дагестан и мой огромный мир».

Симфония была с большим подъемом исполнена заслуженным коллективом РСФСР Симфоническим оркестром Ленинградской филармонии, которым дирижировал талантливый и многоопытный Джемал Далгат.

К сожалению, из-за препятствий организационного порядка в концертах Недели недостаточно полно было представлено творчество двух видных дагестанских композиторов среднего поколения — Сейфуллы Керимова и Наби Дагирова, много сделавших для развития родной им музыкальной культуры. Жаль, что не прозвучали их симфонические произведения. Финал Струнного квартета Керимова, фортепианная рапсодия «Харе» и песни Дагирова произвели приятное впечатление точным и вместе с тем любовным воспроизведением в жанрах профессионального творчества образов и приемов фольклора. В исполнении этих произведений с наилучшей стороны проявили себя артисты Дагестанской филармонии А. Абдурахманова, И. Батальбекова, 3. Ибрагимова, Т. Рустамова, а также ленинградская певица Н. Зазнобина, Квартет имени Танеева.

В программу ленинградского показа было включено несколько сочинений дагестанских композиторов, уже завершивших свой творческий путь. Это традиционное для народов горной республики уважение к своему прошлому производит глубокое впечатление: недаром в качестве эпиграфа к цитированной уже книге Гамзатова взято изречение современного дагестанского поэта Абуталиба Гафурова: «Если ты выстрелишь в прошлое из пистолета, будущее выстрелит в тебя из пушки». Примечательно, что в краю, где в царское время особенно бесправной и забитой была женщина, первым профессионалом-композитором стала женщина, Дженнет Далгат. Человек высокой культуры, просветитель в широком значении этого слова, она писала музыку, на которой лежит отсвет удивительно благородного душевного облика ее творца. Рукописи многих сочинений композитора были утеряны во время войны, и снова хочется упомянуть с благодарностью имя Джемала Далгата — на этот раз за усилия, приложенные к тому, чтобы на основании сохранившихся черновиков и по памяти восстановить большую часть произведений своей матери.

Большое удовлетворение вызвали прозвучавшие в камерных и симфонических вечерах сочинения Готфрида Гасанова — «музыкального отца» всего нынешнего композиторского поколения в республике. Ленинградская капелла имени М. И. Глинки, певцы Г. Селезнев и В. Трушин подготовили к Неделе премьеру большой четырехчастной кантаты Сергея Агабабова «Сказ о свободе» на слова Э. Капиева. Какой цельностью, мелодической щедростью отмечено было музыкальное дарование безвременно ушедшего композитора!.. Творчество всех этих мастеров подготовило тот несомненный расцвет, который мы наблюдаем сегодня в дагестанской музыке и который убедительно продемонстрировала минувшая Неделя.

Краткие заметки не дают, увы, возможности упомянуть все, что звучало в дни смотра. Следовало бы подробно остановиться на программах ансамбля «Лезгинка», Государственного ансамбля песни и танца Дагестана, эстрадного ансамбля «Гуниб», изумительных мастеров народного искусства — участников самодеятельных коллективов горных аулов

Накануне Недели Дагестанское книжное издательство выпустило в свет серию брошюр о виднейших композиторах республики, живо и содержательно написанную музыковедом М. Якубовым.

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет