Выпуск № 3 (364) | 1969 - страница 62

ный романс Ю. Рожавской на слова А. Ахматовой «Словно память о том». В нем слышалась своя, индивидуальная манера, свежесть языка, созвучная образу стихотворения.

Наконец, шутливая «Застольная» В. Губаренко и блестящая виртуозная ария «Утро» А. Кос-Анатольского представляли образцы концертной вокальной литературы.

И все же при всем разнообразии произведений в них часто встречались одни и те же приемы, краски. Приверженность к «устоявшимся» средствам вызывает в какой-то мере и инертность мышления, и тогда оказывается, что «Застольная» — это от Т. Хренникова (точнее, от «Песни пьяных»!), а концертная ария слишком уж напоминает Делиба.

Думается, что выбор произведений был во многом продиктован исполнителями. Конечно, приятно было услышать отличных украинских певцов. Но повторяю, жанровое однообразие программы в целом обеднило картину музыкальной и творческой жизни Украины.

Насколько интереснее в этом смысле выглядел камерный концерт из произведений композиторов Российской Федерации (11 декабря)! Прозвучали два квартета, вокальный цикл, сочинения для неординарных ансамблей. Появление последних обусловлено все возрастающим интересом и композиторов, и исполнителей к музыке для «малых инструментальных составов». Каковы причины этого интереса — вопрос, требующий исследования¹, но уже созданы произведения, которые, мне кажется, прочно войдут в нашу концертную практику. Называю первое, что вспомнилось, — Камерную симфонию Р. Габичвадзе, «Русские сказки» Н. Сидельникова, 10 эскизов Р. Леденева... Дивертисмент для кларнета, фагота, валторны и ударных В. Бибергана и Концерт-сюита для гобоя, струнного квинтета и ударных Л. Книппера — уже из рецензируемого концерта.

Свердловчанин В. Биберган пока еще мало знаком нашей аудитории. В Дивертисменте привлекли изобретательная фантазия автора, живая образность, в которой находится место и для юмора, и для конфликтов («Драматическая сиена»), и для достоверных «бытовых» деталей (Танец, Пролог, Эпилог). Небольшие части расположены конструктивно четко и образуют цельную композицию. Исполнили ее отличные музыканты, артисты ансамбля под управлением А. Корнеева — В. Тупикин, В. Власенко, Б. Афанасьев, В. Снегирев.

Л. Книппер в своей сюите несколько иначе трактует подобный ансамбль. Гобой выступает здесь в качестве солирующего голоса (отсюда и название — Концерт-сюита), остальные инструменты, то порознь, то все вместе, сопровождают его, образуя всякий раз новые сочетания. Последовательность контрастных частей заключена в песенное обрамление, перекликающееся, в свою очередь, со средней частью — Романсом. Его «поют» виолончель и гобой, имитируя экспрессию бытовых городских напевов. В целом — удачное сочинение со многими выразительными подробностями.

Сочинения ленинградцев В. Наговицына и Г. Окунева исполнил Квартет имени С. И. Танеева в составе В. Овчарека, Г. Луцкого, В. Соловьева, И. Левинзона. Опытный и хорошо слаженный коллектив отлично справился со своей задачей. Интонационная свежесть и непосредственность Второго квартета В. Наговицына обусловлена в основном фольклорной основой: он построен на бурятском материале. Подражание народным наигрышам слышится, в частности, в финале. Квартет Г. Окунева — зрелое сочинение. Четырехчастный цикл развернут широко, основательно. Лучшее впечатление оставили средние части:

Э. Назирова играет свою Поэму

_________

¹ В частности, этот вопрос ставился в беседе с Г. Рождественским «Камерное исполнительство сегодня». См.: «Советская музыка» № 12, 1968 г.

вторая — с ее любопытной, динамически «неуравновешенной» конструкцией (большое нарастание и кульминация не завершаются «спадом»), и третья, пасторальная, наиболее разнообразная по изложению и звучанию. Эта часть в большей степени свободна от вязкости, плотности фактуры и обилия имитационных построений, что воспринималось как недостаток во многих фрагментах партитуры.

Менее удачным показался вокальный цикл Ю. Дунаева (Астрахань) на слова С. Есенина. Некоторая эскизность отличала и с настроением написанную вокальную партию, и сопровождение.

*

Наиболее широко, представительно были показаны в декабрьских концертах композиторы Москвы. И это естественно: проще подготовить исполнение «у себя дома».

В третий раз в этом сезоне с эстрады ВДК прозвучала моноопера Ю. Буцко «Записки сумасшедшего» по Гоголю. И вновь с успехом, при полном зале, чему немало способствовало удивительно тонкое и артистичное исполнение С. Яковенко в ансамбле с М. Гринберг. Не пора ли вынести это произведение на более широкую аудиторию?

Концерт камерной и хоровой музыки (2 декабря) исполнительски был «оснащен» весьма солидно. В нем участвовали такие пианисты, как М. Воскресенский и И. Малинина, певцы Л. Яковлев, К. Кадинская и ряд других известных артистов.

Выделилось исполнение К. Кадинской вокального цикла В. Блока «Скрипочка» на слова Л. Квитки. Песни были спеты очень просто, непосредственно (обратила на себя внимание отличная дикция певицы). Сами песни несложные.

Многое в них от вокальных традиций С. Прокофьева и Д. Кабалевского, ясны жанровые опоры на бытовую музыку.

Оригинальна «Маленькая сюита» Ю. Левитина для вибрафона, маримбафона и фортепиано. Оригинальна составом инструментов, их использованием — неожиданно и убедительно прозвучало фугато в первой части; вторая и третья, в которых использованы эффекты «космических» звучностей и острые ритмические рисунки, показались более традиционными.

В хоровой программе концерта выступил Московский самодеятельный хор молодежи и студентов (художественные руководители и дирижеры А. Кожевников и Б. Тевлин). В исполнительской манере коллектива привлекли искренность, увлеченность музыкой (как тонко и проникновенно спела женская группа небольшой хор Г. Свиридова «Ты запой мне ту песню» на слова С. Есенина!). Однако не всегда удовлетворяет качество звука, фразировка, особенно в песнях: масса хора звучала грубовато и однообразно.

В концерте исполнялись новинки — «Три песни» Р. Бойко на слова Р. Гамзатова и три хора на народные слова Л. Лапутина. Следует отметить первое произведение, сделанное профессионально, хорошо звучащее в хоре. Правда, музыке порой не хватает той значительности, которой обладают стихи дагестанского лирика. Его муза заслужила более глубокого сотворчества.

Концерт духовой музыки (10 декабря) вызвал большой интерес, и справедливо: исполнялись произведения разных жанров — or симфонии до песни; участвовали два заслуженных коллектива — Образцовый оркестр Военно-воздушной инженерной академии имени Н. Е. Жуковского и Образцовый военный оркестр Почетного караула. Жаль только, что размеры зала не всегда соответствовали звуковой мощи обоих оркестров. Из-за этого более грузно и тяжело, чем могло быть, прозвучала Четвертая симфония Б. Кожевникова² Зато в небольшой сюите Б. Тобиса были тонко переданы и юмор, и шутливая гра-

На концерте духовой музыки. Дирижирует М. Вихарев

_________

² Об этой симфонии см.: «Советская музыка», 1968, № 2.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Э. Назирова играет свою Поэму

*

На концерте духовой музыки. Дирижирует М. Вихарев

Содержание