КОРОТКО О КНИГАХ

Н. Мехтиева. Киномузыка Кара Караева. Баку, «Азернешр», 1966, 97 стр., тираж 1000 экз.

Интересному и многогранному творчеству Кара Караева посвящено немало работ. В то же время до сих пор не было опубликовано специального труда, рассматривающего обширную область киномузыки, написанной композитором. Естественно поэтому, что книга Н. Мехтиевой привлекла к себе внимание читателей. «Я не представляю себе современного композитора, не работающего в кино, ибо кино по своему характеру — большая современная композиторская школа». В этих словах Караева сказывается отношение к искусству кино — самому мощному, активному и действенному пропагандисту музыки в массах.

Книга Мехтиевой состоит из трех разделов. Во вступлении автор касается вопросов роли музыки в раскрытии идейно-образного содержания фильмов, вопросов современной музыкальной кинодраматургии.

Автор задерживает внимание не только на киномузыке Караева, но и других азербайджанских композиторов — Т. Кулиева, Р. Гаджиева.

Особенный интерес представляет раздел, освещающий ранний этап формирования киномузыки в Азербайджане. Здесь собран и систематизирован обильный фактический материал.

Для того чтобы воссоздать пути формирования и развития национальной киномузыки, автор широко использует данные периодической печати, архивные источники, высказывания и воспоминания творческих работников. Обстоятельно прослеживается, как в зависимости от различных этапов развития искусства кино менялась роль музыки. Если еще в фильмах немого периода «Гаджи Тара», «Севиль» функция музыки сводилась к простой иллюстрации, то уже в звуковых фильмах — «Алмас» (композиторы — З. Гаджибеков и Ниязи) и в особенности «Кяндлиляр» (композитор — Ниязи) — музыка начинает выступать не как комментатор, а как один из компонентов драматургии фильма. Кроме того, принцип механического цитирования народных песен, применявшийся в музыке, сопровождающей немые фильмы, в звуковом кино уступает место осмысленному творческому подходу к формам и жанрам народной музыки.

В этом отношении «Кяндлиляр» — первый кинофильм с профессиональной музыкой. Этот фильм, пишет автор, «интересен стилистическим единством, эмоциональной яркостью музыкальных и зрительных образов, введением крупных оркестрово-симфонических фрагментов».

Киномузыке Караева посвящается центральный и наиболее объемный раздел книги. Основное внимание заостряется здесь на том, что нового внесло искусство Караева в развитие советской киномузыки. Умение Караева глубоко проникать в самую суть драматургии фильма, сочетаемое с проявлением большой творческой изобретательности, привлекает к его индивидуальности интерес выдающихся советских режиссеров Г. Александрова, Л. Арнштама, А. Зархи, И. Хейфица, Г. Козинцева, Р. Кармена, Р. Тахмасиба, И. Касумова. Караев-драматург и симфонист стремится к органической связи музыки с общей композицией фильма, начиная с «Одной семьи» (режиссеры — Г. Александров, М. Михайлов и Р. Тахмасиб) и вплоть до «Дон Кихота» (режиссер — Г. Козинцев). Мехтиева внимательно рассматривает пути развития Караева как автора музыки к кинофильмам, выделяя самое существенное, акцентируя внимание на узловых этапах его работы в этой области.

При этом киномузыка рассматривается в тесной связи с творчеством Караева в сфере других жанров. Автор постоянно подчеркивает глубокое единство и взаимодействие общих для творческой индивидуальности Караева принципов формообразования.

Разбирая наиболее значительную киномузыку Караева, автор обнаруживает свободное владение материалом, стремление при анализе учитывать законы стилистики, драматургии искусства кино. Наиболее подробно освещая фильмы «Повесть о нефтяниках Каспия», «Покорители моря», «На дальних берегах», Мехтиева останавливается на таких важных вопросах, как сочетание интонационного содержания партитур композитора со зрительным планом, как роль песен, несущих в себе большой художественный потенциал и в то же время служащих тематической основой развернутых симфонических фрагментов. Обращается внимание также на вопрос использования Караевым принципов сонатной драматургии. Обстоятельно разбираются такие компоненты музыкальной стилистики композитора, как мелодика, полифония, гармония, оркестровка. К сожалению, большинство конкретных анализов не дает возможности составить достаточно полное представление о самой музыке из-за малого количества нотных примеров. Этот недостаток тем более ощутим, что большая часть затрагиваемой музыки не издана.

Книга Мехтиевой представляет несомненный интерес и вносит определенный вклад в изучение творчества замечательного советского композитора.

А. Таги-заде

ХРОНИКА

Над чем вы работаете?

Ян Кепитис [Рига]

Море и человек — тема, особенно близкая нам, жителям берегов Балтики.

Недавно я закончил пять картин для рояля и симфонического оркестра под общим названием «В рыбачьем поселке». Картины носят в основном жанровый характер, отражая различные стороны жизни рыбаков («В море», «Лунная ночь», «После улова» и т. д.). Мне хотелось, чтобы моя музыка стала близкой прежде всего тем, кому я ее посвящаю. Отчасти поэтому в произведении использованы латышские народные песни. Первая исполнительница нового цикла — аспирантка Ленинградской консерватории Нора Новик.

Когда читатели получат этот номер журнала, в театре оперы и балета Латвийской ССР уже состоится премьера моего нового балета «Роза Турайды» (дирижер — Я. Линдберг, балетмейстер — И. Строде). Либретто (по мотивам пьесы Я. Райниса «Любовь сильнее смерти») написано драматургом Г. Приеде в сотрудничестве с балетмейстером Е. Тангиевой-Бирзниек (ей, к сожалению, не суждено было дождаться премьеры). Действие происходит в начале XVII века и основано на документально достоверном факте. Предание о том, как латышская девушка Майя предпочла смерть жизни с нелюбимым, живо и сегодня, оно передается из поколения в поколение. Его главная идея — о красоте верной мужественной любви — созвучна и нашему времени.

Сейчас я работаю над новой оперой, которая, возможно, будет готова к осени 1967 года. Трудно подробно рассказывать о незавершенном труде. Скажу только, что и здесь я вновь обратился к нашему любимому Райнису. Надеюсь к тому же сроку закончить кантату, посвященную легендарным латышским стрелкам.

М. Кажлаев (Махачкала)

На протяжении последних лет критика неоднократно упрекала меня за одностороннее увлечение эстрадной и прикладной музыкой. Критика эта в большой степени была справедливой и, думается, пошла мне на пользу. Действительно, давно следовало взяться за значительную тему и воплотить ее в масштабной форме.

Теперь я могу с удовлетворением сказать, что закончил

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка