Скоро премьера

...Черные тучи обволакивают Страну Чудес — страну света и счастья. Все сильнее и тревожнее звучит в музыке зловещая тема, возвещающая о приближении коварного врага.

Первым на защиту своей Родины бросается верный ее сын — Ясный Сокол. Его динамичные полетные движения полны решимости. Его танец словно крик души, страстный призыв к защите Отечества. Все больше и больше юношей, смелых и отважных, собирается вокруг Ясного Сокола, и вот уже целое войско устремляется на разъяренного врага...

Мы на репетиции нового спектакля — хореографической легенды «Страна чудес», премьеру которой готовит балетная труппа Ленинградского театра им. С. М. Кирова. Музыку балета написал И. Шварц, ставит его Л. Якобсон (он же автор либретто).

История создания этого спектакля необычна. Балет задуман еще в начале войны, и первый акт его (музыка В. Оранского) сочинен Якобсоном в 1941 году, в труппе Большого театра. Но постановка балета в Москве так и не была осуществлена. И вот теперь, через 26 лет, балетмейстер снова работает над тем, чтобы в пластико-хореографической форме воплотить ставший уже легендой героический подвиг советского народа в Великой Отечественной войне.

— Героическое начало балета, в частности образы главных героев — Девицы Красы и Ясного Сокола, — рассказывает Якобсон, — я стремился передать средствами классического танца в современном его прочтении. Это танец полифонического характера, но где-то нарочито сохранен принцип симметрии и синхронности. В балете много массовых и сольных композиций, совсем отсутствует чистая пантомима.

Мы просили исполнителей главных ролей поделиться своими впечатлениями о новой работе.

И. Колпакова (Девица Краса): Меня радует, что после большого перерыва наша труппа снова готовит современный спектакль и что премьера его состоится в юбилейном году. Хореографический язык Якобсона, как всегда, трудный, но интересный. Балетмейстер немногословен, каждое его движение, даже малейшая деталь подчинены главному — раскрытию образа.

А. Сапогов (Царь чудищ): Важнейшая современная тема — тема Великой Отечественной войны — решается авторами балета не прямолинейно, а в своеобразной творческой интерпретации — через поэтические образы, навеянные русским фольклором.

Интересен и хореографический язык, которым, обрисован Царь чудищ. Фантазию Якобсона, видимо, уже не удовлетворяет пластическая выразительность одного актера и в помощь «чудищу» балетмейстер вводит двух «телохранителей», порой составляющих вместе с ним некое единое хореографическое целое. Это, безусловно, расширяет границы сценической выразительности образа.

Ю. Соловьев (Ясный Сокол): Как исполнителю с балетмейстером Якобсоном мне пришлось встретиться впервые. Моя партия Ясного Сокола поставлена интересно, изобретательно, так что танцовщику нужно очень много и упорно трудиться над ней. Об итогах будет судить зритель, а мы приложим все усилия, чтобы он остался доволен.

Наряду с названными исполнителями главные роли готовят молодые артисты Н. Макарова, В. Панов, В. Бударин и совсем юная, только что пришедшая в труппу Е. Евтеева (двух последних вы видите на публикуемых снимках).

Дирижер спектакля — В. Широков. Оформление принадлежит художникам-палешанам Б. Немтинову и И. Ливановой.

В. Землемеров

Юным ленинцам

Какие музыкальные сочинения готовят для юных слушателей наши композиторы, издательства, радио?

В репертуар нескольких крупных детских хоров уже вошла новая кантата Д. Кабалевского «О родной земле» на слова Ц. Солодаря. Всесоюзное радио сделало ее фондовую запись в исполнении хоровых коллективов Центрального дома детей железнодорожников и студии «Пионерия». Прозвучала в эфире (и будет звучать еще) оратория Г. Гладкова «Поэма о пионерке» по одноименному произведению Э. Багрицкого в исполнении ребят из хоровой студии «Пионерия» (солисты — В. Левко и А. Консовский). Издательство «Музыка» недавно выпустило в свет новую кантату М. Раухвергера о Ленине — «Всегда живой» на слова О. Высотской (она тоже будет исполняться по радио).

Маленьким любителям музыки предстоит познакомиться также с симфонической поэмой азербайджанского композитора О. Зульфугарова «Дети радуются», хоровой сюитой молодого москвича С. Соснина «Мы — внуки революции», вокально-симфонической поэмой харьковчанина М. Карминского «Будем, как Ленин» и другими крупными произведениями.

Вести с пленумов

Ташкент

Когда вспоминаешь Ташкент, в сознании возникает город-сад, сказочно красивое весеннее цветенье парков и скверов, аллеи, обрамленные пирамидальными тополями. Совсем иным предстал Ташкент в декабре: холод, снег, ветер завершили испытания, которые выпали на долю жителей города, удививших весь мир стойкостью и мужеством. Все, кто приехал в Ташкент на Второй пленум правления композиторов Узбекистана, не могли не проникнуться чувством глубокого уважения к узбекским композиторам и музыковедам, сумевшим в столь трудных условиях организовать широкий показ музыкальных произведений, созданных за последние годы, и серьезную творческую дискуссию.

Правление провело огромную подготовительную работу, в которой приняли участие коллективы республиканской филармонии, Комитета радио и телевидения, театров им. Навои и им. Мукими, музыкальных школ — одиннадцатилеток (им. Успенского и им. Глиэра). Были отобраны и разучены произведения, созданные за последние полтора года и посвященные 50-летию Октября.

За шесть дней состоялось три симфонических и два камерных концерта, два концерта детской музыки, большую программу подготовили оркестр узбекских народных инструментов и хоровая капелла филармонии, филармонический квартет, народный и эстрадный оркестры, а также хор республиканского радио.

На сценах музыкальных театров прозвучали опера Р. Хамраева «Свет из мрака», удостоенная республиканской премии им. Хамзы, музыкальные драмы С. Хайитбаева «Багри тош» («Каменное сердце»), «Махтумкули» Б. Гиенко и Д. Сааткулова. Участники пленума встречались с тружениками колхоза имени Ахунбабаева Калининского района, с рабочими Ташкентского текстильного комбината и фарфорового завода.

Содержательный доклад председателя Узбекского СК А. Джаббарова задал тон интересной дискуссии, в которой приняли участие композиторы и музыковеды Узбекистана, а также гости из Москвы, Таджикистана, Азербайджана, Туркмении, Каракалпакии. На пленуме присутствовали руководители партии и правительства республики, работники Министерства культуры, радио и телевидения.

Многие произведения, прозвучавшие на пленуме, заслуживают специального анализа. В короткой заметке можно высказать лишь самые общие впечатления.

Пленум был преимущественно молодежным. За последние годы в Узбекистане выросла плеяда молодых композиторов, активно работающих в разных жанрах. Большинство из них, окончив Ташкентскую консерваторию, получило хорошую профессиональную подготовку. Они успешно овладели классическими формами симфонической и камерной музыки. На пленуме исполнялись Первая симфония Р. Хамраева, Третья симфония Т. Курбанова, вокально-симфонический цикл «Голос сердца» З. Туйчиевой, Концерт для фортепиано (продолжение следует)

_________

Одесса

Юбилею революции был посвящен выездной пленум правления Союза композиторов Украины в Одессе. В гости к одесским музыкантам приехали их киевские товарищи по «оружию» во главе с заместителем председателя правления Союза композиторов Украины Г. Тарановым.

В симфонических вечерах прозвучали Симфония и кантата «Ода солнцу» А. Красотова на слова одесского поэта И. Рядченко. На его же текст написан вокально-симфонический монумент «Героям, павшим в боях за Советскую Родину» И. Асеева. Филармонический оркестр исполнил сюиту Г. Глазачева «К неведомым мирам!», посвященную К. Э. Циолковскому, симфоническую картину «Утро родного города» Л. Саксонского, поэму «Великий Октябрь» Н. Гржибовского, Симфониетту и Скрипичный концерт И. Ботвинова, «Героическую увертюру» В. Шера.

В камерные программы вошли новые инструментальные и вокальные произведения С. Орфеева, Т. Малюковой, Н. Гржибовского, Е. Макаревича, А. Красотова и других композиторов. Недавно, после многолетнего перерыва, в Одесской консерватории вновь открылось композиторское отделение. На пленуме было представлено творчество студентов этого отделения.

За последние четыре года одесские музыканты выпустили специальный сборник песен о родном городе. У композиторов стало традицией посвящать свои произведения крупным предприятиям и районам города. Например, Ю. Знатоков посвятил свою новую песню за-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка