Выпуск № 8 | 1965 (321)

Поздравлем юбиляров

Исполнилось 60 лет композитору Борису Александровичу Александрову (родился 4 августа 1905 года).

Имя Бориса Александрова широко известно не только в Советском Союзе, но и за его пределами.

Концертно-исполнительская деятельность композитора началась в 1929 году, когда после окончания Московской консерватории (класс Р. Глиэра) он стал дирижером Краснознаменного ансамбля песни и пляски Советской Армии. В 1930–1937 годах он работал дирижером и заведующим музыкальной частью Центрального театра Советской Армии, параллельно, с 1933 по 1941, преподавал в Московской консерватории, а в 1942 году организовал при Всесоюзном радиокомитете ансамбль песни и в течение пяти лет был его художественным руководителем. С 1937 года и до наших дней жизненный и творческий путь Александрова связан с Краснознаменным ансамблем, который он возглавил в 1946 году, после смерти отца, А. В. Александрова. Вместе с артистами прославленного коллектива он не раз побывал на фронтах Отечественной войны, во многих зарубежных странах. Для этого ансамбля написаны и повсеместно исполняются его массовые песни, хоровые обработки, танцевальные номера («Песня о Ленине», «Да здравствует наша держава!», «Солдатский перепляс», «Казачья кавалерийская» и другие).

Борису Александровичу принадлежит одна из первых советских оперетт — «Свадьба в Малиновке» (1937), которая ознаменовала поворот этого жанра к революционной теме. Она была поставлена в большинстве городов Советского Союза, в Чехословакии, Болгарии. Композитором созданы также еще шесть музыкальных комедий, балеты «Левша» и «Дружба», музыка к спектаклям драматических театров Москвы, несколько крупных оркестровых сочинений.

*

Исполнилось 50 лет композитору Жигжиту Абидуевичу Батуеву (родился 12 августа 1915 года).

Путь Батуева к творчеству типичен для многих художников из национальных республик нашей страны. Еще в детстве у мальчика проявились способности к музыке, но дорога перед ним открывалась одна — стать певцом-сказителем. Советская власть принесла ему возможность получить специальное образование (он учился в Улан-Удинском училище, затем в Свердловской консерватории по классу композиции Б. Гибалина).

Батуев отдал много сил развитию музыкальной культуры своей родины. В различные периоды он руководил Бурятским ансамблем песни и танца, Бурятской филармонией и оркестром народных инструментов при ней, детской музыкальной школой, музыкальным училищем, работал в радиокомитете, Театре оперы и балета Улан-Удэ, в Союзе композиторов.

Одаренный мелодист, тонкий знаток национального фольклора, Батуев создал ряд сочинений для симфонического оркестра, несколько сюит (большой популярностью в Бурятии пользуется «Колхозная сюита»), музыкальную комедию «Несостоявшаяся свадьба», рапсодии для оркестра народных инструментов, фортепианные пьесы, романсы, песни.

В последнее десятилетие ведущее место в работе композитора заняли произведения для театра. Его балеты «Во имя любви», «Золотая свеча» (в творческом содружестве с Б. Майзелем), «Цветы жизни» во многом способствовали росту национальной хореографии. Батуеву принадлежит также балет «Чурумчуку», написанный по мотивам якутских преданий для постановки в Якутском музыкально-драматическом театре им. Ойунского, и одноактный детский балет «Дружба», рассказывающий о пионерах Бурятии.

*

6 августа с. г. исполнилось 50 лет композитору Валентину Сергеевичу Левашову.

Левашов принадлежит к поколению музыкантов, творческая деятельность которых началась в годы Отечественной войны (до этого он окончил Новосибирское музыкальное училище как пианист и выступал в ряде самодеятельных и профессиональных коллективов). С первых дней войны руководит фронтовыми ансамблями. После победы над фашизмом он продолжал работать в системе Военно-морского флота: в 1945–1946 годах руководил эстрадным оркестром Лентыла ВМФ (одновременно учился в Ленинградской консерватории, в классе композиции В. Щербачева), затем — Ансамблем песни и пляски (Хабаровск).

С 1949 года Левашов снова живет в Новосибирске. Он избирается председателем местной композиторской организации, в 1954 году его назначают художественным руководителем Сибирского народного хора.

Отличный знаток русской песни, в частности сибирского фольклора, композитор создает несколько крупных произведений, воспевающих современную Сибирь. Это поэма-кантата «Моя Сибирь», оркестрово-хоровые сюиты «Колхозные поля», «Над широкой Обью», «Широкие степи», «Солнце над Россией» (в соавторстве с поэтом В. Пухначевым) и «Расцветай, земля весенняя» (слова П. Градова), фантазия для оркестра русских народных инструментов, Концертная фантазия для фортепиано с оркестром. На сцене Новосибирского театра музыкальной комедии недавно поставлена оперетта Левашова «Ветры весенние»; им написана также музыка к ряду драматических спектаклей новосибирских и московских театров. В репертуар Сибирского и других народных хоров постоянно входят песни и обработки Левашова.

В 1962 году композитор возглавил старейший народный коллектив страны — хор им. Пятницкого. Под его руководством подготовлена программа «На русских просторах» (1963), а сейчас коллектив и композитор работают над новой программой о родном крае.

*

Исполнилось 70 лет со дня рождения композитора Олеся (Александра) Семеновича Чишко (родился 3 июля 1895 года).

Уроженец Украины, воспитанник музыкально-учебных заведений Харькова и Ленинграда, Чишко на протяжении своего жизненного пути успешно сочетал творческую деятельность с трудом оперного певца и солиста различных музыкальных коллективов, доцента кафедры композиции Ленинградской консерватории и члена правления Ленинградского отделения СК. Его разносторонняя музыкальная работа неразрывно связана со становлением советской музыкальной культуры, в частности оперы. И в годы гражданской войны, и в предвоенное мирное время, и в грозный период Великой Отечественной войны, и в послевоенную эпоху он всегда чутко откликается на важные, общественно значимые темы.

Оперы О. Чишко «Юдифь» (1923), «В плену у яблонь» (1931), «Броненосец «Потемкин» (1937), «Махмуд Тораби» (1944), шедшие на сценах Москвы, Новороссийска, Одессы, Ленинграда, Ташкента и других городов, посвящены героической революционной борьбе народов нашей страны.

Тема созидательного труда воплощена им в опере «Дочь Каспия» (1942), в сюите для чтеца, солистов, хора и оркестра народных инструментов «Флаг над сельсоветом» (1943) по одноименной поэме А. Недогонова, в детских хорах «Портреты мастеров» и многих иных сочинениях.

Кроме упомянутых произведений, Чишко создал несколько увертюр и сюит для симфонического оркестра, около 60 романсов, много песен и инструментальных пьес (в том числе для органа), обработки различных мелодий народностей СССР.

Последние работы Чишко — опера «Соперники» (1964) и кантата «Слава великому рулевому» (1965) — рассказывают о свершениях советского народа, о Коммунистической партии нашей страны.

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет