Творчество таллинцев испытывает непосредственное воздействие национального источника. Таковы, естественно, самые различные жанры фольклорных обработок, великолепные образцы «взрослой» и «детской» хоровой музыки Тормиса, Тамберга, Коха и других.
Родная «музыкальная кровь» определенно чувствуется и в опусах Ряэтса, особенно последних («Карл Маркс», Концерт для скрипки и камерного оркестра). Яркий эстонский колорит пронизывает детскую музыку, пьесы для народного ансамбля Пярта, а кстати, и сочинения для того же состава Ряэтса. Поразительно, как легко в коротеньких, непритязательных пьесах распознается творческий характер каждого из этих двух, столь несхожих композиторов. Нарушение квадратности, внезапные «уходы из лада» в простодушном эстонском лабаялге (вальсе) выдают остроумную пяртовскую руку. Иные пьесы у Ряэтса. «Музыкальный момент», например, — мелодичный, чуть грустный и «на полном серьезен (автор чаще всего именно таков!).
Но, как известно, взаимоотношения профессионального творчества с фольклором в нашу эпоху сложны и многообразны. Все чаще прямое воздействие народных источников сменяется опосредованным, глубоко индивидуальным. Все чаще подтверждается, что верность национальным традициям может великолепно сочетаться с решительным обновлением языка искусства.
Думается, что по такому пути идут и современные эстонские композиторы. Большинство из них прекрасно знают не только народную песню, но и — вспомним Тормиса! — традиции народного исполнительства, характерные приемы бытового музицирования. И не потому ли, например, Тамберг так органично выявил природу древнегреческого стиха в хорах из «Эдипа», что обнаружил в нем многие свойства, родственные эстонскому языку (взаимодействие кратких, долгих, сверхдолгих гласных; ритмизующая роль согласных)? Не потому ли, скажем, Тормиса, Синка так привлекает принцип японских хайку, что он близок народной эстонской поэтической структуре «кильду» (осколки)?
Эстонская музыкальная культура, в том числе талантливое творчество молодежи, переживает сейчас интереснейший период. Живут и развиваются фольклорные традиции и осваиваются явления самых разных, порой далеких национальных школ. Заметно обогащается содержание, и обострен интерес к дерзким технологическим опытам. Но в том-то и дело, что эти тенденции не чужды друг другу, что крепкая спаянность их дает в искусстве новое качество.
Пусть музыка эстонских художников всегда идет рука об руку с большой значительной темой. Пусть они плодотворно ищут. Как сказал М. Светлов, «если нет исканий в молодости, то надо заложить ее в ломбард».
ВОПРОСЫ ТЕОРИИ
В. Холопова
Ритм и форма
Среди многих проблем, вставших перед музыкальной формой в XX веке, была проблема динамики произведения. Опыт показал, что творчество ряда значительнейших композиторов нашего века разрешило ее благодаря интенсификации ритмического элемента. Примечательно при этом, что анализ современных музыкальных форм заставляет по-новому взглянуть и на средства классических форм. В частности, после ритмических находок И. Стравинского, Б. Бартока, С. Прокофьева мы по-новому оцениваем ритмику Баха, Моцарта или Римского-Корсакова.
Итак, резкое повышение динамики ритма — одна из особенностей некоторых новых течений музыки нашего века 1. Прежде всего ритм был восстановлен в тех правах, которыми обладал в предпрошедшую эпоху, в XVIII веке, в частности у Баха и венских классиков. Но в наше время завоевано и нечто принципиально новое. Если восстановление в правах заключалось в усилении метрического начала, широком использовании регулярно акцентного типа метрики 2 (больше всего эта тенденция сказалась у Прокофьева, частично у Хиндемита, Бартока), то новые достижения, даже открытия, поколебавшие вековые устои строгой метрики, сделаны в области синкопических ритмов. Новым качеством ритмики следует признать и доведение до наивысших (возможно, предельных) степеней принципа метричности (Прокофьев): использование наиболее строгой метрической системы дает высокодинамический эффект.
_________
1 Это соображение, подчеркиваем, не носит универсального характера. Ряду стилей современности (особенно немецкому экспрессионизму в лице Шёнберга, Берга) чужда сфера выразительности, связанная с активизацией собственно ритмической энергии — сфера моторики, движения, деятельности.
2 Регулярно-акцентный метр — строгий метр с реальным акцентом на сильной доле.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 4
- У стены коммунаров 5
- На уровень задач XXIII съезда КПСС 7
- Баллада о товарище 11
- Певец, артист, художник 14
- Молодежь ищет, сомневается, находит 19
- Ритм и форма 28
- Облик благородного человека 34
- Большой театр — сегодня 38
- Новые пути 42
- И вновь о праве на поиск 48
- Хорошее единство 53
- Встреча с музыкой 57
- Радости и разочарования 59
- Наш Муса 63
- От студии к театру 67
- Народная песня и культура певца 71
- Впечатления и предложения 73
- Три из шести 75
- О песнях Дебюсси 79
- Из воспоминаний 86
- Цельное, неповторимое впечатление 98
- Пропагандисты камерного пения 104
- На литовской земле 108
- У композиторов Северного Кавказа 112
- Активнее использовать резервы 120
- Звание артиста обязывает 126
- Торжество национального гения 127
- Музыка и куклы 133
- Народная полифония 139
- Знамение времени 140
- Музыка и современность 143
- Родина смычковых инструментов 145
- Коротко о книгах 147
- Нотография 148
- Хроника 149