*
Естественно, одна из главных репертуарных линий у Бурятского театра — развитие национального оперно-балетного искусства. Еще раз напомним: в конце 40-х годов появились первые образцы этого искусства, созданные на основе фольклора, — опера «Энхэ-Булат батор» М. Фролова, музыкальные драмы «Баир» П. Берлинского и «Эржен» В. Морошкина. Затем, в 50-е годы, возникли оперы «Мэдэгмаша» («У подножия Саян») С. Ряузова и «На Байкале» Л. Книппера. С конца 50-х годов в репертуаре прочно утвердились сочинения Д. Аюшеева и Б. Ямпилова.
Немало работает театр с композиторами над созданием национального репертуара, наиболее удачные достижения которого сохраняются сезоны. Будущее произведение заранее обсуждается. Немало ценных советов получают при этом молодые авторы. Все же многие сочинения не выдержали проверки временем, забыты зрителями. Вина за это лежит прежде всего на самом театре, не проявившем к ним достаточной требовательности. Порой принимались и
Туяна — К. Иванова,
Цэдэн — Н. Раднаев.
«Прозрение» Б. Ямпилова
Намжил — К. Базарсадаев.
«Прозрение» Б. Ямпилова
принимаются к постановке произведения, написанные на несовершенные либретто, с явными музыкально-драматургическими просчетами.
Порадовала слушателей последняя премьера, посвященная 50-летию Великого Октября — «Прозрение» Б. Ямпилова. Это новый важный шаг на пути строительства национального оперного искусства.
«В нашем городе, в наши дни» — так определены место и время действия оперы (либретто ее создано Л. Линховоином, Н. Логачевым и Ю. Хазановым)4.
Музыка оперы отмечена психологичностью, насыщена запоминающимися мелодиями, эмоциональными речитативами, выразительными оркестровыми соло. Композитор тонко чувствует «звучащую тишину» — паузу. К достоинствам оперы относятся и стройность драматургии, и определенная закономерность оркестровых тембров. Правда, порой ощущается некоторая навязчивость и однообразие ритмов.
Режиссер Н. Логачев и дирижер И. Чудновский решили спектакль в лирико-психологическом ключе. К сожалению, однако, они все же остались в рамках обветшалых традиций, не сумели найти новых постановочных средств для раскрытия современной бытовой драмы.
В центре спектакля, естественно, оказался Ким Базарсадаев, отлично справившийся с во-
_________
4 Краткое содержание оперы: геолог Намжил в экспедиции на севере теряет зрение. Не желая быть обузой своей жене, учительнице Туяне, он не возвращается к ней. Появляется Намжил в родных местах лишь через семь лет. У Туяны — другая семья. Ее муж, хирург Цэдэн, возвращает зрение Намжилу. Конфликт до конца не разрешен. Вместе с Туяной зрители переживают душевную драму героини.
кальными и сценическими трудностями партии Намжила. Без сомнения, это один из наиболее перспективных исполнителей в труппе. Его мастерство растет от роли к роли. Базарсадаев — Намжил — человек, целиком погрузившийся в мир душевных страданий, мучительно переживающий свое одиночество. Особенно впечатляюще прозвучало взволнованное ариозо прозревшего Намжила, которое, по воле постановщиков, певец исполнил в зрительном зале (удачный прием, давший интересный пространственный эффект).
Дирижер мастерски распределил кульминации и спады, добился равновесия звучания солистов, хора и оркестра; вновь порадовал стройностью звучания хор, руководимый и в этом спектакле А. Фишером.
Осуществляя постановки новых сочинений, театр не забывает и тех, что стали уже национальной классикой. В планах ближайшей работы коллектива — возобновление оперы М. Фролова «Энхэ-Булат батор».
*
Немало достижений у бурятского театра. Но немало и трудностей. Очень острая проблема — кадры. Она особенно сложна в связи с географической отдаленностью Улан-Удэ от крупных центров музыкальной культуры. Правда, как мы уже говорили, театр, отнюдь не рассчитывая на приток артистов извне, сам деятельно и внимательно воспитывает певцов. Недавнее успешное выступление на вечере бурятской камерной музыки в Московском доме композиторов его молодых солистов подтвердило, что это наиболее верный путь.
Другая трудность — малочисленность хора и оркестра. По штатному расписанию, состав оркестра определен всего в 44 человека, а хора — в 45. Это уникальные цифры. Объясняются же они тем, что со времен, когда театр был музыкально-драматическим, штатное расписание не пересматривалось. И если, например, в «Борисе Годунове» благодаря стараниям хормейстера и ответственности артистов звучание достигает необходимого уровня, то внешне кучка хористов выглядит довольно жалко. Вероятно, руководству театра необходимо активнее добиваться перемен.
Слишком мала даже для нынешнего состава оркестровая яма. Музыканты играют, задевая друг друга локтями, смычками и кулисами. Правда, к началу новоге сезона яма должна быть реконструирована. В оркестре, наконец, появились арфа, механические литавры, частично обновлены инструменты медной группы. Повышению квалификации оркестра будут способствовать и регулярные выступления в симфонических концертах, намеченные в нынешнем году.
И наконец, о планах оперной труппы театра. В наступающем сезоне они интересны. Это «Аида» Верди, «Девушка с Запада» Пуччини и «Укрощение строптивой» В. Шебалина.
X. Тывсон
НОВЫЙ ЭСТОНСКИЙ МЮЗИКЛ
В глубине сцены на возвышении — рояль. Шесть человеческих фигур, прикрытых темнотой, проступают силуэтами на светлом фоне задника. Один за другим высвечиваются их серьезные лица.
— Нашей юностью была война, — говорит в зал тот, кто сидит за роялем. — На войне звучали наши песни... А из песен возникают картины. Иногда мне кажется, будто я их вижу... Хочется кому-нибудь о них рассказать, но молчишь... И все же существует нечто, чему можно довериться, — это музыка...
Так начинается рассказ о музыканте Энне, девушке Тийу и их друзьях. Так начинается «Мечта в музыке», поставленная театром «Эстония».
История сочинения этого мюзикла несколько необычна — материалом для нее послужили популярные песни Раймонта Валгре1, обработанные и оркестрованные Юло Раудмяэ.
В либретто (авторы С. Ныммик и Ю. Раудмяэ) нашел отражение ряд моментов биографии композитора. Авторам мюзикла потребовалось большое чувство такта, чтобы ненавязчиво, избегая прямолинейности, создать произведение, фабула которого, связанная с судьбой конкретного человека, обобщенно раскрыла бы конфликт. Не менее трудно было создать и музыкальную драматургию на основе песен.
Раудмяэ и Ныммик (он же постановщик спектакля) пошли верной дорогой, решив «вернуть»
_________
1 Р. Валгре (1913 – 1949) учился на фортепианном отделении Таллинской консерватории, одновременно брал уроки пения. Большую популярность как композитор Валгре завоевал в годы Великой Отечественной войны, будучи членом джаз-оркестра Эстонского стрелкового корпуса. В послевоенные годы Валгре работал оркестрантом и принимал участие в работе молодежной секции Союза композиторов ЭССР.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- В интересах миллионов 4
- Ленинскому комсомолу — 50 13
- С чего мы начинали… 14
- «Вам пишут…» 18
- «Основа жизни» 28
- Гражданская направленность поисков 30
- Новое свидетельство таланта 35
- Своеобразная и значительная 41
- Подарок баянистам 45
- «Белые пятна» заполняются 47
- За народное — против псевдонародного 49
- От редакции 50
- Спартак eroico 51
- Бурятский оперный 62
- Новый эстонский мюзикл 66
- Урезанный «Садко» 70
- Последняя опера Монтеверди 72
- Давайте думать вместе! 85
- Прошлое нужно сегодня 95
- Смотр училищных ансамблей 98
- В спорах рожденное 100
- Важные решения 102
- Письма из городов 104
- Реплика Г. Шохману 112
- Солидарность молодежи планеты 114
- Карел Чапек: «Песнь простая и величавая» 118
- Венский фестиваль 122
- Рождение классического балета 124
- На Неделе Карла Орфа 128
- Заметки из дневника 130
- Бертольт Брехт и музыкальный театр 135
- О Брехте 144
- На музыкальной орбите 147
- Краткие сообщения 150
- Хроника 152